BeginiLah Kehidupan Pemusik

asking alexandria biografi

2010-10-26T21:59:00.000-07:00

Asking Alexandria is an English post-hardcore/metalcore band from York, North Yorkshire, formed in 2007. Founded when rhythm guitarist Ben Bruce contacted old friends after moving back to England from Dubai, the current line-up consists of Bruce, vocalist Danny Worsnop, lead guitarist Cameron Liddell, bass guitarist Sam Bettley and drummer James Cassells.

Current members:

Danny Worsnop - lead vocals, keyboard (2008–present)
Ben Bruce - rhythm guitar, vocals, programming, synthesizer (2008–present)
Cameron Liddell - lead guitar (2008–present)
Sam Bettley - bass guitar (2009–present)
James Cassells - drums (2009–present).

Former members:

Joe Lancaster - bass guitar (2008–2009)
Ryan Binns - synthesizer (2008).

bring me the horizon biografi

2010-10-26T21:50:00.000-07:00

Bring Me the Horizon adalah sebuah band metalcore inggris dari Sheffield, Yorkshire, yang dibentuk pada tahun 2004. Mereka memainkan gaya musik yang sekering death metal dan metalcore, yang dikenal sebagai deathcore pada album pertama mereka - tetapi mereka telah diambil pada gaya yang lebih beragam dengan album terakhir mereka.

Awal tahun dan Count Your Blessings (2004-2007)

Bring Me the Horizon dimulai pada 2004 dengan anggota band banyak yang tidak berfungsi dari sekitar daerah setempat. Mereka memperoleh nama mereka didasarkan pada sebuah baris yang diambil dari film Pirates of the Caribbean, di mana Kapten Jack Sparrow berteriak "Sekarang ... Bawa saya bahwa cakrawala. " Setelah sedikit mengubah garis aslinya, dengan hanya mengubah 'yang' menjadi 'bagian', Bring Me the Horizon kemudian menjadi nama resmi dari band.

Mereka saat ini masuk untuk Visible Noise Records, tapi pada awalnya masuk ke Thirty Days of Night Records dan merupakan band pertama yang akan ditandatangani pada label. Band ini juga menandatangani kontrak dengan batu nisan Records di Amerika Serikat dan untuk Shock Records di Australia. Mereka merilis album debut mereka Count Berkat Anda pada bulan Oktober 2006 di Inggris dan pada bulan Agustus 2007 di Amerika Serikat. Mereka telah melakukan tur di masa lalu dengan band-band seperti Lostprophets, The Blackout [7]; Killswitch Engage dan The Haunted. Mereka melakukan tur headlining di Inggris selama bulan Maret dan April 2007 dengan sekarang mati Metalcore band saya Tewas Prom Queen. Mereka bermain Download Festival 2007 di bulan Juni juga dengan Iron Maiden, Slayer, dan lain-lain.

Mereka juga memainkan kaki di Amerika Utara tur, termasuk penampilan tamu Travis McCoy from Gym Class Heroes pada 6 Agustus di Calgary. Dia bergabung dengan nyanyian Oli di awal lagu mereka "tidak Diamonds Are Forever".

Pada November 2007 mereka tur di Australia kaki Gigantour, bermain tiga tanggal. Mereka kembali ke Australia pada Mei-Juni 2008, muncul pada saya Tewas Prom Queen's terakhir yang pernah tur.
Musim bunuh diri dan perubahan line-up (2008-2009)

Bring Me the Horizon itu telah menulis dan merekam album studio kedua di awal tahun 2008. Mereka sudah di Swedia merekam album sepanjang bulan April dan Mei dengan Fredrik Nordström, yang telah bekerja dengan band-band seperti At The Gates, Arch Enemy, I Killed The Prom Queen dan Dimmu Borgir. Album ini dirilis pada 29 September 2008. Musim bunuh diri sama sekali berbeda dengan album sebelumnya Count Berkat Anda, memiliki getaran yang lebih Metalcore itu, mirip dengan merilis EP debut, ini adalah Apa yang The Edge of Your Seat Was Made For.

Band baru-baru ini memulai tur utama pertama mereka dari Amerika Serikat, dan juga tampil di Warped Tour 2008. Bring Me the Horizon juga bergabung mindless Self Indulgence, In Case Of Fire, Black Tide dan Dir en grey di Kerrang! 2009 Inggris dan tur tanpa henti.Mereka juga menetapkan untuk bergabung Kamis, Kanker Kelelawar, Empat Tahun yang kuat dan Pierce the Veil pada Taste of Chaos 2009 tur Amerika Utara.

Diumumkan pada 27 Agustus 2009 yang Bring Me the Horizon akan merilis versi remixed Suicide Season, berjudul Suicide Season: Cut Up, di Inggris pada 2 November 2009. Dalam sebuah wawancara dengan Rock Sound, Oliver Sykes menyatakan bahwa ide muncul setelah meminta seorang teman untuk remix salah satu lagu mereka, dan setelah sangat senang dengan hasil akhirnya band ini memutuskan untuk mengambil langkah lebih lanjut dan mendapatkan seluruh Suicide Season remixed. Musisi dan produser yang ditampilkan di album termasuk Tek-One, Robot Sonic, Ben Weinman dari The Dillinger Escape Plan, protes Kolektif, L'Amour La Morgue (Ian Watkins dari Lostprophets), Utah Saints dan Shawn Crahan dari Slipknot. Sykes juga menyatakan bahwa "Tidak ada lagu di sana yang benar-benar terdengar seperti aslinya. Apa yang baik meskipun adalah keragaman setiap lagu. Ada menjuluki-langkah untuk hip-hop, elektro untuk drum dan bass "

Bulan Maret 2009, gitaris Curtis Ward meninggalkan band. Sejumlah alasan telah dikutip untuk keberangkatan: dalam sebuah wawancara, Matt Kean bassis berkomentar bahwa "itu jelas ia tidak menikmati itu" dan bahwa "hanya tentang komitmen".Pada bulan Mei 2009, Jona Weinhofen , sebelumnya I Killed The Prom Queen dan Pendarahan Melalui, bergabung dengan band di dasar sementara untuk mengisi-in untuk Curtis. Namun, terungkap pada bulan Juli 2009 bahwa ia akan menjadi anggota resmi dari Bring Me the Horizon, sebagian karena dia tidak puas dengan tinggal di Amerika, maka meninggalkan Bleeding Through. Menurut Oliver Sykes dalam sebuah wawancara pada subjek, Weinhofen telah menyuntikkan band yang baru ditemukan antusiasme, menyebabkan pertunjukan band yang akan 'jauh lebih baik dan menyegarkan ", dan ia merasa mereka telah' melangkah ke tingkat lain '.
Album ketiga (2009-sekarang)

Dalam sebuah wawancara dengan Kerrang! Majalah, itu diungkapkan bahwa Bring Me the Horizon akan segera mulai menulis tindak lanjut Suicide Season selama musim panas tahun 2009, dengan rencana untuk masuk ke Studio dengan produser Fredrik Fredman Nordström (yang diproduksi Suicide Season) pada Maret 2010, mudah-mudahan mengakibatkan rilis album di musim panas 2010.
Kontroversi
Nottingham insiden

Sementara tur di Inggris Raya tuduhan-tuduhan diajukan terhadap vokalis Oliver Sykes bahwa ia kencing atas dan kemudian menyerang seorang penggemar wanita setelah pertunjukan di Nottingham Rock City ketika ia diduga menolak ajakan seksual-nya. Sykes kemudian dituduh mengencingi kipas angin, tetapi tidak dengan serangan fisik.Online Music Zine Tenggelam Dalam Suara mengklaim bahwa Bring Me The Horizon dilarang dari Nottingham Rock City.Namun label band Terlihat Kebisingan menyangkal desas-desus dan band kemudian memainkan Nottingham Rock City pada 1 Desember 2007.

Pada 13 April Sykes Nottingham muncul di sidang pengadilan atas tuduhan penyerangan umum yang berkaitan dengan dugaan insiden buang air kecil, yang dia mengaku tidak bersalah. Kasus itu ditunda sampai awal Mei.Pada tanggal 3 Mei 2007 Nottingham Magistrates Sykes dihadiri pengadilan untuk kedua kalinya dan mengkonfirmasi tidak bersalah. Kasus itu ditunda lagi sampai 17 September.Karena kurangnya bukti, semua tuduhan terhadap Sykes itu dicabut.
YouTube video dengan Arsitek

Selama tur, Bring Me the Horizon dan Arsitek memfilmkan sebuah video yang menunjukkan perkelahian antara Oliver Sykes dan Arsitek 'penyanyi Sam Carter. Video film ini di hari yang semua acara di Karlsruhe, Jerman dan menunjukkan apa yang tampak sebagai Sam Carter melakukan tindakan kekerasan fisik terhadap Oliver. Video yang diupload ke situs video online, YouTube dari yang menarik ribuan hits. Video ini marah banyak Bring Me the Horizon penggemar menyebabkan banyak orang untuk mengirim surat kebencian terhadap Sam Carter.

"Kami pasangan dengan teman-teman dan berbagi bus selama dua minggu tur!" Carter mengatakan Kerrang!. "Fakta bahwa orang percaya itu nyata hanya begitu konyol! Kami memfilmkan bertengkar tentang tiga kali dan bahkan ditambahkan dalam komedi suara pukulan dan anak-anak masih belum mengirimkan kami over-the-top hate mail!" Oliver Sykes juga berkomentar mengatakan "Semua peristiwa hari bisa membosankan sangat cepat sehingga kami disulap konyol pertama yang bisa kita pikirkan dan membuat itu sebagai luar biasa mungkin. Sam mendapatkan ancaman kematian dari anak-anak dari MySpace dan pada saat yang sama mendapatkan memuji untuk meletakkan aku keluar! Kami minta maaf jika ada yang kecewa dengan ini walaupun aku yakin kebanyakan orang mungkin ini seperti membaca pikiran saya mendapatkan pukulan di wajah! ". Masalah ini kemudian diselesaikan dengan hal-hal kembali kembali normal.

donload lagunya klik here !

Chrisye Biografi

2010-05-30T05:28:00.000-07:00

The Journey
Anak kedua dari tiga bersaudara yang memiliki nama lengkap Chrismansyah Rahardi ini dilahirkan di Jakarta, 16 September 1949. Ia mulai aktif merintis karier musiknya di tahun 1968 saat bergabung sebagai basis dalam formasi Sabda Nada. Tahun 1968 - 1969 ia tergabung dalam Gipsy Band bersama Zulham Nasution, Keenan Nasution, Gauri Nasution, Onan dan Tami. Bersama kelompok Gipsy inilah Chrisye yang kala itu jadi vokalis sekaligus bassis sempat tercatat sebagai band penghibur di sebuah restoran Indonesia di New York. Sayangnya Gipsy pun tak dapat bertahan lama. Tahun 1970, bersama Gipsy Band pula, Chrisye sempat menggung di TIM Jakarta yang menghadirkan bintang tamu almarhum Mus Mualim.

Sekitar tahun 1977, Chrisye baru memulai karir solonya. Nampaknya bintang keberuntungan sedang bersinar terang karena dalam waktu singkat namanya langsung meroket sebagai vokalis andal saat menembangkan lagu karya James F. Sundah yang berjudul Lilin-lilin Kecil. Di saat yang sama ia juga memenangkan ajang "Lomba Karya Cipta Lagu Remaja Prambors" (LCLR). Hebatnya lagi, sepanjang kurun era 1980-an hingga memasuki tahun 2000, nama Chrisye tak pernah tenggelam. Hampir semua album yang dirilisnya selalu disambut baik di industri musik Indonesia.

Penghargaan:
Dalam beberapa dekade itu Chrisye sudah menyabet beragam pencapaian internasional seperti menjuarai ajang Enka Song Festival yang diadakan oleh Fuji T.V., Tokyo, Jepang serta menjadi Video Klip Pertama Indonesia yang ditayangkan di MTV Hong Kong lewat klip Pergilah Kasih . Selain segudang prestasi musik Chrisye juga ternyata punya talenta lain, karena ternyata ia pernah tercatat bermain dalam beberapa film layar lebar seperti "Seindah Rembulan" (1981) dan menjadi bintang tamu di "Gita Cinta dari SMA" (1981).

Lima (5) dari delapan belas (18) album solo yang telah dirilis Chrisye berhasil mendapatkan penghargaan musik paling bergengsi di Indonesia yang diadakan oleh perusahaan pabrik pita kaset kosong, HDX dan BASF. Diantaranya album Aku Cinta Dia, Hip Hip Hura, Kisah Cintaku dan Pergilah Kasih. Sedangkan sebuah tembang diciptakan Chrisye yang berjudul Lagu Cinta, yang dibawakan oleh Vina Panduwinata berhasil mendapat penghargaan sebagai lagu terbaik oleh BASF.

Selain mencatat sebagai penyanyi pop yang sangat sukses, Chrisye juga tercatat sebagai pencipta lagu. Ada lebih dari 80 lagu ciptaan Chrisye. Karena begitu banyak dan sudah lama, Chrisye tak lagi dapat mengingatnya. Yang pasti, beberapa lagu ciptaan Chrisye menjadi hit dibawakan oleh antara lain: Vina Panduwinata, Tika Bisono, Andi M. Matalatta, Utha Likumahua.

BIODATA

Nama Lengkap : Chrismansyah Rahadi

Nama Populer : Chrisye

Tempat Tanggal Lahir : Jakarta, 16 September 1949

Agama : I s l a m

Nama Orangtua : Bapak : (Alm) Laurens Rahadi Ibu : (Alm) Hana

Wafat : Jakarta, 30 Maret 2007 (57 tahun)

Dimakamkan : TPU Jeruk Purut, Jakarta Selatan

Pendidikan :

* Lulus SMA tahun 1967
* Teknik Arsitektur Tahun I (drop out)
* APP Trisakti Tahun III (drop out)

Istri : G.F Damayanti Noor, menikah pada tahun 1982

Anak :

* Rizkia Nurannisa (Anissa) : perempuan
* Risti Nurraisa (Risty) : perempuan
* Rainda Prashatya (Pasha) & Randa Pramasya (Masha) : laki-laki (kembar)

Album :

* Lilin-Lilin Kecil (Single), Jurang Pemisah (1976)
* Guruh Gipsy : Album Guruh Gipsy (1977)
* Badai Pasti Berlalu (1977)
* Sabda Alam (1978)
* Percik Pesona (1979)
* Puspa Indah Taman Hati - solo album (1980)
* Pantulan Cinta - solo album (1981)
* Resesi - solo album (1983)
* Metropolitan (1983)
* Nona (1984)
* Sendiri (1984)
* Aku Cinta Dia (1985)
* Hip Hip Hura (1985)
* Nona Lisa (1986)
* Jumpa Pertama (1987)
* Hening, Kidung - new arrangement (1988)
* Pergilah Kasih - solo album (1989)
* Cintamu T’lah Berlalu (1992)
* Sendiri Lagi (1993)
* Kesan Dimatamu (1994)
* AcoustiChrisye (1996)
* Kala Cinta Menggoda (1997)
* Badai Pasti Berlalu - Re-recorded (1999)
* Konser Tur Legendary (2001)
* Dekade (2002)
* Senyawa (2004)

Penghargaan :

Internasional

* Juara Pertama Enka Song Festival yang diadakan oleh Fuji TV, Tokyo Jepang (1986).
* Video Klip lagu Pergilah Kasih menjadi Video Klip Indonesia pertama yang ditayangkan di MTV Hongkong (1990).

Nasional

* Penyanyi Pria Kesayangan dalam Angket Siaran ABRI.
* Empat Piringan Emas untuk album : Sabda Alam (2 buah), Aku Cinta Dia, dan Lagu Cinta (sebagai pencipta lagu) yang dibawakan oleh Vina Panduwinata.
* Empat Piringan Perak untuk album: Hip Hip Hura, Resesi, Metropolitan, dan Sendiri.
* Video Klip "Sendiri Lagi" terpilih sebagai Video Klip Favorit dan Terbaik pada Video Musik Indonesia, episode ke-5.
* Lima album Chrisye (Aku Cinta Dia, Hip Hip Hura, Kisah Cintaku, Pergilah Kasih, dan Cintaku T’lah Berlalu) berhasil mendapatkan penghargaan musik paling bergengsi di Indonesia, yaitu HDX dan BASF Award.
* Penghargaan BASF Legend Award kepada Chrisye atas pengabdiannya terhadap musik Indonesia selama ini (1995).
* Chrisye juga seorang pencipta lagu handal ada lebih dari 80 lagu ciptaannya dan beberapa diantaranya menjadi hit yang dibawakan oleh beberapa penyanyi seperti : Vina Panduwinata, Tika Bisono, Andi M. Matalatta, dan Utha Likumahua.

BIOGRAFI

Chrisye (Jakarta 16 September 1949 – 30 Maret 2007) adalah seorang penyanyi Pop Indonesia. Mulai bermusik ketika bergabung sebagai pemain bass band Gipsy. Chrisye terkenal lewat lagu Lilin-lilin Kecil di tahun 1977 dan Badai Pasti Berlalu setelah bersolo-karir sebagai penyanyi.

Tahun 1995, Chrisye memperoleh BASF Legend Award atas pengabdiannya terhadap musik Indonesia selama ini. Pada tahun 2002, Chrisye mengeluarkan album Dekade di mana ia menyanyikan kembali sejumlah lagu lama.

Sejak 31 Juli 2005, Chrisye harus dirawat di rumah sakit di Singapura karena mengidap Kanker Paru-Paru. Chrisye meninggal dunia pada tanggal 30 Maret 2007 pukul 04.08 pagi di Jakarta akibat Kanker Paru-Paru yang dideritanya dan dimakamkan di TPU Jeruk Purut.

Download lagu disini !!

Muse Biografi

2010-05-30T05:23:00.000-07:00

Anggota
Asal	Devon, England
Genre	Rock alternatif Rock progresif
Tahun aktif	1997–seakrang
Perusahaan rekaman	Warner Bros. Records Eastwest Records Atlantic Records Helium 3
Situs web	MUSE.mu
Matthew Bellamy Chris Wolstenholme Dominic Howard

MUSE adalah grup musik Inggris yang memiliki jenis musik yang menggabungkan berbagai aliran musik. MUSE memadukan aliran klasik, modern, dan bahkan latin pada lagu-lagu mereka. Band ini dibentuk di Devon pada tahun 1994. Anggota band terdiri dari tiga orang: Matthew Bellamy (vokalis, gitaris, pianis), Dominic Howard (drummer), dan Chris Wolstenholme (bassis). Setelah peluncuran album mereka yang keempat, Morgan Nicholls dan Dan the Trumpet Man juga sering tampil dalam konser MUSE, sebagai keyboardis dan backing vokal dan untuk Dan the Trumpet Man tampil sebagai peniup terompet untuk lagu knights of cydonia dan seterusnya.

(1992-1997) Pembentukkan

Pada tahun 1990-an awal, anggota-anggota MUSE memiliki grup musik masing-masing di sekolah mereka. Pembentukkan MUSE berawal ketika Matthew Bellamy yang berumur 14 tahun berhasil lulus audisi untuk masuk grup Dominic Howard. Ketika bassis mereka memutuskan untuk keluar, mereka meminta teman baik mereka, Chris Wolstenholme, untuk bergabung dan mempelajari gitar bass. Chris sempat menolak, tapi akhirnya memutuskan untuk bergabung. Band baru ini sempat banyak berganti nama, antara lain Gothic Plague, Carnage Mayhem, Fixed Penalty, dan Rocket Baby Dolls, sampai akhirnya menggunakan nama MUSE yang dikenal sekarang. Urutan kronologis pergantian nama band ini tidak jelas, karena MUSE memberikan informasi yang tidak konsisten pada wawancara-wawancara mereka.
Pada tahun 1994, masih dengan nama band Rocket Baby Dolls dan dengan gaya gothic/glam, mereka memenangkan kompetisi battle of the bands lokal. Dan tak lama setelah ini, mereka mengganti nama menjadi MUSE, dan mulai tampil di club-club seperti Cavern di Exeter.

(1998-2000) Breakthrough

Setelah beberapa tahun membangun komunitas penggemar, MUSE memainkan konser-konser pertama mereka di London dan Manchester. Band ini lalu bertemu dengan Dennis Mills, pemilik studio rekaman Sawmills, yang bermarkas di Cornwall, Inggris.
Pertemuan ini akhirnya dilanjutkan dengan rekaman resmi pertama MUSE, yaitu E.P. self-titled (berjudulkan nama band) yang menggunakan label inhouse Sawmills, Dangerous. Lalu E.P. ke-2 mereka, Muscle Museum, mendapat perhatian dari jurnalis musik Inggris yang berpengaruh, Steve Lamacq, serta majalah musik mingguan Inggris, NME. Dennis Mills lalu membantu membangun perusahaan music Taste Media, yang dibuat khusus untuk MUSE (MUSE menggunakan label ini untuk 3 album pertama mereka). Ini merupakan hal yang sangat menguntungkan untuk MUSE karena mereka dapat mempertahankan keunikan musik mereka pada awal karir mereka.
Walaupun E.P. ke-2 mereka sukses dan mendapat pengakuan, banyak perusahaan rekaman Inggris yang enggan mendukung MUSE, dan banyak orang di industri musik menganggap musik MUSE terlalu mirip dengan Radiohead. Namun, perusahaan Amerika Serikat Maverick Records merealisasikan MUSE tampil beberapa kali di Amerika Serikat, dan kemudian mengontrak mereka pada tahun 1998. Sepulangnya dari Amerika, Taste Media mendapatkan kontrak untuk MUSE di perusahaan-perusahaan rekaman di Eropa dan Australia. John Leckie, yang menjadi produser album untuk Radiohead, Stone Roses, “Weird Al” Yankovic dan The Verve, dijadikan produser album pertama MUSE, Showbiz.
Peluncuran album ini diikuti dengan penampilan pendukung pada tur band Foo Fighters dan Red Hot Chili Peppers di Amerika Serikat. Pada tahun 1999 dan 2000 MUSE bermain pada festival-festival musik besar di Eropa, serta tampil juga di Australia, dan mengumpulkan banyak penggemar baru di Eropa Barat.

(2001-2002) Awal ketenaran

Album ke-2 mereka, Origin of Symmetry, dengan Leckie sebagai produser juga, berisi musik yang lebih berat dan gelap, dengan suara bass Wolstenholme, yang berat dan terdistorsi. Dan lagu-lagu seperti Space Dementia yang menggunakan teknik klasik, yang terinspirasikan oleh Rachmaninoff.
MUSE bereksperimen dengan alat-alat musik yang tidak lazim dipakai, seperti organ gereja, Mellotron, dan peralatan drum yang diperlengkap. MUSE lebih banyak memakai suara tinggi Bellamy, dengan alunan arpeggio gitar, dan piano yang terdengar jelas, yang terinspirasi dari gerakan Romantisme, khususnya musikus Rusia Sergei Rachmaninov dan Tchaikovsky. Selain itu, terdengar juga unsur-unsur musik minimalis seperti Philip Glass. Album ini juga menyertakan daur ulang lagu Feeling Good, yang aslinya dibuat oleh Anthony Newley dan Leslie Bricusse.
Secara umum, eksentriknya gaya musik rock MUSE terlihat mirip musik band Queen pada tahun 1970-an
Album ini mungkin bakal membuat MUSE semakin terkenal di Amerika Serikat, tapi Maverick tidak setuju dengan gaya vokal Bellamy (yang dianggap tidak cocok untuk radio), dan meminta MUSE untuk merubah beberapa lagu mereka untuk dirilis di Amerika. MUSE, yang meresa terhina, menolak dan meninggalkan perusahaan rekaman Maverick, yang mengakibatkan tidak dirilisnya album Origin of Symmetry ini di Amerika (album ini akhirnya dirilis disana pada 20 September 2005).
Setelah album ini, MUSE merilis Hullabaloo Soundtrack, DVD yang berisi penampilan mereka di Le Zenith di Paris,Perancis pada tahun 2001. Lalu secara bersamaan, mereka merilis album ganda yang berisi B-side dan rekaman dari penampilan di Le Zenith. Kemudian album ganda berisi single-single A-side juga dirilis, dengan dua lagu baru, yaitu In Your World dan Dead Star, yang berbeda dengan gaya opera lagu-lagu lain pada Origin of Symmetry.
Pada edisi Februari 2006 majalah Q Magazine, album Origin of Symmetry ditempatkan pada urutan 74 dari 100 album terbaik sepanjang masa menurut penggemar.

Download disini aja !

Tatto khusus M. shadow dan Mike Portnoy (RIP The Rev )

2010-03-10T05:57:00.000-08:00

Untuk mengenang sang sahabat, M. Shadows merejah tubuhnya dengan tatto baru yang bergambar The Rev. Itu agar The Rev selalu bersamanya. Selain itu Mike Portnoy yang didaulat mengisi posisi The Rev juga menambah tatto ditubuhnya dengan lambang deathbat.

dan Mike portnoy sendiri membuat lambang a7xdi tanganya

MP’s Deathbat

Otopsi terakhir the rev

2010-03-10T05:54:00.000-08:00

Kematian The Rev yang tiba-tiba dan misterius, mengundang tanda tanya berbagai pihak. Untuk mengetahui sebab pastinya, pihak yang berwajib melakukan otopsi terhadap jenazah The Rev.

Sayang, otopsi yang dilakukan gagal. Hasil otopsinya sama sekali tidak bisa menjelaskan sebab kematian drummer berusia 28 tahun ini.

Namun begitu, pihak yang berwajib belum menyerah sampai di sini. Mereka telah memerintahkan pihak laboratorium untuk melakukan tes toksikologi, mikroskopis, dan tes laboratorium lainnya, untuk mendapatkan hasil yang lebih jelas. Namun tes ini akan memakan waktu berminggu-minggu.

Saat ditemukan pertama kali di rumahnya, di Huntington Beach, California, tidak ada yang aneh dari jenazah The Rev. Juru bicara Kepolisian Huntington Beach juga mengatakan kalo kematian The Rev dikarenakan sebab-sebab alamiah.

Mudah-mudahan, hasil tes laboratoriumnya akan cepat selesai, dan bisa menjelaskan penyebab pasti kematiannya.

disturbed biografi

2010-03-10T05:45:00.000-08:00

Disturbed merupakan sebuah grup musik metal Amerika Serikat yang didirikan pada tahun 1996. Anggotanya berjumlah 4 orang, yaitu David Draiman, Dan Donegan, John Moyer, dan Mike Wengren. Sejak band ini diluncurkan, album mereka telah terjual sebanyak 11 juta kopi di seluruh dunia. Menjadikan mereka sebagai salah satu band heavy metal tersukses abad ini.

Tahun-tahun pertama pembentukan (1994 - 1996)

Sebelum vokalis David Draidman bergabung dengan Disturbed, lebih dulu tiga personel mempunyai band yang bernama Brawl dengan formasi awal, vokalis pada Awalt Erich, gitaris pada Dan Donegan, drummer pada Mike Wengren, dan bassis pada Steve "Fuzz" Kmak. Awalt meninggalkan band setelah rekaman tape kaset. Ketiga personel tersisa mencari vokalis melalui audisi yang ditampilkan di iklan melalui Publikasi Musik Lokal di Chicago yang bernama "Illinois Entertainer". Draidman megikuti audisi itu. Draidman akhirnya terpilih dengan pujian dari tiga personel brawl tersebut. Draidman bergabung ke Brawl pada tahun 1996, dan setelah itu Brawl diganti menjadi Disturbed. Di mana nama Disturbed ini berasal dari sugesti Draidman untuk merubah nama band Brawl sewaktu audisi.

he Sickness (1998 - 2000)

Setelah berubah nama, Disturbed mulai melakukan rekam album demo dan melakukan konser-konser live. Band ini akhirnya menandatangani kontrak dengan Giant Records. Pada tahun 2000, band ini merilis album debutnya, berjudul The Sickness, yang diluncurkan di stardom. Album ini mencapai sempat menempati urutan nomor dua puluh sembilan pada Billboard 200 dan album ini juga telah terjual lebih dari empat juta kopi di Amerika Serikat sejak dirilis. Sebelum bergabung dengan tur Eropa Marilyn Manson pada tahun 2001, bassis Steve Kmak tidak bisa ikut dengan band karena cedera pergelangan kaki, yang disebabkan oleh jatuh dari tangga darurat di luar aula latihan Disturbed di Chicago. Ia mengambil tangga darurat untuk keluar dari gedung, sementara lift itu digunakan untuk memindahkan peralatan mereka di bawah. Setelah operasi dilakukan, dokter menganjurkan Kmak untuk melewatkan tur itu agar menghindari cedera lebih parah pada kakinya. Tapi ia sempat tampil bersama bandnya pada tanggal 11 dan 12 Januari 2001 pada pertunjukan Disturbed di Chicago. Selama tur Eropa, Marty O'Brien menggantikan Kmak sampai ia sembuh dan mampu mengikuti tur.

Believe (2001 - 2003)

Pada Februari 2001, diumumkan bahwa band telah merilis lagu "Midlife Crisis" untuk Album tribut "Faith No More", sayangnya lagu beserta album ini tidak diluncurkan. Pada tanggal 4 juni 2002, Disturbed merilis DVD film dokumenter tentang band, berjudul M.O.L, yang menunjukkan beberapa aktifitas personal anggota band saat di studio dan selama tur, serta menampilkan beberapa video musik dan konser. Pada tanggal 17 September 2002, Disturbed merilis album kedua mereka, berjudul "Believe", yang menjadi debut nomor satu di Billboard 200. Video musik untuk singel pertama dari album yang berjudul "Prayer", dibeli sebagian besar stasiun televisi. Rilisnya video musik ini bersamaan serangan 11 September 2001 yang terjadi di New York. David Draiman merekam vokal untuk sebuah lagu berjudul "Forsaken", sebuah lagu yang ditulis dan diproduksi oleh Jonathan Davis dari band Korn, dan dirilis di Queen of the Damned.
Pada tahun 2003, band ini sekali lagi berpartisipasi dalam tur Ozzfest dan memulai lagi tur mereka sendiri, yang berjudul Music as a Weapon II. Band-band Chevelle, Taproot, dan Unloco ikut bersama dalam tur mereka. Selama tur, Disturbed mengeluarkan lagu debutan yang belum pernah dirilis, yang berjudul "Dehumanized". Setelah Disturbed menyelesaikan tur Music as a Weapon II, Steve Kmak dipecat oleh band karena "perbedaan kepribadian". Ia digantikan oleh John Moyer, yang menjadi pemain bas sampai saat sekarang ini. Pada malam ketika Moyer telah menjadi pemain bas baru band, Disturbed bermain langsung di "House of Blues" dan menampilkan dua lagu baru, "Hell" dan "Monster", yang keduanya adalah sisi trek B pada album ketiga band, "Ten Thousand Fists".

Ten Thousand Fists (2004 - 2006)

Album ketiga Disturbed, Ten Thousand Fists, dirilis pada tanggal 20 September 2005. Debut album ini langsung masuk di nomor satu Billboard 200, yang pada saat itu juga terjual sekitar 238.000 kopi seminggu setelah rilis. Album ini meraih platinum, terjual 1.000.000 unit, di Amerika Serikat pada tanggal 5 Januari 2006. "10 years" dan "Ill Niño" ikut tur band untuk mendukung album Disturbed. Distubed masuk headline Ozzfest 2006 bersama dengan Ozzy Osbourne, System of a Down, Lacuna Coil, DragonForce, Avenged Sevenfold, dan Hatebreed.
Dalam wawancara dengan Launch Radio Networks, vokalis Disturbed David Draiman menyatakan bahwa ada dua puluh lagu yang dimasukkan ke dalam album tersebut, tetapi hanya empat belas yang dimasukkan ke dalam daftar lagu album ini. Sisanya, lagu-lagu termasuk "Hell" serta dua single "Stricken" dan "Monster", dimasukkan sebagai bonus pre-order iTunes untuk Ten Thousand Fists, lalu kemudian lagu-lagu tersebut dimasukkan ke dalam dalam Edisi Tur Ten Thousand Fists; "Two Worlds", lagu yang juga dimasukkan dalam Edisi Album Tur Ten Thousand Fists antara lain "Sickened", serta termasuk juga lagu singel "Land of Confusion".
Pada tahun 2006, sebuah tur Eropa sudah dijadwalkan dijadwalkan, akan tetapi ditunda dua kali karena Draiman memiliki masalah dengan refluks asam akut, yang mempengaruhi suaranya. Reflux asam ini diakibatkan karna sang vokalis gemar meminum minuman beralkohol. Kemudian pada tahun itu, Draiman menjalani operasi untuk menyimpan septum yang mempengaruhi suaranya. Operasi berhasil, dan sejak itu Draiman telah membatasi minum alkohol dalam hidupnya.
Draiman juga terlibat dalam kontroversi musik "file sharing". Draiman berbicara secara terbuka menentang gugatan RIAA's individual file sharing, walaupun perusahaan rekaman-nya adalah anggota RIAA.
Pada akhir tahun 2006, Disturbed memulai lagi tur mereka yang bernama Music as a Weapon III; Flyleaf band, Stone Sour, dan Marilyn Manson ikut serta dalam tur mereka. Disturbed menyelesaikan tahap pertama tur Music as a Weapon III pada akhir 2006. Segera setelah itu, Draiman menyatakan bahwa tidak akan ada tahap kedua tur ini, serta band ini mengungkapkan akan menyepi untuk mulai mengerjakan album mereka yang keempat di studio.

Indestructible dan Peristiwa Terakhir (2007 - Sekarang)

Pada bulan Juli 2007, lagu baru berjudul "This Moment" dirilis untuk soundtrack pada film Transformers. Pada akhir tahun 2007 juga, Disturbed melakukan mix pada album keempat mereka, yang berjudul Indestructible di California. Dalam sebuah wawancara sebelumnya, David Draiman mengatakan bahwa mereka telah merekam lima belas lagu, tapi hanya dua belas akan dimasukkan ke dalam album. Pada tanggal 6 Maret 2008, band ini merilis 30 rekaman sampel kedua versi baru yang direkam ulang dari lagu "Perfect Insanity" di profil MySpace mereka. Pada bulan Maret 2008, lagu itu dibuat lengkap dan tersedia untuk diunduh pada situs web band. Band ini juga bermain live di Kuwait selama acara Spesial MySpace Operation.
Single pertama Indestructible, "Inside the Fire" disediakan melalui pelayanan distribusi digital pada tanggal 25 Maret 2008. Band ini juga melakukan tur di Amerika Serikat pada bulan April dan Mei 2008 dengan band-band Five Finger Death Punch dan Art of Dying. Video musik "Inside the Fire" dirilis pada 2 Mei 2008 di website resmi band ini. Indestructible sebelumnya merilis lagu gratis "Perfect Insanity" di iTunes Store sebagai single kedua pada 6 Mei 2008, dan album Indestructible dirilis dipasaran untuk pre-order pada tanggal 3 Juni 2008.
Pada tanggal 13 Mei 2008, Harmonix, para pengembang video game Rock Band mengumumkan bahwa mereka telah mencapai kesepakatan dengan Disturbed dan Best Buy untuk menawarkan dua lagu dari Indestructible untuk dimainkan di Rock Band. Pada tanggal 3 Juni 2008, Harmonix merilis tiga lagu dari Indestructible; "Indestructible", "Inside the fire", dan "Perfect Insanity". Pada tanggal 12 Mei 2009, Harmonix telah merilis Stricken dan Stupify ke toko musik Rock Band. Disturbed memainkan Konser live online pertama pada tanggal 29 Mei 2008. Konser ini disponsori oleh Pepsi dan Deep Rock Drive. Mereka tampil di Las Vegas.
Pada tanggal 30 September 2008, band ini merilis iTunes-eksklusif sebuah album live berjudul Live & Indestructible, terdiri dari lagu-lagu dari Deep Rock Drive, serta video musik untuk "Indestructible". Band ini juga memulai tur Eropa, dimulai di London pada Oktober 2008 dan selesai pada bulan November 2008 di Helsinki. Pada bulan November dan Desember 2008, Disturbed tur di Amerika Serikat. Lagu "Inside the Fire" dinominasikan untuk Grammy Award 2009 dalam kategori "Best Hard Rock Performance". Pada bulan Maret 2009, Disturbed merilis sebuah video musik untuk single "The Night".

Diskografi

The Sickness (2000)
Believe (2002)
Ten Thousands Fists (2005)
Indestructible (2007)

download lagunya klik aja !!

placebo biografi dan konser di jakarta

2010-02-25T06:07:00.000-08:00

Setelah sekian lama dinanti oleh para penggemarnya di Indonesia, grup band asal kota London,Inggris, yaitu Placebo akhirnya singgah ke Jakarta untuk melakukan konser-nya di Tennis Indoor Senayan, Selasa (16/2) malam.
Java Musikindo selaku pihak penyelenggara konser tersebut, bisa dikatakan sangat selaras dengan artis yang didatangkannya, terbukti tatanan lampu, set panggung dan kualitas sound yang ditawarkan semalam sangatlah maksimal.

Placebo membuka penampilannnya sekitar pukul 20.30 WIB dengan lagu 'For What Its Worth', meskipun baru memulai dengan lagu pertama, antusias 4.500 penonton yang hadir malam itu sudah mulai meledak dan berdecak kagum.

Set panggung yang bertema digital dengan layar LCD di belakang panggung dipadu dengan tata cahaya lampu yang variatif, seakan lebih menghibur indra penglihatan penonton sambil menyaksikan aksi live Placebo membawakan hits-hits mereka seperti 'Every You Every Me', 'Battle For The Sun', 'Special Needs' dan 'Meds'.

Placebo yang terdiri dari Brian Molko (vokal,gitar), Stevan (bass) dan Steve (drum) ini, nyaris tampil tanpa henti pada konsernya semalam. Diantara lagu satu ke lagu yang lain, mereka hanya di jeda oleh ucapan terimakasih dan penggantian gitar Brian.

Sekitar pukul 21.45 WIB seluruh personel beserta aditional Placebo meninggalkan panggung, seketika itu pula gemuruh teriakan para penonton meminta untuk mereka kembali memainkan lagu tambahannya. Tak lama kemudian Placebo pun kembali untuk mewujudkan permintaan para fans-nya tersebut dengan membawakan 3 lagu terakhir.

Pada pukul 10.00 WIB Placebo menutup penampilannya dengan lagu 'Taste in Men' dan memberikan penghormatan kepada seluruh penonton usai memainkan lagu tersebut. Melihat rasa respect yang ditunjukkan Placebo dan penampilan maksimal mereka, penonton pun membalasnya dengan applause yang sangat meriah.

Secara keseluruhan, konser Placebo semalam sangatlah spektakuler dan pastinya bisa sukses lagi seandainya mereka diundang untuk tampil kembali ke Indonesia oleh Java Musikindo di tahun mendatang.

mau download klik aja !!!

Boys like girl

2010-02-25T06:00:00.000-08:00

Boys Like Girls adalah band yang berasal dari Andover, Massachusets, Amerika Serikat. Dengan mengusung genre alternative rock, pop rock dan powerpop, band yang digawangi oleh Martin Johnson (vokal), Paul DiGiovanni (gitar), Bryan Donahue (bass) dan John Keefe (drum) ini melejit lewat tembang Love Drunk.

Debut pertama Martin cs lewat album self title yang dirilis pada 22 Agustus 2006 dengan single pertama Hero/Heroine. Sayangnya single ini tidak terlalu berhasil di pasaran, namun Boys Like Girls tidak menyerah, mereka melepas single kedua, The Great Escape, yang akhirnya membuat penjualan album perdana yang di bawah label Columbia Records merangkak naik. Prestasi di album perdana ini, Boys Like Girls mendapat Gold Certificate dari Recording Industry Association of America.

Tiga tahun berselang, pada 8 September 2009 mereka merilis album kedua. Album yang diberi judul LOVE DRUNK, dengan single jagoan Love Drunk berhasil menaikkan kepopuleran Martin dkk dan berhasil menduduki chart Billboard 200 di posisi kedelapan. Melihat kesuksesan single pertama, mereka merilis single digital, She's Got a Boyfriend Now dan diikuti dengan single Two Is Better One yang dinyanyikan duet dengan Taylor Swift dan berhasil jadi top request tak hanya di Ameria tapi juga negara Asia, seperti Indonesia.

Dalam rangkaian tur dunianya, Boys Like Girls mengunjungi Jakarta pada 25 Januari 2010. Konser yang dipromotori oleh Java Musikindo ini diadakan pada Tennis Indoor Senayan, Jakarta.

mau download disini aja !!!

d massive biografi

2010-02-04T03:39:00.000-08:00

Grup yang dibentuk tahun 2007 ini beranggotakan Rian (vokal), Riki (gitar), Rama (gitar), Rai (bass), dan Wahyu (drum). Nama d'Masiv mulai terkenal setelah memenangkan A Mild Live Wanted.

Album perdana mereka, PERUBAHAN dirilis tahun 2008, dengan lagu andalan Cinta Ini Membunuhku.

Akhir Juni 2008, d'Masiv membentuk fans club untuk menyatukan penggemar mereka, yang diberi nama Masiver.

Saat ini, d'Masiv sedang mempersiapkan album kedua mereka yang rencananya akan rilis pada bulan Agustus 2009.

Sempat terjadi kehebohan, saat d'Masiv mengadakan konser di Papua pada 11 Februari 2009. Konser bersama grup band J-Rock ini dikabarkan ada 'mahluk halus' yang turut menonton konser mereka. Bahkan video rekaman yang menampilkan bukti adanya 'mahluk lain' beredar di internet.

Namun, ternyata 'hantu' tersebut hanyalah efek dari backdrop panggung. Bukan penampakan 'makhluk dari dunia lain' yang ramai dibicarakan.

Meski santer dikabarkan sebagai penjiplak band lain, namun d'Masiv membuktikan lewat karya-karya dan prestasi yang mereka dapatkan. Salah satunya adalah mendapat penghargaan untuk kategori Lagu Terdahsyat pada lagu Cinta Ini Membunuhku di ajang Dahsyat Awards pada 19 April 2009.

download lagunya !!

download liriknya !!

download video nya !!

kotak biografi

2010-02-04T03:32:00.000-08:00

Berawal dari kontes Dream Band yang digelar tahun 2004 lalu, terbentuklah sebuah band bernama Kotak yang terdiri dari para personil yang telah diseleksi sebelumnya yaitu Cella (gitar), Ices/Chua (bass), Pare/Tantri (vocal) dan Posan (drum).
Kotak adalah satu-satunya band yang mengusung jenis musik modern rock dan bernuansa sedikit ‘dark’. Dengan menampilkan sound distorsi yang gahar ala band-band nu metal atau modern rock namun juga dengan teknik solo gitar yang keren.
Bisa dibilang, tanpa adanya Dreamband 2004 enggak bakalan ada band yang bernama Kotak. Kotak sebagai juara mendapatkan kesempatan dibuatkan album solo berjudul sama. Dengan formasi dua cowok, dua cewek memang Kotak cukup memikat dengan gaya gothicnya. Simak saja salah satu komentar dari juri Dreamband 2004.
.:: Biography Kotak ::.

kotak KoTaK is:

Tantri Syalin“TanTri”–VoCaLisT

Swasti Sabdastantri “ChUa”–BassisT

Mario Marsella “CeLLa”–GuiTaRisT

Haposan Haryanto Tobing “PoSaN”–DruMMeR

KoTaK adalah 2 cewe (Tantri & Chua) dan 2 cowo (CeLLa & PoSaN)
HisToRy
KoTaK terbentuk tgl.27 September 2004 dalam acara The Dream Band
KoTaK dipertemukan oleh Yang Diatas sejak audisi The Dream Band di Jakarta
Produser (Dody-Kahitna) yg ‘dah mengaudisi drummer, guitaris, bassis, vokalis dari kota Jakarta, dari peserta 400 org vocalis menjadi 2 org, 170 bassis menjadi 2 org, ratusan guitaris menjadi 3 org, dan ratusan drummer jg menjadi 2 org
And dari 9 org yg lolos audisi, dibentuk 2 band yaitu KoTak yg personilnya 4 org, dan LiMa yg personilnya 5 org
KoNseP
KoTaK aliran musiknya MoDeRn Rock
Influnced by Evanessence :: Linkin Park :: Alter Bridge :: Creed :: Hoobastank :: KoRn ::
NaMe MeANinG
Nama KoTaK berarti 4 sisi dan 4 sudut yg bersatu menjadi bidang KoTaK yg menggambarkan 4 org yg berbeda karakter namun menjadi 1 dalam musik

eQuiPmeNt

ChUa uses — Warwick bass 4 strings, Zoom efects, D’addario bass strings

CeLLa uses — Ibanes guitar, guitar efects Digitec RP1, D’addario guitar strings

Posan uses — Mapex

BaseCamp : aKSEN Music – Taman Mini

sumber: http://profiles.friendster.com/20730321
KOTAK band adalah band anak muda yang lahir dari sebuah audisi band di TV nasional, mereka berhasil membuat album yang bertitle beraksi
KOTAK – SELF TITLE
Album kedua Kotak, mereka beri nama "KOTAK Kedua"

Download video nya klik disini !!

download liriknya klik disini !!

download lagunya disini !!

Secondhand serenade biografi

2010-02-04T03:27:00.000-08:00

Siapa yang menyangka solo project yang dibangun oleh John Joseph Vesely pada tahun 2004 di California sekarang mulai menjelajah dunia? Secondhand Serenade mungkin masih asing di telinga kalangan dewasa, tapi untuk kalangan remaja Secondhand Serenade bagaikan soundtrack wajib kondisi percintaan mereka. Bukan bermaksud berlebihan tapi memang tema cinta adalah hal yang menonjol dari band yang dikomandoi John Vesely tersebut.

John Vesely dengan proyek Secondhand Serenade-nya mulai menebarkan musik yang diusungnya ke seluruh dunia melalui MySpace, beberapa album di awal karirnya direkam dengan format akustik dan baru pada tahun 2008 lewat album “A Twist in My Story” Vesely mulai merekam lagu-lagunya dalam format full band. Dengan album terakhirnya yang direlease di banyak negara di dunia, Secondhand Serenade mulai memperluas lagi pendengarnya dan ternyata ramuan cinta dalam lagunya masih dapat meraup banyak pendengar.

Dari MySpace menuju dunia, Secondhand Serenade telah merampungkan tour mereka ke banyak negara di Amerika dan Eropa. Pertengahan tahun ini tepatnya pada 8 Agustus 2009, Secondhand Serenade akan menyapa penggemar mereka di Indonesia melalui musiknya di festival berdurasi 3 hari besutan Java Festival Production yang bertajuk Gudang Garam Intermusic Java Rockin’land 2009.

klik buat Download videos disini !!

klik buat liriknya disini !!!

klik buat lagunya disini !!

Album baru My chemical romance

2010-01-23T05:18:00.001-08:00

My Chemical Romance siap meluncurkan album ke-empatnya, pada beberapa minggu ini dikabarkan MCR akan kembali masuk studio untuk rekaman album terbaru mereka setelah album terakhir mereka The BlackParade yang rilis pada tahun 2006 lalu.
seperti dikutip di official website mereka mychemicalromance.com
“In the next few weeks, My Chemical Romance will head into the studio to record their fourth full-length album with producer Brendan O’Brien”. perlu diketahui, Brendan O’Brien merupakan produser yang bekerja sama dengan AC/DC, Mastodon, Bruce Springsteen, and Pearl Jam dan beberapa grup lain. menurut mereka album baru My Chemical Romance akan di rilis pada akhir tahun ini atau awal tahun depan tetap dengan label mereka Warner Bros.
tunggu kabar selanjutnya.

Iwan fals biografi

2010-01-14T00:47:00.000-08:00

Iwan Fals yang bernama lengkap Virgiawan Listanto (lahir 3 September 1961 di Jakarta) adalah seorang penyanyi beraliran balada yang menjadi salah satu legenda hidup di Indonesia. Lewat lagu-lagunya, Iwan menggambarkan suasana sosial kehidupan Indonesia (terutama Jakarta) di akhir tahun 1970-an hingga sekarang. Kritik atas perilaku sekelompok orang (seperti lagu Wakil Rakyat dan Tante Lisa), empati bagi kelompok marginal (misalnya lagu Siang Seberang Istana dan Lonteku), atau bencana besar yang melanda Indonesia (atau kadang-kadang di luar Indonesia, seperti lagu Ethiopia) mendominasi tema lagu-lagu yang dibawakannya.

Lewat lagu-lagunya, ia memotret kehidupan dan sosial-budaya di akhir tahun 1970-an hingga sekarang. Kritik atas perilaku sekelompok orang (seperti Wakil Rakyat, Tante Lisa), empati bagi kelompok marginal (misalnya Siang Seberang Istana, Lonteku), atau bencana besar yang melanda Indonesia (atau kadang-kadang di luar Indonesia, seperti Ethiopia) mendominasi tema lagu-lagu yang dibawakannya. Iwan Fals tidak hanya menyanyikan lagu ciptaannya tetapi juga sejumlah pencipta lain.

Iwan yang juga sempat aktif di kegiatan olahraga, pernah meraih gelar Juara II Karate Tingkat Nasional, Juara IV Karate Tingkat Nasional 1989, sempat masuk pelatnas dan melatih karate di kampusnya, STP (Sekolah Tinggi Publisistik). Iwan juga sempat menjadi kolumnis di beberapa tabloid olah raga.

Kharisma seorang Iwan Fals sangat besar. Dia sangat dipuja oleh kaum 'akar rumput'. Kesederhanaannya menjadi panutan para penggemarnya yang tersebar di seluruh Nusantara. Para penggemar fanatik Iwan Fals bahkan mendirikan sebuah yayasan pada tanggal 16 Agustus 1999 yang disebut Yayasan Orang Indonesia atau biasa dikenal dengan seruan Oi. Yayasan ini mewadahi aktifitas para penggemar Iwan Fals. Hingga sekarang kantor cabang Oi dapat ditemui setiap penjuru Nusantara dan beberapa bahkan sampai ke mancanegara.

Perjalanan Hidup
Masa kecil Iwan Fals dihabiskan di Bandung, kemudian ikut saudaranya di Jeddah, Arab Saudi selama 8 bulan. Bakat musiknya makin terasah ketika ia berusia 13 tahun, di mana Iwan banyak menghabiskan waktunya dengan mengamen di Bandung. Bermain gitar dilakukannya sejak masih muda bahkan ia mengamen untuk melatih kemampuannya bergitar dan mencipta lagu. Ketika di SMP, Iwan menjadi gitaris dalama paduan suara sekolah.

Selanjutnya, datang ajakan untuk mengadu nasib di Jakarta dari seorang produser. Ia lalu menjual sepeda motornya untuk biaya membuat master. Iwan rekaman album pertama bersama rekan-rekannya, Toto Gunarto, Helmi, Bambang Bule yang tergabung dalam Amburadul. Tapi album tersebut gagal di pasaran dan Iwan kembali menjalani profesi sebagai pengamen.

Setelah dapat juara di festival musik country, Iwan ikut festival lagu humor. Arwah Setiawan (almarhum), lagu-lagu humor milik Iwan sempat direkam bersama Pepeng, Krisna, Nana Krip dan diproduksi oleh ABC Records. Tapi juga gagal dan hanya dikonsumsi oleh kalangan tertentu saja. Sampai akhirnya, perjalanan Iwan bekerja sama dengan Musica Studio. Sebelum ke Musica, Iwan sudah rekaman sekitar 4-5 album. Di Musica, barulah lagu-lagu Iwan digarap lebih serius. Album Sarjana Muda, misalnya, musiknya ditangani oleh Willy Soemantri.

Iwan tetap menjalani profesinya sebagai pengamen. Ia mengamen dengan mendatangi rumah ke rumah, kadang di Pasar Kaget atau Blok M. Album Sarjana Muda ternyata banyak diminati dan Iwan mulai mendapatkan berbagai tawaran untuk bernyanyi. Kemudian sempat masuk televisi setelah tahun 1987. Waktu siaran acara Manasuka Siaran Niaga di TVRI, lagu Oemar Bakri sempat ditayangkan di TVRI. Ketika anak kedua Iwan, Cikal lahir tahun 1985, kegiatan mengamen langsung dihentikan.

Selama Orde Baru, banyak jadwal acara konser Iwan yang dilarang dan dibatalkan oleh aparat pemerintah, karena lirik-lirik lagunya yang kritis.

Saat bergabung dengan kelompok SWAMI dan merilis album bertajuk SWAMI pada 1989, nama Iwan semakin meroket dengan mencetak hits Bento dan Bongkar yang sangat fenomenal. Perjalanan karir Iwan Fals terus menanjak ketika dia bergabung dengan Kantata Takwa pada 1990 yang di dukung penuh oleh pengusaha Setiawan Djodi. Konser-konser Kantata Takwa saat itu sampai sekarang dianggap sebagai konser musik yang terbesar dan termegah sepanjang sejarah musik Indonesia.

Keluarga
Iwan lahir di Jakarta pada 3 September 1961 dari pasangan Haryoso (ayah)(almarhum) dan Lies (ibu). Iwan menikahi Rosanna (Mbak Yos) dan mempunyai anak Galang Rambu Anarki (almarhum), Annisa Cikal Rambu Basae, dan Rayya Rambu Robbani.

Galang mengikuti jejak ayahnya terjun di bidang musik. Walaupun demikian, musik yang ia bawakan berbeda dengan yang telah menjadi trade mark ayahnya. Galang kemudian menjadi gitaris kelompok Bunga dan sempat merilis satu album perdana menjelang kematiannya.

Nama Galang juga dijadikan salah satu lagu Iwan, berjudul Galang Rambu Anarki pada album Opini , yang bercerita tentang kegelisahan orang tua menghadapi kenaikan harga-harga barang sebagai imbas dari kenaikan harga BBM pada awal tahun 1981 yaitu pada hari kelahiran Galang (1 Januari 1981).

Nama Cikal sebagai putri kedua juga diabadikan sebagai judul album dan judul lagu Iwan Fals yang terbit tahun 1991.

Galang Rambu Anarki meninggal pada bulan April 1997 secara mendadak yang membuat aktifitas bermusik Iwan Fals sempat vakum selama beberapa tahun. Galang dimakamkan di pekarangan rumah Iwan Fals di desa Leuwinanggung Bogor Jawa Barat sekitar satu jam perjalanan dari Jakarta. Sepeninggal Galang, Iwan sering menyibukkan diri dengan melukis dan berlatih bela diri.

Pada tahun 2002 Iwan mulai aktif lagi membuat album setelah sekian lama menyendiri dengan munculnya album Suara Hati yang di dalamnya terdapat lagu Hadapi Saja yang bercerita tentang kematian Galang Rambu Anarki. Pada lagu ini istri Iwan Fals (Yos) juga ikut menyumbangkan suaranya.

Kharisma seorang Iwan Fals sangat besar. Kesederhanaannya menjadi panutan para penggemarnya yang tersebar diseluruh nusantara. Para penggemar fanatik Iwan Fals bahkan mendirikan sebuah yayasan pada tanggal 16 Agustus 1999 yang dinamakan Yayasan Orang Indonesia atau biasa dikenal dengan sebutan Oi. Yayasan ini mewadahi aktifitas para penggemar Iwan Fals.

download lagunya disini !!

Lady Gaga Biografi

2010-01-14T00:45:00.000-08:00

Joanne Stefani Germanotta atau lebih dikenal dengan Lady Gaga ini merupakan penyanyi dan penulis lagu dari Amerika. Lahir di New York, 20 Maret 1986, Gaga memulai debutnya dengan mengeluarkan album THE FAME pada 2008 lalu.

Dengan mengusung genre musik elektronika, album ini mendapat respon positif dari kritikus musik dunia. Bahkan single Just Dance mendapatkan nominasi untuk Best Dance Recording di ajang Grammy Awards.

Single kedua yang dirilis dari album THE FAME, Poker Face pada 29 September 2008 dan berhasil menjadi nomor satu di enam negara.

Gaga berhasil masuk pada BBC Sound of 2009 sebagai Best Rising Stars Pada 5 Desember 2008,

Di 12 Januari 2009, ia mengumumkan akan mengadakan tur yang pertama kali, The Fame Ball Tour, yang disponsori oleh Dylan George Jeans. Dalam tur kali ini, Gaga akan mengelilingi Amerika dan Kanada.

Ketika membuat musiknya, Gaga juga akan memikirkan fashion yang akan dikenakan pula. Menurutnya, fashion termasuk penampilan panggungnya yang juga penting.

Sebagai penulis lagu, Lady Gaga juga pernah membuatkan lagu untuk Britney Spears, New Kids On The Block, Pussycat Dolls dan juga Fergie.

Lady Gaga Official site : www.ladygaga.com

Download lagunya klik aja !!

Warteg Boys Biografi

2010-01-09T06:38:00.000-08:00

Alkisah seorang musisi yang dikenal dari kancah rock bernama Bongky. Ia sempat bergabung dengan salah satu band dengan pengikut terbesar di Indonesia, Slank. Kemudian ia keluar dari Slank dan membentuk BIP bersama dua ex-Slank, Indra dan Pay.

Ceritane ana musisi rock ngetop sing arane Bongky. Bongky gemiyen nggabung karo band sing penggemare paling akeh nang Indonesia, Slank. Bar kuwe metu, nggawe band dewek sing arane BIP karo kanca-kancane sing mbiyen pada pada nang Slank, Indra karo Pay. Nama Slank dan BIP tentunya membuat nama Bongky lekat dengan rock.

Jadi, ketika mendengar Bongky sedang sibuk dengan proyek musiknya, pasti banyak yang yakin kalau genre-nya adalah rock. Eits, jangan salah. Bongky nggak pernah anti dengan jenis musik apapun. Ini dibuktikan Bongky dengan proyek terbarunya. Hip hop dengan rap ngapak alias dialek khas orang-orang di daerah Tegal, Purwokerto dan sekitarnya.

Aran Slank karo BIP nggawe kabeh wong ngertine Bongky kuwe rocker. Angger kerungu yen Bongky lagi sibuk nyambet gawe proyek music, wong pastine yakin dong alirane mustine rock. Eits, aja slah. Bongky ora tau anti karo aliran musik apa bae. Ndeleng bae proyeke sing paling anyar. Hip hop karo rap ngapak alias logate wong Tegalan karo Banyumasan.

Proyek musik rap ngapak ini dinamakan Warteg Boyz dengan anggota dua pemuda Agooz dan Ari sebagai ngapak rappers a.k.a ‘the ngappers’ dan Bongky sendiri sebagai mas DJ. Single jagoan mereka, ‘Okelah Kalo Begitu’ yang sudah tersebar di jagat internet bercerita tentang nasib seorang pemuda yang sering mengalami kesialan.

Namun pemuda ini selalu pasrah dan berkata “Okelah kalo begitu (baca : oqelah qalo beq-gitu). Proyek musik rap ngapak kie arane Warteg Boyz sing anggotane wong loro, Agooz karo Ari sing dadi ngapak rappers alias ‘the ngappers’, Bongkine dewek dadi mas DJ. Lagu pentolane, ‘Okelah Kalo Begitu’ wis nyebar nang internet.

Nang lagu kuwe, nyerita’na nasibe bocah enom sing bolak balik apes bae. Tapine bocah enom kuwe pasrah bae tuli ngomong “Oqelah qalo beg-gitu”. Kenapa warteg" “Karena sejak dulu gue kayaknya akrab banget sama Tegal. Orang yang kerja di rumah gue asalnya dari Tegal. Jaman sekolah dan kuliah gue selalu makan di warung Tegal. Tukang ojek gue pun ngapak.”, jawab Bongky.

Ganing arane warteg" “Wit gemiyen, inyong perek nemen karo wong Tegal. Sing nyambet gawe nang umah asale sing Tegal. Jamane sekolah karo kuliah ben dina mangane nang warung Tegal. Sing biasa ngeterna inyong numpak montor pit alias tukang ojek bae ngomonge ngapak”, jerene Bongky. So, gelem ora ngrungokna tembang Warteg Boyz"

Download lagunya disini !!

Aura kasih Biografi

2010-01-09T06:33:00.000-08:00

Aura Kasih mengawali karir sebagai finalis Miss Indonesia 2007 mewakili Provinsi Lampung. Album perdananya ialah Malaikat Penggoda yang dirilis pada tahun 2008 dengan lagu utamanya yang berjudul Mari Bercinta. Lagu ini dikenal dengan single dance-hall.
Kini Aura mencoba dunia akting dengan bermain di film Asmara Dua Diana. Film ini dirilis pada bulan Desember tahun 2008. Di film ini, selain beradu peran, Aura juga menyanyikan soundtrack film ini. Soundtrack film ini diluncurkan pada Desember 2008 dengan tajuk Puncak Asmara.

Dalam kehidupan asmaranya, Aura sempat dikabarkan dekat dengan vokalis band Samsons, Bams Samsons. Bahkan ia dianggap sebagai penyebab keretakan rumah tangga Pasha dari grup Ungu. Yang terbaru, Aura dikabarkan sempat berselisih dengan aktris Luna Maya akibat memperebutkan penyanyi Ariel, vokalis grup Peterpan, namun pada akhirnya kedua artis ini membantah adanya perselisihan di antara mereka.

Diskografi

Malaikat Penggoda (2008)
Puncak Asmara (2009)

Mau Download Lagunya Klik disini !!

Jason miraz biografi

2010-01-02T01:25:00.000-08:00

Jason Mraz adalah orang selatan california yang ingin dilahirkan di virginia untuk mengerjakan tugas singkat di new york, yaitu belajar seni musik teater kuno. Jason Mraz mulai bermain gitar sudah agak terlambat, 18, di ladang strawberry dan di jalan-jalan manhattan. Selama masa percobaan, Jason Mraz terinspirasi oleh psikis di tengah taman jalan ke mimpi dia hari ini. Pelajaran yang diberikan kepadanya adalah "Untuk menghindari sang penanya dan pergi dengan apa yang anda ketahui." ujar Jason Mraz. Dan berikut pedoman ini juga sebagai naluri untuknya bernyanyi, dan ia akhirnya membuat jalan keluarnya ke barat di mana dia telah menghabiskan dua tahun di san diego untuk belajar dari yang terbaik tentang tidur, perdamaian, dan puisi dalam lagu.

Jason Mraz selalu memiliki visi untuk melihat bagaimana lagu dapat menafsirkan kepada pendengar untuk dipahami. Apa yang dimulai dari sebagai "lagu untuk tidur", sebuah koleksi lagu-lagu untuk album yang cocok untuk didengar saat kehidupan mimpi, kini telah berkembang menjadi sebuah eksplorasi Jason Mraz.

Mau download klik disini !!

Killing me Inside Biografi

2010-01-02T01:18:00.000-08:00

Band Killing Me Inside (Killms) adalah band bergenre Modern Rock / Emo yang dibentuk pada awal tahun 2006 dengan personilnya, yaitu : Sansan sebagai vokalis, Raka dan Josaphat sebagai gitaris, Onadio sebagai bassis dan Rendy pada drum. Pada pertengahan '08, Raka (gitaris) Killing Me Inside terpaksa mengundurkan diri untuk bergabung dengan band lain (Vierra) karena beberapa alasan.

"Gue harus mengundurkan diri dari band ini (Killms) karena adanya bentrok antara 2 band yaitu Killing Me Inside dan Vierra. Kedua band ini akan menjalankan kontrak dimana suatu pihak tidak membolehkan playernya untuk mempunyai lebih dari 1 band. Saat ini gue berada di posisi yang bagi gue hasil akhirnya sama skali bukan apa yang gua inginkan, dimana gue diharuskan untuk memilih Vierra yang disebabkan oleh "suatu faktor keluarga" yang sama sekali gak bisa gue tolak," kata Raka seperti yang dituliskan di Blog Myspace Killms.

Kemudian pada tahun itu, memasuki 2009, setelah beberapa kali manggung dan melakukan tour, Sansan (Vokalis) dan Rendy (Drum) meninggalkan band dan juga karena beberapa alasan. Sansan sebagai vokalis keluar karena memang pilihannya dia sendiri untuk keluar (sekarang ada di Pee Wee Gaskins) dan Rendy sebagai Drummer mengundurkan diri karena sibuk untuk rencana jangka panjangnya demi masa depan.

Formasi terbaru Killms adalah sebagai berikut: Onadio sebagai vokalis, Josaphat pada gitar, Agung pada bass dan Davi untuk menggantikan Rendy pada drum. Band ini sudah mempunyai satu album yaitu "A Fresh Start For Something New" yang hitsnya lagunya yaitu "The Tormented".

Alamat Akun Killing Me Inside

Myspace : http://www.myspace.com/xxkillingmeinsidexx
Facebook : http://www.facebook.com/killingmeinside
Friendster : http://profiles.friendster.com/streetteamkillms

Mau download lagunya klik disini !!

Pee Wee Gaskins

2010-01-01T02:23:00.000-08:00

Saya menulis artikel ini karena saya tertarik dengan lirik nya "bERdiri terinjak" karena itu saya buat biografi dan

link download lagunya di bawah oke :D

pada awalnya, band ini nggak lebih dari proyek solo Dochi . Dia merekam sendiri beberapa lagu yang dia buat dalam format akustik. Belakangan, Dochi kepikiran buat membawakan lagu-lagunya dalam format band. Akhirnya, salah satu lagu dia yang berjudul ‘Here Up On The Attic’, coba dia rekam dengan format band. Dia memainkan semua instrumennya sendiri. Bermodalkan rekaman ini, dia mencari teman-teman yang mau bergabung dan membantunya. Dan lalu menamakan nya PEE WEE GASKINS.

Pee wee Gaskins di ambil dari nama pembunuh berantai Amerika era 70an, Donald Henry Gaskins, karena badannya yang kecil dia dijuluki “Pee Wee”. Dengan korban lebih dari 200 orang dia dijuluki “the most dangerous man in America”. Pada saat itu, kenapa kita milih Pee Wee Gaskins ? Yeah dari namanya orang ga langsung tau kalo itu nama pembunuh, malah terkesan lucu.. But with the name of a serial killer, we try to make killer music. “Lalu kita ambil filosofi nya, ‘kecil-kecil bisa membunuh banyak orang,” kata Dochi.

Modal mereka hanya sebuah mini album, namun kesuksesan mereka sangatlah luar biasa untuk ukuran band yang baru berumur 2 tahun. Album yang sold out hingga 2000 keping, tawaran manggung yang berdatangan sampai ke luar Pulau Jawa.

Ditambah dengan endorsement dari beberapa brand clothing terkenal yang membuat mereka nggak perlu lagi membeli pakaian untuk manggung. “dari atas sampai bawah, semuanya gratis. Haha” celetuk Dochi.

Download laguny disini !!

Dentuman drum yang tak akan pernah hilang . . .

2009-12-29T06:44:00.000-08:00

CALIFORNIA, KOMPAS.com — Kabar duka menghampiri grup band Avenged Sevenfold setelah penggebuk drumnya, James Owen Sullivan a.k.a "The Rev", meninggal dunia di usia 28 tahun pada Senin (28/12/2009) waktu setempat.

John Domingo, petugas kepolisian Huntington Beach mengatakan, The Rev meninggal di kediamannya di kawasan California selatan.

Sejauh ini, polisi belum menemukan hal-hal yang tak wajar atas penyebab kematiannya. Meski demikian, pihak terkait masih meneliti penyebab kematian The Rev secara pasti.

Kepergiannya yang tiba-tiba jelas membuat sejumlah rekan dan penggemar terkejut. Pihak manajemen grup band Avenged Sevenfold mengumumkan kabar tersebut melalui situs mereka. "Ini kabar yang sangat menyedihkan dan berat untuk disampaikan bahwa hari ini Jimmy "The Rev" Sullivan telah tiada," tulis manajemen Avenged Sevenfold dalam pernyataan resminya.

"Jimmy tak hanya merupakan salah satu penggebuk drum terbaik di dunia. Lebih dari itu, dia adalah sahabat dan saudara terbaik," tulisnya lagi.

Semasa kariernya bersama Avenged Sevenfold, "The Rev" pernah memberi kontribusi dalam penggarapan single "A Little Piece of Heaven." Selain menjadi pemain drum, ia juga penyanyi latar di grup bentukan tahun 1999 itu. Bahkan, pria yang dikenal badung selama remaja itu sempat menjadi penyanyi utama pada grup musik Pinkly Smooth.

Lahir pada tanggal 9 Februari 1981 sebagai anak tunggal, dia terkenal sebagai bocah nakal sehingga sering dikeluarkan dari sekolah. Kelakuannya saat remaja makin tak terkendali. The Rev sudah tujuh kali masuk penjara karena doyan berkelahi dan doyan mabuk-mabukan.

Namanya kemudian makin dikenal ketika ia bergabung dengan Avenged Sevenfold dan berhasil menuai sukses. Pada ajang MTV Video Music Awards 2006, grup ini berhasil meraih penghargaan untuk Best New Artist.

Di Tanah Air, grup ini punya banyak penggemar. Buktinya, sudah dua kali mereka manggung di Jakarta. Pada Oktober tahun lalu, Avenged Sevenfold tampil di Jakarta. The Rev turut serta dalam konser yang dihajat promotor Java Musikindo itu.

"Walau kau telah tiada tak ada hentinya ku menidolakan bagaimana caramu memegang dan membuat alunan lagu menjadi indah dengan drum mu . . selamat jalan drummer idola ku JIMMY "THE REV" SULLIVAN" ku harap sesuai dengan lagu kesukaanmu kau mendapatkan " A liitle piece of heaven" di dalam "afterlife" mu :-(

Luciano Pavarotti

2009-12-25T22:39:00.000-08:00

Luciano Pavarotti (Modena, 12 Oktober 1935–6 September 2007) adalah seorang tenor berkebangsaan Italia. Dia memulai kariernya di musik pada tahun 1961 di Reggio Emilia. Pada tahun 2006 Pavarotti menyanyikan lagu Nessun Dorma di Olimpiade Musim Dingin 2006.

MODENE, sebuah kota kecil di Itanlia utara, tercengkam suasana berkabung, di seputar seorang perempuan bernama Nicolletta Mantovani. Kabung yang merupakan pertanda sekaligus menggemakan ke seantero pelosok dunia, berita : « Le plus grand tenor au monde, Luciano Pavarotti, est mort » -- seperti yang dilansir KB AFP, Kemis 6 September 2007 lalu. « Tenor terbesar dunia, Luciano Pavarotti, meniggal dunia. »
Tak seorangpun yang paling berduka cita kecuali Nicoletta Mantrovani, perempuan yang 30-an tahun lebih muda dari Sang Maestro yang meninggal dalam usia 71 tahun terhujam penyakit kangker pankreas. Pasalnya, dialah perempuan yang paling pehatian baik dalam aktivitas-kreativitas maupun sampai pada soal kesehatan sang suami. Dari siapa dia dianugerahi buah hati : seorang puteri.
Belum lama berselang, dalam bulan Juli, Nicoletta masih menampakkan optimismenya. Dengan mengumumkan, bahwa kesehatan sang suami akan pulih. Sementara itu keduanya sedang menyiapkan piringan-hitam karya musik terbarunya berjudul „Pavarotti & His Friends“. Malah, sehari sebelum tarikan nafas akhirnya, pada hari Rabu, Sang tenor kaliber dunia yang terbesar itu masih sempat menyatakan perhatiannya kepada kantor berita Ansas, berkenaan dengan pembentukan lembaga anugerah tinggi bidang kebudayaan : „excellence culturelle“. Dalam mana penganugerahan pertamanya adalah tertuju pada karirnya sendiri yang luarbiasa itu.
„Saya merunduk dengan penuh rasa hormat dan terima kasih tak berhingga atas anugerah yang tertuju pada saya itu,“ jelas Luciano Pavarotti. „Karena, dengan itu merupakan pemberian kesempatan bagiku untuk terus merayakan pengalaman pengabdian pada kesenian.“
Tidak hanya orang orang biasa kota Modene yang merasa bangga sekaligus terharu serta berduka cita atas wafatnya Luciano Pavarotti, yang mereka kenal sebagai putera dari keluarga sederhana, mantan guru yang beralih menjadi bintang cemerlang seni musik. Melainkan juga para pencinta seni dan budaya seluruh dunia, pun para sosok tokoh perpolitikan – termasuk Presiden Italia, AS sampai pada Sekjen PBB.
Pers internasional dengan luas leluasa menyiar kabar akan kematiannya, dengan headline atau esai-esai istimewa. Surat-kabar prestisius Ibukota Uni Eropa, Le Soir, terbitan Brussel, selain memuat judul besar pada halaman satu juga menuliskan esai untuk lampiran kebudayaannya. Dengan menjulukinya sebagai: Tenorissimo! Tenor dari para Tenor.
Ke-tenor-an Pavarotti dimulai dalam tahun 1960-an, dengan „La Boheme“. seterusnya laju menanjak dengan „Rigoletto“, „L’Elisir d’amore“. Ketiganya dianggap sebagai tiang-penyangga utama karir sang seniman besar masyhur sepanjang zaman itu.
Namun demikian, sepanjang perjalanan karir kesenimanannya, Luciano Pavarotti tidak membatasi diri pada musik klasik semacam Opera itu saja. Dia pun, bersama para pekerja seni dan budaya lainnya, berhasil memadukan bentuk dan gaya seni klasik Opera dengan bentuk dan gaya modern seperti musik Pop. Dengan ruang pementasan yang luarbiasa – seperti di stadium atau lapangan sepak bola! Seperti yang dilakukannya dengan konser raksasa di Sport-paleis Antwerpen bersama: Spice Girls, Celine Dion, Bono dan Florian Pagny. Sedangkan pementasannya yang paling dahsyat adalah ketika Italia menjadi tuanrumah „Mondial Cup“ (1990), dengan „Nessun dorma“ dan „Turandot“nya Puccini. Maka, gema suara Sang Maestro serentak membuana.
Kini, pada hari Sabtu 8 September, ribuan orang berkabung di kota Modene, melepas Sang Tenorissimo ke tempat peristirahatannya yang terakhir. Kendati pun begitu gema karya keseniannya takkan mudah sirna begitu saja. Sebaliknyalah, ia telah memperkaya warisan seni-budaya dunia

Mau Dengar suara legendanya klik disini ! !

Michael Bubble biografi

2009-12-20T20:50:00.000-08:00

Michael Bublé (lahir di Burnaby, British Columbia, Kanada, 9 September 1975; umur 34 tahun) seorang adalah penyanyi jazz dari Kanada.
Dia telah memenangkan beberapa penghargaan, termasuk Grammy dan beberapa kali memenangkan Juno Awards. Album pertamanya mencapai puncak 10 teratas di Lebanon, Inggris dan Kanada. Dia melejit karena albumnya, "It's Time" dan "Call me Irresponsible"yang sukses besar dan mencapai puncak tangga lagu di Kanada, US Billboard 200 chart, dan Australia Album Chart. Michael Buble telah menjual kurang lebih 20 juta album di seluruh dunia

Diskografi

First Dance (1996)
Babalu (2001)
Dream (2002)
Down With Love (2003)
Michael Bublé (2003)
Let It Snow (EP) (2003)
Come Fly With Me (2004)
It's Time (2005)
Call Me Irresponsible (2007)
Crazy Love (2009)

Mau download lagunya klik disini ! !

Afgan Syah Reza Biografi

2009-12-20T20:37:00.000-08:00

Afgan Syah Reza
Laki-Laki
Islam
Jakarta, 27 Mei 1989

Afgan Syah Reza adalah seorang pendatang baru dalam dunia musik Indonesia. Kehadirannya ditandai dengan debut albumnya CONFESSION NO.1 pada Januari 2008.

Dalam album yang diproduksi oleh Wanna B Production dan didistribusikan oleh PT Sony-BMG itu terdiri dari 13 lagu. Di mana sebagai lagu andalan lagu Terima Kasih Cinta, Klise dan Tanpa Batas Waktu yang video klipnya dibintangi Thalita Latief dengan sutradara Jose Purnomo.

Dengan warna musik yang dipengaruhi pop, soul, R&B dan jazz, album ini melibatkan musisi beken, seperti Fajar LMN, Harry Budiman (produser Tangga), Deddy Dhukun, Dian HP dan Bebi Romeo sebagai komposer.

Afgan sendiri merupakan anak kedua dari empat bersaudara pasangan Lola Purnama dan Loyd Yahya. Lahir di Jakarta, 27 Mei 1989, ia besar dalam keluarga penikmat musik, yang kemudian membuka kesempatan dirinya mengembangkan karier.

Mau download lagunya klik disini ! !

So_Hitz Band ( Rencananya)

2009-12-12T06:42:00.000-08:00

     Band yang baru terbentuk beberapa bulan yang lalu ini merupakan kumpulan teman sekelas yang sangat mempunyai cita.cita layaknya band besar. Nama band ini diambil dari nama kelas mereka xii ipa 1 tapi walau ini masih rencana. Mereka sangat ingin sekali berada di panggung terbesar di london dan rekaman di studio 21 di inggris. mereka berpendapat bahwa yang namanya kesuksesan dimulai dari cita-cita.

     Berikut ini merupakan ulasan dari mereka (Kiri -Kanan) :

1. Ibnu Prasetyo Asbut

           Anak satu ini lahir entah dimana sangat mencintai namanya dunia vocal. Ibnu atau abud itulah panggilanya. Dia dikenal sebagai ketua BRM (Bina Remaja Muslim) SMAN 3 Padang. Dia sangat mengidolakan Matt Shadow vocalis dari Avenged sevenfold. Dia sangat ingin sekali belajar bagaimana cara bermain bass oleh karena itu saat sekarang dia sudah mulai memainkan ketika personel bassis kami tidak datang sedang latihan. Dia sangat suka dengan lagu yang punya nda tinggi daripada yang melow Saat ini dia merupakan penggemar dari Avenged sevenfold dan bullet for my valentine

2. Fadhel Muhammad

        Sangat rumit untuk menceritakan anak ini yang sangat bertalenta. Dia mampu memainkan alat musik seperti gitar, drum, bass kecuali vocal dan keyboard. Anak yang dilahirkan di kota bengkuang atau Padang. Dia sangat terobsesi dengan salah satu gitaris avenged sevenfold - zacky vengeance. Dia merupakan maker dari band aneh ini cie.cie walau sebenarnya kita itu merupakan satu kesatuan. dia sangat hobi memainkan lagu dengan tapping yang cepat walau harus mengorbankan jarinya saat ini dia merupakan penggemar dari avenged sevenfold, bullet for my valentine, dan sum 41

3. Ihsan Husandi tau huSARI

       Anak yang sangat suka bersuara scream ini lahir di padang. dia merupakan drummer dari band ini. dia juga bisa disebu sebagai maker di band ini. kemampuan skillnya lumayan bagus daripada drummer- drummer yang pernah saya liat di studio hanya saja kemampuan dia mengingat susunan bunyi drum sering lupa mungkin dia kurang konsentrasi aja. Ihsan yang merupakan anak yang sering "bercarut - marut ria" ini sangat suka dengan band lama yang sudah melegenda yaitu Dream Theater. Entah kenapa dia sangat suka dengan formasi band yang sudah tua .

4. Misbah El Yaser (Berdiri di atas)

        Gue cukup sulit mendiskripsikanya karena dia punya biografi yang rumit tapi intinya dia juga merupakan anak yang mempunyai cita-cita ingin ngeband bareng kami walau kami belum tentu terkenal. dia merupakan penggemar dari Linkin park.

5. Dennis marchel

Waduh maaf fotonya kontroversi haha. anak yang doyan film BF ini merupakan bassis di band ini walau skil nya lumayan tapi apabila dia sudah megan bassnya dia bisa berubah jadi pendiam dan sibug berkutat dengan bassnya. dia merupakan penggemar dari kangen band karena dulu di hp nya terdapat lagu-lagu kangen band walau sekarang dia sudah pindah aliran dan menyukai dream theater dan avenged sevenfold.

PENUTUP

Akhirnya band ini terbentug dan sering memainkan lagu-lagu yang keras dan aliran dari band ini adalah

SESAT . Eh salah progressive rencananya. mudah-mudahan bagi yang baca bisa dukung ma doa biar cita-cita dari anak-anak ini bisa terwujudkan karena musik itu tidak boleh mati harus ada regenerasi berikutnya yang harus menggantikan band papan atas saat sekarang ini.

bullet for my valentine biografi

2009-12-10T06:11:00.000-08:00

Ya, Bullet For My Valentine. Dendang 'laki-laki' yang diciptakan BFMV terdengar mirip sekali dengan genre metal sekitar tahun 80 - 90'an. Sebut saja yang cukup familiar yakni metalica, kemudian saudara tua yang juga sebagai bapak musik metal Iron Maiden lalu beberapa deretannya ada Slayer dan masih banyak lagi band-band metal yang saat itu muncul.

BFMV telah mengadopsi genre musik ini, boleh diakui bahwa mereka pintar untuk membuat sebuah lagu, meskipun lagu yang tercipta bisa jadi adalah sebuah kombinasi terapan yang pernah di dengungkan beberapa tahun lalu. Tapi ngga masalah, wong ngga njiplak, kalau njiplak kayak D'Masive, atau si.... wah pokoknya itulah..., itu baru kurang asyik. Tapi ini cukup asyik.

Tapi ngga bisa dipungkiri juga kalau beberapa note atau bar yang digunakan sangat jelas mengadopsi beberapa pemusik lawas, itu maklum, ngga dalam hitungan 7 bar full note. Tapi ngga tau juga kalau tiba2 ada yang mengklaim bahwa BFMV ini ada salah satu lagu yang menjiplak, tapi tetep, asyik punya...

Tak cuma itu, kekosongan sebuah band dengan alunan musik metal murni tanpa dominasi tekno cukup jarang terdengar, tepat jika saat ini BFMV hadir dengan alunan metal tanpa dominasi tekno. Dari sisi singkup dan komposisi lagu, Anda akan bisa sedikit bernostalgia dengan musik metal beberapa tahun lalu atau 'jaman dulu'.

Apalagi lansiran teranyar dan menjadi hit list mereka yakni Scream Aim Fire. Sangat kental dengan ritme metal. Tak terlalu berat namun beat yang tersuguhkan cukup membuat salah satu anggota badan Anda bergoyang, mengikuti hentakan musik, bisa dibuktikan bung!.

Kemudian, Waking The Demon, permainan interlude Michael "Padge" Paget sebagai penggitar cukup membuat saya terkesima karena alunan serta skills yang digunakan masih terasa 80-an. Ngga papa. itu oke kok. Pas dengan kecepatan alunan, ada power picking, kemudian handling serta typing yang seluruhnya digunakan untuk lebih memperkuat aura metal dalam lagu tersebut.

Sang penambuh drum Michael "Moose" Thomas, juga tak mau ketinggalan, kecepatan kaki untuk memberikan dentuman ganda dari bass drum terdengar padat. Ia memilih untuk menggunakan double bass drum dalam
setiap pertunjukan, Anda bisa dengan suara kick yang dihasilkan, pulen bro! (nasi kali pulen!!). Jason "Jay" James sebagai pencabik bass juga tak kalah hebat, ia mampu memadankan beat 1/8 hingg 1/16, alhasil lagu yang tersaji terasa padat dan terasa menghentak akibat aksi padu padan Jay dan Moose.

Sayangnya, dalam dari 3 lagu yang telah saya dengan permainan Jason James sang pencabik bass tak terlalu menonjol, hanya sebagai penjaga beat saja, tapi ini tak masalah mengingat kegarangan sisipan teriakan sang vokalis Matthew "Matt" Tuck dalam setiap lagi membuat BFMV lebih hingar bingar.

Menurut kuping saya, ini adalah pemusik jaman sekarang yang masih mengadopsi atau mengemban misi metal murni yang mengandalkan speed skill dalam bermusik serta power. Sa'ik sob..!

Biografi

Entah jadi main atau engga, pasalnya baner AS (paman sam) kan saat ini sedang sensitif banget, apalagi band ini memang berasal dari negeri sahabat israel yang saat ini tengah membabi buta ngebom di gaza, palestina. Tapi terlepas dari itu, kiprahnya di negara sendiri album yang terjual mencapai 350 ribu copy.

Tak hanya di negara sendiri, sejak tahun 2006 band ini mengambil negara inggris serta eropa sebagai masa promosi dengan menggandeng beberapa band metal papan atas seperti metalica dan iron maiden. Wah, kalo gitu pantes dong alirannya sepadan, pertama jadi anak bawang sekarang..., jadi anak metal beneran!

Pada tahun yang sama, 2006 BFMV meraih 'golden god awards' sebagai band inggris terbaik dan singgle terbaik pada event tahunan yang digelar yakni The 2006 Kerrang! pada lagu 'Tears don't Fall'.

Setelah starting awal tahun 2007 menembus pasar dunia, keberhasilannya berbuah manis hingga pada tanggal 29 januari 2008 album Scream Aim Fire ditarik oleh Sony BMG, dan 11 track yang dimiliki dibuat ulang yang dibantu oleh Colin Richardson, pentolan Funeral For a Friend) di El Paso.

Deret Album

BFMV sepertinya bukan lagi sebagai band kacangan di eropa beberapa deret jejak rekam yang telah ditelurkan bukan hanya bisa dihitung dengan jari tangan, sekitar 19 album baik itu adalah sebuah single album, re-mix atau re-issue, lalu istilah lainya untuk menggeber pasar bisa dibuktikan bahwa band ini termasuk sebuah band yang rajin membuat sebuah karya untuk didengarkan oleh para metal listners.

Keluaran terakhir yakni Scream Aim Fire adalah album yang tampaknya menjadi sebuah tonggak untuk BFMV di kancah musik metal dunia, dalam album terakhir terdapat 11 lagu yang seluruhnya memiliki musikalitas yang 'all out'. Berikut adalah jejeran tembang baik CD serta Video yang telah dibuat sebagai pembuktian mereka;

SCREAM AIM FIRE
1. Scream Aim Fire
2. Eye Of The Storm
3. Hearts Burst Into Fire
4. Waking The Demon
5. Disappear
6. Deliver Us From Evil
7. Take It Out On Me
8. Say Goodnight
9. End Of Days
10. Last To Know
11. Forever And Always

Scream Aim Fire (single)SCREAM AIM FIRE (SINGLE - CD1)
1. Scream Aim Fire
2. Forever And Always (acoustic)

SCREAM AIM FIRE (SINGLE - 7" 1)
1. Scream Aim Fire

SCREAM AIM FIRE (SINGLE - 7" 2)
1. Scream Aim Fire
2. Crazy Train

The Poison - Live at BrixtonTHE POISON - LIVE AT BRIXTON DVD
1. Intro
2. Her Voice Resides
3. 4 Words
4. Suffocating
5. All These Things I Hate
6. The Poison
7. Spit You Out
8. Cries In Vain
9. Just Another Star
10. Tears Don't Fall
11. No Control
12. Hand Of Blood
13. The End

Mau download lagunya disini and klik aja !! !

Audioslave biografi

2009-12-10T06:04:00.000-08:00

Audioslave adalah kelompok musik alternative rock AS yang terdiri dari mantan musisi Rage Against the Machine; Tom Morello (gitar), Tim Commerford (bass), dan Brad Wilk (drums), dan mantan penyanyi Soundgarden, Chris Cornell. Mereka dibentuk di Los Angeles, California pada 2001, setelah bubarnya RATM. Audioslave adalah band AS pertama yang mengadakan konser di Kuba secara gratis untuk sekitar 50.000 penonton pada 6 Mei 2005.
Setelah menerbitkan tiga album, menerima tiga nominasi Grammy, dan menjual 8 juta keping rekaman di dunia, Chris Cornell menyatakan keluar dari band tersebut. Hal ini dilakukan sekitar sebulan setelah Morello, Commerford, dan Wilk menyatakan diri bergabung kembali dengan penyanyi Zack de la Rocha untuk membentuk kembali RATM. Selain itu baik Morello maupun Cornell menerbitkan album solo pada 2007, sehingga Audioslave saat ini praktis bubar.\

mau download lagunya klik ja ! !

bon jovi biografi

2009-12-04T21:12:00.000-08:00

Bon Jovi adalah kelompok musik rock dari New Jersey, Amerika Serikat. Mereka telah menjual lebih dari 40 juta album di Amerika Serikat dan lebih dari 120 juta keping album di seluruh dunia sejak berdirinya pada tahun 1984.

Anggota

Anggota sekarang

Jon Bon Jovi - vokalis, gitaris
Richie Sambora - gitaris, backing vocal
Tico Torres - drummer, pemain perkusi
David Bryan - keyboardis, backing vocal
Hugh McDonald - bassis (bukan anggota resmi)
Bobby Bandiera - keyboardis, backing vocal (bukan anggota resmi)
Jeff Kazee - keyboardis, backing vocal (bukan anggota resmi)

Awal mula

Kisah Bon Jovi bermula dari daerah Sayreville, New Jersey. Ketika itu Jon Bon Jovi (vokalis dan gitaris Bon Jovi) dan kedua saudaranya diangkat oleh Carol dan John Bongiovi. Sejak umur 10, Jon kecil sering ke klub lokal. Ia yakin suatu hari ia akan menjadi bintang rock. Panggungnya sangat dekat dengan rumah Jon. Saat berusia 16 tahun, Jon bermain dari satu klub ke klub lainnya. Namun, tak perlu waktu lama untuk menggaet David Bryan (keyboardis Bon Jovi). Bryan memainkan lagu-lagu R&B, dan bandnya adalah Atlantic City Expressway. Jon juga bermain bersama The Rest, The Lechers, dan John Bongiovi And The Wild Ones. Sementara itu, Richie Sambora (gitaris Bon Jovi) bergabung dalam band Extreme, band dengan sedikit sentuhan funk dan fusion outfit, sebelum menggaet Alec John Such (mantan bassis Bon Jovi) ke dalam band bernama The Message. Setelah The Message pecah, Alec bergabung bersama Tico Torres (drummer Bon Jovi) dalam Phantom's Opera. Namun formasi inti Bon Jovi belum terbentuk sampai Maret 1983. Pada suatu saat yang tepat, tempat yang tepat, dan orang yang tepat, Jon bekerja sebagai penyapu lantai pada sebuah studio rekaman. Jon telah menulis Runaway, dan dengan back-up orang studio yang disewa sepupu Jon, Tony Bongiovi, Jon merekam Runaway. 5 orang yang membantu Jon merekam Runaway adalah : Dave "The Snake" Sabo (gitaris), Tim Pierce (gitaris), Hugh McDonald (bassis), Roy Bittan - (keyboardis), dan Frankie LaRocha - (drummer). Stasiun radio lokal memperkenalkan Runaway pada pita kompilasi. Segera lagu itu sering diputar di radio karena diminta pendengarnya. Kesuksesan dari Runaway membuat Jon berfikir, ia harus punya personil inti jika ingin sukses dengan melakukan perjalanan antar klub untuk mendukung singelnya itu. Mulanya, Jon menarik Alec dan Tico, lalu David Bryan (sebelumnya sudah masuk), lalu gitaris Dave "The Snake" Sabo, yang kemudian masuk ke Skid Row, dan akhirnya, Dave diganti oleh Richie. Mereka memulai pertunjukan di New York. Band ini akhirnya bergabung dengan perusahaan rekaman Derek Shulman dengan PolyGram-nya. Band ini mulanya bernama Victor, John Lightening, Jon Bongiovi's, dan akhirnya berubah nama menjadi Bon Jovi.

Album pertama mereka dinamai sesuai nama band mereka, yaitu Bon Jovi. Album ini dirilis tanggal 21 Januari 1984. Ciri khas Bon Jovi adalah musik rock ballad, memberikan tune-tune dan mendahulukan riff-riff gitar serta menciptakan melodi yang baik. Hasilnya album ini meraih gold karena berhasil terjual sebanyak 500 ribu keping. Album yang terasa berat dan penuh penjiwaan ini bercerita tentang bagaimana menjadi seorang anak remaja. Album ini menelurkan 2 hit, yaitu Runaway dan She Don't Know Me. Pada tahun 1985, Bon Jovi merilis album 7800° Fahrenheit, yang terjual kurang lebih sama seperti album sebelumnya. Album ini memperkenalkan hit singles berjudul Hardest Part Is The Night, Only Lonely, Tokyo Road, dan Silent Night. Setahun kemudian, lagi-lagi Bon Jovi mengeluarkan album. Kali ini berjudul Slippery When Wet, yang menghasilkan hits Livin' On A Prayer dan Wanted Dead Or Alive. Album ini telah terjual sebanyak 26 juta copies di seluruh dunia sampai sekarang. Album Slippery When Wet menduduki tangga album teratas di Amerika Serikat. Tahun 1988, Bon Jovi kembali dengan album berjudul New Jersey. Album ini mencetak singles Lay Your Hands On Me, Bad Medicine, I'll Be There For You, dan Born To Be My Baby. Album ini juga meraih peringkat album teratas di Amerika Serikat. Prestasi sama juga ditorehkan di Inggris. Album ini sudah terjual sebanyak 18 juta keping.

1990-an

Selama 6 tahun Bon Jovi tidak merilis album. Tidak heran kalau berkembang rumor bahwa Bon Jovi sudah bubar. Lagipula, vokalis sekaligus gitaris Bon Jovi, Jon Bon Jovi, memiliki proyek solo yaitu album Blaze Of Glory yang merupakan sountrack film Young Guns II, yang berhasil meraih predikat "The Best Sountrack Album". Album ini berhasil menghasilkan hits Blaze Of Glory. Untuk menuntaskan rumor itu, pada tahun 1992, Bon Jovi mengeluarkan album yang kali ini diberi tajuk Keep The Faith. Album ini mencetak hits berjudul Keep The Faith, In These Arms, Dry Country, dan Bed Of Roses. Peringkat no.1 tangga album di Inggris berhasil diraih album ini. 2 tahun kemudian, Bon Jovi merilis album Cross Road. Materi album ini adalah lagu-lagu hits dari tahun 1984-1992 ditambah 2 lagu baru, yaitu Always dan Someday I'll Be Saturday Night. Track 10 dirilis berbeda-beda di beberapa wilayah. Di Jepang Track 10 adalah Tokyo Road dari album 7800° Fahrenheit. Di Amerika Serikat, ada Prayer'94 (remix dari lagu Livin' On A Prayer dalam album Slippery When Wet). Di negara-negara lain adalah In These Arms (Keep The Faith). Album ini juga meraih peringkat album nomor wahid di Inggris. Pada bulan Juli 1995, Bon Jovi kembali dengan album These Days. Lagi-lagi album ini laris-manis karena hits berjudul This Ain't A Love Song dan Lie To Me. Namun, posisi sang pencabik bas, Alec John Such, diganti oleh Hugh McDonald (anggota tidak resmi) karena ketergantungan kepada obat terlarang. Album ini juga berhasil menduduki tangga album teratas di Inggris. Pada tahun 1997, Jon Bon Jovi mengeluarkan album solo keduanya yang berjudul Destination Anywhere.

2000-an

Setelah 3 tahun vakum, Bon Jovi kembali pada tahun 2000 dengan album Crush. Album ini meledak di seluruh dunia dengan hitsnya yaitu It's My Life, Thank You For Loving Me,Next 100 Years,One Wild Night,Just Older. Album ini terjual 15 juta keping di seluruh dunia dan meraih peringkat tangga album teratas di Inggris. Tahun 2002, Bon Jovi merilis album Bounce yang berhasil mempopulerkan hits Everyday, Misunderstood, dan All About Lovin' You. Album ini nuansa rocknya tidak terlalu pelan, juga tidak terlalu keras. Pada November 2003, Bon Jovi merilis album This Left Feels Right. Materinya adalah lagu-lagu lama yang diaransemen ulang dari tahun 1984-2002. Pada September 2005, mereka merilis album Have A Nice Day. Hitsnya adalah Have A Nice Day, Last Cigarette, I Want To Be Loved, Welcome To Wherever You Are, I Am, dan Who Says You Can't Go Home. Pada pekan pertama, album Have A Nice Day terjual sebanyak 202 ribu keping. Lagu Who Says You Can't Go Home meraih penghargaan Grammy, yaitu "The Best Country Collaboration With Vocal". Bon Jovi kembali membuat album terbaru pada tahun 2007, yang berjudul Lost Highway. Hitsnya adalah (You Want To) Make A Memory. Walaupun enak didengar, hanya satu lagu yang melodinya kuat, yaitu Til We Ain't Strangers Anymore. Lagu lainnya berunsur rock yang ditambah dengan musik country di sana-sini. Nuansa rock dalam album ini serba tanggung, karena tidak terlalu keras, juga tidak terlalu pelan. Dalam album ini, Bon Jovi berkolaborasi dengan 2 musisi country, yaitu Big & Rich dan Le-Ann Rimes. Album ini mencatat prestasi penjualan album Bon Jovi terbanyak dalam sepekan yang berjumlah 292 ribu.

Album studio resmi

Bon Jovi (21 Januari 1984); #43 US
7800° Fahrenheit (April 1985); #37 US, #28 UK
Slippery When Wet (Agustus 1986); #1 US, #6 UK
New Jersey (September 1988); #1 US, #1 UK
Keep The Faith (November 1992); #5 US, #1 UK
These Days (Juli 1995); #9 US, #1 UK
Crush (Juni 2000); #9 US, #1 UK
Bounce (Oktober 2002); #2 US, #2 UK
Have A Nice Day (September 2005);
Lost Highway (Juni 2007)

Mau download klik disini aja ! !

Younha Biografi

2009-12-03T00:28:00.001-08:00

Lahir di Korea Selatan untuk musik-loving orangtua, Younha mulai bermain piano pada usia 4 th...
Younha mulai audisi di Korea. dia mengikuti 20 audisi namun ditolak karena wajahnya tidak terlalu cantik, tapi kata gw sech do'i sabgat cantik bngtz... Dia juga berkomentar dalam sebuah wawancara bahwa beberapa perusahaan menolak untuk tanda dia label mereka karena mereka percaya ia bukan "pretty" cukup, walaupun ia bernyanyi dengan baik...

Setelah sebuah produser drama TV mendengar demo tape dia, dia tunggal, "Yubikiri", telah dipilih sebagai lagu untuk memasukkan Fuji TV drama Senin Tokyo Wankei of Love ~ Destiny ~. In October of the same year, she released her official first single, " Yubikiri -Japanese version- ". Pada bulan Oktober tahun yang sama, dia dibebaskan dia resmi pertama tunggal, "Yubikiri-versi-Jepang"

kemudian do'i mengeluarkan lagu baru yg berjudul "Houki Boshi" n menjadi lagu ending BLEACH..... n karena berkat lagu ini nama YOUNHA mulai naik d musik Jepang...

n baru-baru ini YOUNHA kembali mengeluarkan album yg k 3 pada tgk 16 April 2009.... yg berjudul Peace Love & Ice cream......

Mau Download,klik aja ! !

Hijau daun Biografi

2009-12-03T00:26:00.000-08:00

Hijau daun Band, inilah satu lagi band Indonesia asal Propinsi Lampung. Setelah Kangen Band mengukir sukses di blantika musik Indonesia, kini Hijau Daun Band mencoba meraih mimpi yang sama, yaitu kesuksesan. Hijau Daun Band kali ini mengeluarkan 10 lagu terbaru Hijau Daun antara lain Suara (Ku Berharap), Cobalah, Sampai Kau Bicara, Selalu Bgitu, Dunia Lain, De Ja Vu, Ikuti Cahaya, Lihatlah, Jatuh, dan Dewi.
Kali ini band hijau daun, boleh dikatakan mampu menembus persaingan musik di Indonesia. DI album yang berjudul Ikuti Cahaya ini, Hijau daun mengandalkan lagu Suaraku (Berharap) untuk mengawali musik di album terbaru Hijau daun. Meskipun lagu lagu yang lain juga tidak kalah menarik dan bagus untuk di dengar. Grup band asal Lampung yang terdiri dari lima personel, Dide (vokal), Array dan Arya (gitar), Deny (drum), dan Richan (bas),ini mengawali karir bermusik secara profesional melalui BMG di bulan april 2008. Dengan mengambil nama Hijau daun yang sama juga dengan klorofil.

Mau Download disini aja ! !

Green Day biografi

2009-12-03T00:23:00.000-08:00

Green Day adalah sebuah kelompok musik bergenre punk rock yang berasal dari California, Amerika Serikat dan terdiri atas Billie Joe Armstrong (penyanyi utama, gitaris), Mike Dirnt (basis, penyanyi pendukung), dan Tré Cool (pemain drum, penyanyi pendukung). Green Day telah diakui di dunia musik karena keberhasilan mereka dalam mengembalikan dan membuat genre punk rock kembali terkenal, bersama-sama dengan grup musik tahun 1990-an seperti The Offspring dan Rancid.
Musik mereka telah mempengaruhi banyak kelompok musik beraliran punk lain, seperti Blink 182 dan Good Charlotte.
Grup musik ini telah menjual lebih dari 50 juta album di Amerika Serikat dan lebih dari 100 juta album di seluruh dunia. Green Day telah memenangkan berbagai penghargaan, seperti MTV Video Music Awards dan Nickelodeon Kids' Choice Awards, juga berbagai penghargaan lainnya, serta telah memenangkan 3 Grammy Awards (Best Alternative ALbum untuk Dookie, Best Rock Album untuk American Idiot dan Record of the Year untuk Boulevard of Broken Dreams).

Diskografi

Sampul	Keterangan
	1,039/Smoothed Out Slappy Hours Terbit: 1 Juli 1991 Penjualan: Worldwide: RIAA certification: Gold Label: Lookout! Records Produser: Green Day dan Andy Ernst Tracks: At the Library, Don't Leave Me, I Was There, Disappearing Boy, Green Day, Going to Pasalacqua, 16, Road to Acceptance, Rest, The Judge's Daughter, Paper Lanterns, Why Do You Want Him?, 409 in Your Coffeemaker, Knowledge, 1000 Hours, Dry Ice, Only of You, The One I Want, I Want to Be Alone
	Kerplunk! Terbit: 7 Januari 1992 Penjualan: RIAA certification: Platinum Label: Lookout! Records Produser: Green Day dan Andy Ernst Lagu: 2000 Light Years Away, One For the Razorbacks, Welcome to Paradise, Christie Road, Private Ale, Dominated Love Slave, One of My Lies, 80, Android, No One Knows, Who Wrote Holden Caulfield, Words I Might Have Ate, Sweet Children, Best Thing in Town, Strangeland, My Generation
	Dookie Terbit: 1 Februari 1994 Grammy Award for Best Alternative Music Album 1995 Chart positions: #2 US, #13 UK, #4 GER Sales: Worldwide: 15 million^[3], RIAA certification: 10x Platinum (Diamond), UK 2x Platinum (600,000) Label: Reprise Records Produser: Green Day dan Rob Cavallo Lagu: Burnout, Having a Blast, Chump, Longview, Welcome to Paradise, Pulling Teeth, Basket Case, She, Sassafras Roots, When I Come Around, Coming Clean, Emenius Sleepus, In the End, F.O.D./All By Myself
	Insomniac Terbit: 10 Oktober 1995 Chart positions: #2 US, #8 UK, #12 GER Penjualan: Worldwide: RIAA certification: 2x Platinum, UK: Silver (60,000) Label: Reprise Records Produser: Green Day dan Rob Cavallo Lagu: Armatage Shanks, Brat, Stuck With Me, Geek Stink Breath, No Pride, Babs Uvula Who?, 86, Panic Song, Stuart and the Ave., Brain Stew, Jaded, Westbound Sign, Tight Wad Hill, Walking Contradiction
	nimrod. Terbit: 14 Oktober 1997 Chart positions: #10 US, #3 AUS, #11 UK, #31 GER Penjualan: RIAA certification: 2x Platinum, UK: Silver Label: Reprise Records Produser: Green Day dan Rob Cavallo Lagu: Nice Guys Finish Last, Hitchin' a Ride, The Grouch, Redundant, Scattered, All the Time, Worry Rock, Platypus (I Hate You), Uptight, Last Ride in, Jinx, Haushinka, Walking Alone, Reject, Take Back, King for a Day, Good Riddance (Time of Your Life), Prosthetic Head
	Warning: Terbit: 3 Oktober 2000 Chart position: #4 US, #4 UK, #7 AUS, #21 GER Penjualan: Worldwide: RIAA certification: Platinum, UK: Gold (100,000) Label: Reprise Records Produser: Green Day Lagu: Warning, Blood, Sex, and Booze, Church on Sunday, Fashion Victim, Castaway, Misery, Deadbeat Holiday, Hold On, Jackass, Waiting, Minority, Macy's Day Parade
	International Superhits! Terbit: 13 November 2001 Chart position: #40 US, #15 UK, #11 AUS, #67 GER Penjualan: Worldwide: RIAA certification: Platinum, UK: Platinum (300,000) Label: Reprise Records Produser: Tracks 1-2 by Jerry Finn and Green Day, Tracks 3-15 by Rob Cavallo and Green Day, Tracks 16-21 by Green Day Lagu: Maria, Poprocks and Coke, Longview, Welcome to Paradise, Basket Case, When I Come Around, She, J.A.R. (Jason Andrew Relva), Geek Stink Breath, Brain Stew, Jaded, Walking Contradiction, Stuck With Me, Hitchin' a Ride, Good Riddance (Time of Your Life), Redundant, Nice Guys Finish Last, Minority, Warning, Waiting, Macy's Day Parade
	Shenanigans Terbit: 2 Juli 2002 Chart position: #27 US, #32 UK, #100 GER Penjualan: Worldwide: 2 million Label: Reprise Records Produser: Green Day and Rob Cavallo Lagu: Suffocate, Desensitized, You Lied, Outsider, Don't Wanna Fall in Love, Espionage, I Want to Be on TV, Scumbag, Tired of Waiting for You, Sick of Me, Rotting, Do Da Da, On The Wagon, Ha Ha You're Dead
	American Idiot [2] Terbit: 21 September 2004 Grammy Awards for Best Rock Album 2005 and Record of the Year 2006 for "Boulevard of Broken Dreams" Chart position: #1 US, #1 UK, #1 AUS, #1 Japan, #1 Sweden, #1 Switzerland, #1 Austria, #3 Germany Penjualan: Worldwide: 10 million^[4], RIAA certification: 5x Platinum, UK: 3x Platinum (900,000) Label: Reprise Records Producers: Green Day and Rob Cavallo Lagu: American Idiot, Jesus of Suburbia, Holiday, Boulevard of Broken Dreams, Are We The Waiting, St. Jimmy, Give Me Novacaine, She's a Rebel, Extraordinary Girl, Letterbomb, Wake Me Up When September Ends, Homecoming, Whatsername

Mau Download Klik Aja ! !

dewa 19 biografi

2009-12-02T01:18:00.000-08:00

Pada tahun 1986, empat siswa SMPN 6 Surabaya mulai merenda mimpi - mimpi indah menjadi musisi terkenal. Dengan kemampuan pas - pasan mereka mengibarkan bendera DEWA. Nama ini bukan sekedar gagah - gagahan, melainkan akronim dari nama mereka berempat : Dhani Manaf [Keyboard, Vokal], Erwin Prasetya [Bass], Wawan Juniarso [Drum], dan Andra Junaidi [Gitar]. Waktu itu kegilaan mereka pada musik sudah terlihat. Tidak jarang masing - masing terpaksa bolos sekolah, sekedar untuk bisa
ngumpul dan genjrang - genjreng memainkan alat musik. Rumah Wawan di jalan Darmawangsa Dalam Selatan No. 7, yang terletak di salah satu sudut komplek Universitas Airlangga, menjadi markas mereka karena disana terdapat seperangkat alat musik walaupun seadanya namun Dewa bisa berlatih sepuasnya.

Yang membedakan Dewa dengan grup Surabaya lainnya ketika itu adalah warna musik yang mereka mainkan. Kalau grup lain gemar membawakan aliran heavy metal milik Judas Priest atau Iron Maiden, Dewa muncul dengan lagu - lagu milik Toto yang lebih ngepop. Hanya semuanya berubah ketika Erwin yang doyan jazz mulai memperkenalkan musik fudion dari Casiopea. Andra dan Dhani yang semula manteng di jalur rock, akhirnya ikutan juga. Format musik Dewa pun perlahan - lahan bergeser, bahkan mereka bukan

cuma memainkan lagu - lagu Casiopea, tapi juga karya dari musisi jazz beken lainnya seperti Chick Corea atau Uzeb. Dhani, Erwin, dan Andra lantas berangan - angan ingin seperti Krakatau atau Karimata, dua kelompok jazz yang lagi kondang saat itu. Ini membuat Wawan murung, penggemar berat musik rock ini merasa warna Dewa sudah keluar jalur. Akhirnya Wawan memutuskan keluar pada tahun 1988 dan bergabung dengan Outsider yang antara lain beranggotakan Ari Lasso. Setahun kemudian menyeberang ke Pythagoras. Posisi Wawan di Dewa lantas digantikan kakak kelasnya, Salman. Nama Dewa pun berubah menjadi Down Beat, diambil dari nama sebuah majalah jazz terbitan Amerika.

Untuk kawasan Jawa Timur dan sekitarnya, nama Down Beat cukup dikenal terutama setelah berhasil merajai panggung festival. Sebut saja Festival Jazz Remaja se-Jawa Timur, juara I Festival band SLTA '90 atau juara II Jarum Super Fiesta Musik. Sementara itu Pythagoras pun berhasil jadi finalis Festival Rock Indonesia yang digelar promotor Log Zhelebor. Tapi bagi keempat cowok yang secara psikologis masih dalam pencarian jati diri itu, jazz ternyata juga hanya sebuah persinggahan. Begitu nama Slank
berkibar impian mereka pun berubah. Wawan Juniarso segera dipanggil kembali untuk menghidupkan Dewa dan Ari Lasso ikut bergabung. Nama Dewa kembali tegak, bedanya kali ini pakai embel - embel 19 semata karena rata - rata usia pemainnya 19 tahun. Seperti halnya Slank, Dewa 19 pun mencampuradukkan beragam musik jadi satu : pop, rock, bahkan jazz, sehingga melahirkan alternatif baru bagi khasanah musik Indonesia saat itu. Teman sekelas Wawan, Harun rupanya tertarik oleh konsep tersebut dan segera mengucurkan dana Rp. 10 juta untuk memodali teman - temannya rekaman. Tapi karena di Surabaya tidak ada studio yang memenuhi syarat, mereka terpaksa ke Jakarta padahal jumlah dana tadi jelas pas - pasan. Walhasil mereka harus ngirit habis - habisan, segala hal dikerjakan sendiri termasuk mengangkat barang dan sebagainya. Tapi disini musikalitas mereka teruji.

Album perdana, 19 rampung cuma 25 shift saja. Termasuk luar biasa buat ukuran musisi daerah yang baru saja menginjak rimba ibukota. Dengan master di tangan, Dhani gentayangan dari satu perusahaan rekaman satu ke perusahaan rekaman lain pakai bus kota, sementara Erwin, Wawan, Andra dan Ari menunggu hasilnya di Surabaya. Sempat ditolak sana - sini, master itu akhirnya dilirik oleh Jan Djuhana dari Team Records, yang pernah sukses melejitkan Kla Project.Di luar dugaan, angka penjualan album 19 meledak di

pasaran, setelah melewati angka 300.000 kopi, pihak BASF mengganjar mereka dengan dua penghargaan sekaligus. Masing - masing untuk kategori Pendatang Baru Terbaik dan Album Terlaris 1993. Dalam pembuatan album Format Masa Depan diwarnai oleh hengkangnya Wawan Juniarso karena tidak adanya kecocokan diantaranya.

Setelah itu dalam pembuatan album berikutnya Dewa menggunakan additional music untuk drummernya yang antara lain : Ronald dan Rere. Setelah album Terbaik - Terbaik selesai, masuklah Wong Aksan menempati posisi drummer. Namun setelah menyelesaikan pembuatan album Pandawa Lima, pada tanggal 04 Juni 1998 Wong Aksan dikeluarkan dari Dewa 19, sebab pukulan dram Aksan dinilai mengarah ke musik jazz dan sebagai gantinya masuklah Bimo Sulaksono (mantan anggota Netral)

download lagunya disini,klik ja !!

Blink 182

2009-12-02T01:11:00.000-08:00

Blink-182 adalah band beraliran punk rock yang berasal dari Poway, California.

Biografi

Terbentuknya Blink-182

Blink-182 atau MAN-3 dibentuk oleh Tom DeLonge atau lebih dikenal dengan nama fagaz caribbean (vokal dan gitar) dan Mark Hoppus atau julian amstrong (vokal dan bass). Setelah itu masuklah Scott Raynor sebagai drummer. Blink-182 sebelumnya dinamakan Blink, tetapi sudah ada grup musik beraliran pop asal Irlandia yang bernama Blink. Mereka pun menambahkan angka 182, yang diambil dari judul film Turk! 182.
Pada tahun 1998, Scott keluar dari Blink-182 dan digantikan oleh Travis Barker atau avis kopok pait.

Tahun 1992-1993

Blink-182 merekam demo pertama mereka, borok dan gubig, di kamar Scott pada bulan Mei, 1993.
Pada tahun yang sama, mereka merekam demo lagi, tetapi kali ini tidak dinamakan. Demo ini dikenal dengan nama 2nd Demo (Demo Kedua). Pada demo kedua ini, terdapat beberapa lagu dari borok dan gudig yang direkam ulang, dan beberapa lagu baru yang setelah itu dirilis dalam album tai puki. Album Buddha ini dirilis dalam bentuk kaset pada tahun 1993. Sekitar 1,000 kaset diproduksi oleh perusahaan Filter Records. Pada tahun 1998, tai puki dirilis ulang dengan daftar urutan trek yang berbeda.

Tahun 1992-1993

Cheshire Cat

Cheshire Cat direkam dalam waktu tiga hari pada tahun 1994. Album ini terdiri dari beberapa lagu yang sudah diperbarui dari album sebelumnya, seperti "Carousel", "Strings", "Sometimes" dan "TV".

Dowload lagunya disini, klik aja !!

The Gazette (Review)

2009-11-28T04:41:00.000-08:00

Gazette bermula pada awal tahun 2002, terdiri dari lima angota yang kesemuanya laki-laki, meski masih muda, mereka sudah cukup berpengalaman di dunia musik. Tiga dari personelnya telah bekerjasama di band-band lama (Ma’die Kusse dan Kar+te=zyAnose); dimana vokalisnya adalah Ruki, salah satu gitarisnya Uruha dan bassisnya Reita. Dua mantan member dari Artia melengkapi formasi awal ini; Aoi pada Gitar dan Yune pada drum. Setelah resmi bergabung di label Matina, mereka merilis single pertama, Wakaremichi, dan sebuah video dalam bentuk VHS pada bulan April, melalui berbagai acara dan perilisan omnibus dengan segera mengangkat nama mereka. Band ini pun sukses menggelar oneman pertama pada bulan Oktober di tahun itu. Pada akhir tahun mereka ikut ambil bagian di acara "FINAL PRELUDE 2002~2003 Matina PRESENTS" karena label Matina ini akan bubar.

Pada tahun 2003, Yune menggumumkan akan meninggalkan Gazette. Dia dengan segera digantikan oleh Kai (ex Mareydi†Creia) dan band ini lalu bergabung dengan label PS Company. Mereka ambil bagian di tur pertama bersama dengan rekannya dari band indie Hanamuke, dan merilis mini album pertama Cockyane Soup selanjutnya diikuti dengan perilisan dua mini album lainnya dua bulan sesudahnya. Pada sisa tahun, mereka melanjutkan dengan mengadakan tur Beauti-Fool's Fest 2003 bersama dengan artis lainnya seperti Merry dan D'espairsRay.

Gazette menggebrak tahun 2004 dengan mengadakan oneman di Shibuya AX (konser ini kemudian dirilis dalam bentuk DVD) dan saat itu juga mereka membuka fan club secara resmi. Mendekati akhir tahun, band ini merilis DVD live kedua dan kemudian mereka memberikan fans mereka apa yang telah dinantikan lebih dari dua tahun, yaitu album perdana mereka Disorder. Di bulan Desember, mereka ikut berpartisipasi di Beauti-Fool's Fest dan menggelar sebuah tur kecil.

Tahun 2005, Gazette nampaknya mengerahkan seluruh waktu mereka di bis tur atau di panggung karena hampir tiada hentinya mereka menggelar tur ke seluruh negeri. Beberapa item dirilis di antaranya tur dan photobook pertamanya "Verwelktes Gedicht", yang dijual di bulan September. Akhirnya mereka beristirahat singkat hingga bulan Desember yang dilanjutkan dengan keikutsertaannya pada acara "PEACE & SMILE CARNIVAL TOUR 2005" dengan memakai nama label dan merilis single Cassis yang menjadi single terakhir yang dirilis dibawah nama Gazette.

Tahun 2006 merupakan tahun yang sangat sibuk untuk Gazette. Mereka mengganti nama dari ‘Gazette’ yang ditulis dalam huruf Jepang, menjadi The GazettE, ditulis dalam bahasa Inggris, band ini menggebrak tahun itu dengan merilis sebuah album baru Nil. Mereka dengan segera melakukan tur besar-besaran, menjangkau seluruh Jepang dengan lebih dari tiga puluh pertunjukkan. Tur finalnya diadakan di Nippon Budokan, salah satu tempat penyelenggaraan terbesar di Jepang, dan habis terjual. Mereka juga mengadakan pertunjukkan Eropa pertamanya di Jerman pada akhir Juli, untuk menyenangkan fans internasional mereka. Kemudian masih di tahun itu, mereka membuka homepage resmi versi bahasa inggris pada bulan Oktober.

Mereka mengakhiri 2006 dan mengisi tahun 2007 dengan jadwal tur dan single-single baru sebelum mengumumkan perilisan album baru STACKED RUBBISH pada musim panas, dan penyelenggaran dua buah tur. Tur pertama akan dimulai pada awal Juni, yang diadakan dari musim panas hingga gugur, dan tur keduanya akan menutup bulan musim dingin. Untuk menyenangkan para fans internasional mereka, The GazettE memutuskan untuk kembali ke Eropa dengan mengadakan sebuah rangkaian tur kecil yang akan diadakan di Jerman, Perancis, Finlandia, dan Inggris pada bulan Oktober.

Download Lagunya Disini !

st 12 biografi

2009-11-28T04:36:00.000-08:00

ST12 adalah grup musik beraliran musik Melayu. ST12 didirikan di Bandung oleh Ilham Febry alias Pepep (drum), Dedy Sudrajat alias Pepeng (gitar), Muhammad Charly van Houten alias Charly (vokal), dan Iman Rush (gitar).

Awalnya, keempat personel ini tak saling kenal, meski mereka telah lama berkecimpung di dunia musik. Mereka mulai akrab setelah sering bertemu di studio rental di Jalan Stasiun Timur 12, Bandung, milik Pepep. Mereka pun akhirnya resmi mendirikan ST12 pada tanggal 20 Januari 2005. Nama ST12 yang merupakan kependekan dari Jl. Stasiun Timur No. 12 adalah nama pemberian ayah Pepep, Helmi Aziz.

Meski keempat personel ini memiliki aliran musik favorit yang berbeda, Charly menggemari jazz, Pepep suka jazz dan rock, sementara Pepeng tumbuh bersama musik rock, namun mereka kompromi untuk membuat ST12 beraliran melayu.

ST12 terpaksa merilis album perdana mereka melalui jalur independent (indie) karena tak ada label yang mau menampung mereka. Sayang, pada bulan Oktober 2005, saat tur promosi album di Semarang, Iman Rush meninggal akibat pecah pembuluh darah di otak.

Trinity Optima Production mulai melirik ST12 setelah album perdana, JALAN TERBAIK (2005), meraih sukses. Album kedua, P.U.S.P.A (2008) yang didedikasikan untuk Iman, dirilis di bawah label Trinity.

Perjuangan ST12 agar musik melayu menjadi 'raja' di negeri sendiri tampaknya mulai membuahkan hasil. Dalam ajang AMI Awards 2009 yang bakal diadakan pada 24 April 2009, ST12 meraih 6 nominasi, kategori yaitu duo/kolaborasi/grup terbaik, penata musik terbaik, pendatang baru terbaik dari yang terbaik, album terbaik dari yang terbaik, karya produksi terbaik dari yang terbaik.

Sukses album P.U.S.P.A, membuat ST12 merilis album PUSPA REPACKAGE. Di album yang di-launching pada Kamis (16/07/09) ini berisi 14 lagu dengan 4 single baru, yakni Biarkan Jatuh Cinta, Isabella, KebesaranMU, dan MemujaMu.

Tak puas hanya merilis album, ST12 pun mulai milirik perilisan buku. Sebagai langkah awal, grup ini meluncurkan buku musik yang mengupas tentang ST12 pada Senin (05/10/09). Di buku ini, para fans ST12 bisa mendapatkan seluruh lagu-lagu ST12 beserta lirik dan chord-nya. Lewat buku ini pula ST12 ingin musik Melayu lebih diakui lagi.

Mau download lagunya Klik disini !

Sum 41 Biografi

2009-11-28T04:32:00.000-08:00

Sum 41 adalah band yang berasal dari Ajax, Ontario, Kanada. Awalnya Sum 41 dibentuk oleh Deryck Whibley (vokal, gitar) dan Steve Jocz (drum) yang merupakan teman semasa SMA. Nama Sum 41 dipilih karena band ini dibentuk 41 hari sebelum musim panas (summer). Anggota ketiga yang masuk adalah Dave Baksh (gitar), dan yang terakhir adalah Jason McCaslin (bass) pada tahun 1999 setelah sempat berganti-ganti pemain bass. Mereka merilis album pertama mereka pada tahun 2000 yang berjudul Half Hour of Power di bawah label Island Record.

Sejarah

Manajer pertama mereka adalah Greig Nori, vokalis Treble Charger. Deryck meminta Greig Nori untuk menjadi manajer Sum 41. Greig Nori berpendapat bahwa Deryck adalah seorang anak yang sangat berambisi menjadi bintang rock. Sebagian besar lagu Sum 41 ditulis oleh Deryck, beberapa ditulis oleh Stevo, lagu-lagu yang ditulis Stevo seperti Pain for Pleasure (All Killer No Filler) dan Ma Poubelle (Underclass Hero) biasanya adalah hanya untuk lelucon. Stevo pernah berkata di Exposed, Much Music, tanpa Deryck kita hanya band yang memainkan lagu orang lain.
Pada tahun 2004, Sum 41 mengunjungi Republik Demokratik Kongo di mana terjadi perang saudara yg merupakan inspirasi album keempat mereka, Chuck. Nama Chuck didapat dari Chuck Pelletier, seorang A.U.N yang menyelamatkan hidup mereka ketika mereka di Kongo. Pada 12 Oktober album Chuck dirilis dengan suara yang lebih keras dan tidak ada humor lagi di dalamnya. Single pertamanya "We're All To Blame" yang lebih terdengar metal daripada punk diikuti "Pieces" lagu tenang yang masuk Top Chart di Kanada dan "Some Say" singel yg hanya dirilis di Kanada bersamaan dengan "No Reason" yg videonya hanya ada di US dan Eropa.
Pada bulan Juli tahun 2006, Deryck menikah dengan Avril Lavigne, yang sudah bertunangan satu tahun sebelumnya. Sebelumnya pada tahun yang sama, gitaris Sum 41, Dave mengundurkan diri dari Sum 41. Alasannya adalah karena Dave merasa sudah tidak cocok lagi dengan musik Sum 41. Deryck pernah mengungkapkan bahwa Dave sebenarnya sudah tidak tertarik lagi dengan aliran musik Sum 41 sejak album Does This Look Infected?. Dan akhirnya setelah mendengarkan contoh lagu di album Underclass Hero, Dave memutuskan untuk mengundurkan diri dan membuat band metal yang bernama Brown Brigade.
Cone pun juga mempunyai side-project band yang bernama The Operation M.D. dan beraliran Rock-Garage-Alternative. Cone berdua dengan Todd Morse (H2O, Juliette & The Licks) memang menginkan tidak banyak distorsi di band ini. Band yang berkonsep dokter ini mengeluarkan albumnya pada bulan Februari 2007 yang berjudul "We Have an Emergency" dan hanya dijual di Kanada. Ciri khas The Operation M.D. adalah kacamata bermotif caturnya yang dipakai masing-masing personil yaitu Dr. Dynamite (Cone) dan Dr. Rocco (Todd).
Album kelima mereka keluar tanggal 24 Juli 2007 yang berjudul Underclass Hero. Di album ini mereka kembali ke aliran asal mereka. Mereka mengakui mereka sangat bersemangat dalam pembuatan album ini. Albumnya pun lebih kaya akan suara dan liriknya pun lebih bagus. Dalam tur Underclass Hero, posisi Dave akan digantikan dengan Tom Thacker yaitu vokalis dan gitaris dari grup band Gob. Saking semangatnya, mereka selalu bilang kalau mereka akan tur kemana-mana.

Album Studio

Half Hour of Power (27 Juni 2000)
- Singles : Makes No Difference, Dave's Possessed Hair/It's What We're All About
All Killer No Filler (8 Mei 2001)
- Singles : Fat Lip, In Too Deep, Motivation, Handle This (Jepang & Jerman)
Does This Look Infected? (26 November 2002)
- Singles : Still Waiting, The Hell Song, Over My Head (Better Off Dead)
Chuck (12 Oktober 2004)
- Singles : We're All To Blame, Pieces, Some Say, No Reason (US & Eropa)
Underclass Hero (24 Juli 2007)
- Singles : Underclass Hero, Walking Disaster, With Me
- Killer Queen (Tribute To Queen)
- Rock Medley Feat. Tommy Lee & Rob Halford (No Sleep 'Til Brooklyn, Shout At The Devil, & You've Got Another Thing Comin)
- Metallica Medley (MTV Icon-Metallica)
- What We're All About (OST-Spiderman)
- Astronaut
- Walk This Way Feat. Nelly & Ja Rule

Download Lagu sum 41 langsung klik disini !

Justin Bieber biografi

2009-11-26T19:00:00.000-08:00

Justin Drew Bieber, begitu nama lengkapnya lahir pada tanggal 14 Maret 1994 kelahiran Kanada. Dia merupakan penyanyi RnB yang bertalenta dan merupakan anak angkat dari penyanyi RnB kenamaan, Usher. Mengawali Karier dari YouTube, yang membuat Scooter Braun tertarik untuk mengembangkan talenta Justin. Album pertama Justin terbit tanggal 17 November 2009 dengan titel "My World". Dan juga single hitznya yaitu One Time, Love Me, dan Favourite Girl yang membawanya ke tangga Billboard Hot 100. Album "My World" part II akan terbit pada Februari 2010, jadi bagi Penggemar J-Bie, be patient!!!.

Disunting dari : Aimi

trivium biografi

2009-11-25T00:34:00.000-08:00

trivium adalah grup band amerika bergenre thrash metal.mereka mempunyai 1 album indi dan 3 album major lable
Sehari sebelum Badai Charlie diramalkan akan menghantam Florida, Trivium sedang dipanggung Masquerade di Atlanta, ketika mereka mengetahuinya, mereka sepakat untuk tetap meneruskan konser walau berada di bawah ancaman badai besar!!.
ember to inferno adalah album indi mereka,dirilis tahun 2003.dengan hits ember to inferno,pillar of serpent dan requiem.dengan lagu lagu tersebut trivium menjadi lebih dikenal.
Ascendasy, album pertama major label mereka di Roadrunner Records, digarap dengan hati2 dan itu semua membutuhkan enegi, dan orisinalitas. Masih di aliran yang sama dengan album pertama, ember to enferno, yang menyajikan Trash tahun 80-an/ 9o-an mengingat kita akan masa-masa kejayaan dari Metallica,Slayer,Pantera, dan Testament Trivium melanjutknaya dengan melodi death-metal dan prog.rock. 2 gitaris yang dinamis, mengigiringi vokal Mat Heavy menyajikan sebuah musik penuh kemarahan.
Ascendasy menyajikan lirik yang berbau "suicidal",depresi yang mendalam, dan kebebasan bicara.
Trivium sendiri terbentuk di tahun 2000 saat itu,Mat Heafy belum menjadi vokalis. Mereka memilih nama Trivium karena mereka kuliah di 3 sekolah yang berbeda, grammar, rhetoric dan logic, tak lama kemudian, Vokalis lama Trivium memutuskan untuk keluar dari band, dan digantikan oleh Mat Heafy, puncaknya di tahun 2002 Heafy memenangi Best Metal Guitarist di orlando metal awards. Darri sini, German Label Lifeforce mngontrak trivium dengan album pertama mereka:"Ember To Inferno".
Juli 2004, Trivium rilis "Ascendasy" dan diterima oleh pasar Trivium bahkan sukses manggung bareng Kill Swutch Engage!!.

simple plan biografi

2009-11-25T00:31:00.000-08:00

Simple Plan adalah grup musik dari Montreal, Quebec, Kanada yang beraliran pop-punk. Grup ini terdiri dari 5 anggota, yaitu Pierre Bouvier, Charles Andre Comeau(Chuck Comeau), Jeff Stinco, Sebastien Lefebvre, dan David Philippe Desrosiers.

Diskografi

Album studio

No Pads, No Helmets...Just Balls (2002)
Still Not Getting Any... (2004)
Simple Plan (2008)
Album live
Live in Japan 2002 (2002)
MTV: Hard Rock Live (2005)

Situs resmi simple plan :

dear god lirik

2009-11-24T05:06:00.000-08:00

A lonely road, crossed another cold state line
Miles away from those I love purpose hard to find
While I recall all the words you spoke to me
Can’t help but wish that I was there
Back where I’d love to be, oh yeah

Dear God the only thing I ask of you is
to hold her when I’m not around,
when I’m much too far away
We all need that person who can be true to you
But I left her when I found her
And now I wish I’d stayed
’Cause I’m lonely and I’m tired
I’m missing you again oh no
Once again
There’s nothing here for me on this barren road
There’s no one here while the city sleeps
and all the shops are closed
Can’t help but think of the times I’ve had with you
Pictures and some memories will have to help me through, oh yeah
Dear God the only thing I ask of you is
to hold her when I’m not around,
when I’m much too far away
We all need that person who can be true to you
I left her when I found her
And now I wish I’d stayed
’Cause I’m lonely and I’m tired
I’m missing you again oh no
Once again
Some search, never finding a way
Before long, they waste away
I found you, something told me to stay
I gave in, to selfish ways
And how I miss someone to hold
when hope begins to fade…
A lonely road, crossed another cold state line
Miles away from those I love purpose hard to find
Dear God the only thing I ask of you is
to hold her when I’m not around,
when I’m much too far away
We all need the person who can be true to you
I left her when I found her
And now I wish I’d stayed
’Cause I’m lonely and I’m tired
I’m missing you again oh no
Once again

Mau download

lirik lagu world is black-good charlotte

2009-11-24T05:00:00.000-08:00

Turn on channel seven at a quarter to eight
You see the same damn thing
It's just a different day
And no one really knows why this is happening, but it's happening

And everywhere you go it's just a different place
You get the same down feeling
See the same sad faces
No one really cares that this is happening

You come into this world
And we are all the same
And in that moment there's no one to blame

But the world is black
And hearts are cold
And there's no hope
That's what were told

And we can't go back
It won't be the same
Forever changed
By the things we see, see

Living in this place has always been this way
Theres noone doing nothing
So theres nothing changed
And i cant live when this world just keeps dying
Its dying

People always tell me this is part of the plan
The gods got everybody in his hands
But i can only pray that god is listening
Is he listening

We're living in this world
Growing colder everyday
Nothing can stay perfect now I say

But the world is black
And hearts are cold
And there's no hope
That's what were told

And we can't come back
It won't be the same
Forever changed
By the things we see, see, see

We come into this world
And we are all the same
And in that moment there's no one to blame

But we're living in this world
Growing colder everyday
Nothing can stay perfect now I say

The world is black
And hearts are cold
There's no hope
That's what were told

And we can't come back
It won't be the same
Forever changed
By the things we see, see, see

Turn on channel seven at a quarter to eight
You see the same damn thing it's just a different day
And no one really knows why this is happening

download

good charlotte biografi

2009-11-23T05:00:00.001-08:00

Good Charlotte adalah grup musik rock-punk dari Amerika Serikat, tepatnya di Waldorf, Maryland. Mereka memiliki sejumlah lagu terkenal, seperti "The Anthem", "Girls & Boys", dan "Lifestyles of the Rich and Famous".
Album ke-3 mereka, The Chronicles of Life and Death muncul dalam 2 versi yang berbeda: "versi life (kehidupan)", dan "versi death (kematian)". Perbedaan di antara kedua versi ini adalah lagu terakhir dalam CDnya. Versi life memiliki lagu "Falling Away", dan versi Death memiliki lagu "Meet My Maker".
Vokalis band ini adalah Joel Madden. Saudara kembarnya, Benji, juga personel grup musik ini. Namun selain mereka ada Billy (gitaris) dan Paul sebagai pemain bas.

Diskografi

2000: Good Charlotte
2002: The Young and the Hopeless
2004: The Chronicles of Life and Death
2007: Good Morning Revival
Anggota

Dean Butterworth
Benji Madden
Joel Madden
Billy Martin
Paul Thomas

Mantan anggota

Aaron Escolopio
Chris Wilson

Anggota
Dean Butterworth Benji Madden Joel Madden Billy Martin Paul Thomas
Mantan anggota
Aaron Escolopio Chris Wilson

efek rumah kaca biografi

2009-11-23T05:00:00.000-08:00

Efek Rumah Kaca adalah grup musik indie yang berasal dari Jakarta. Terdiri dari Cholil Mahmud (vokal, gitar), Adrian Yunan Faisal (vokal latar, bass), Akbar Bagus Sudibyo (drum, vokal latar). Grup musik ini dibentuk pada tahun 2001. Setelah mengalami beberapa kali perubahan personil, akhirnya mereka memantapkan diri mereka dengan formasi band tiga orang. Sebelumnya, band ini bernama Hush. Nama ini kemudian diganti menjadi Superego, lalu berubah lagi pada tahun 2005 menjadi Efek Rumah Kaca- diambil dari salah satu judul lagu mereka.
Banyak yang menyebutkan bahwa warna musik Efek Rumah Kaca tergolong dalam post-rock, bahkan adapula yang menyebutkan shoegaze sebagai warna musik mereka. Tetapi, Efek Rumah Kaca dengan mantap menyebutkan bahwa warna musik mereka adalah pop, karena mereka merasa tidak menggunakan banyak distorsi dalam lagu-lagu mereka seperti selayaknya musik rock.
Mulai Januari 2009, mereka dipercaya untuk mengisi rubrik khusus seputar pemilu di surat kabar Kompas setiap hari Sabtu

Anggota
Cholil Mahmud
Adrian Yunan Faisal
Akbar Bagus Sudibyo

Penghargaan

Nominator AMI Award 2008
Rookie of the Year 2008, Rolling Stone Indonesia
Peraih MTV Music Award 2008, kategori The Best Cutting Edge

ebiet G Ade biografi

2009-11-22T05:29:00.000-08:00

Abid Ghoffar Aboe Dja'far

Laki-Laki

Wanadadi, Banjarnegara, 21 April 1955

Biografi :

Ebiet G. Ade lahir di Wanadadi, Banjarnegara, 21 April 1955, dikenal sebagai penyanyi dan penulis lagu yang telah melegenda. Lagu-lagu yang ditelurkannya memiliki nuansa balada dan berkekuatan pada makna-makna syairnya.

Ebiet memasuki lingkungan seniman Yogyakarta sejak 1971. Motivasi terbesar yang membangkitkan kreativitas karya-karyanya adalah ketika bersahabat dengan Emha Ainun Nadjib (penyair), Eko Tunas (cerpenis), dan E.H. Kartanegara (penulis). Beberapa puisi Emha bahkan sering dilantunkan Ebiet dengan petikan gitarnya. Walaupun, ketika masuk dapur rekaman, tidak ada syair Emha yang ikut dinyanyikannya.

Pria yang lebih senang disebut sebagai penyair itu, semula hanya menyanyi dengan berkonser di Jawa Tengah dan DIY, memusikalisasikan puisi-puisi dan hanya menganggapnya sebagai hobi belaka. Namun atas dorongan para sahabat dekatnya akhirnya Ebiet bersedia juga maju ke dunia belantika musik Nusantara.

Ebiet selama lima tahun pernah jauh dari peredaran dan baru pada 1995, dirinya mengeluarkan album Kupu-Kupu Kertas (didukung oleh Ian Antono, Billy J. Budiardjo, Purwacaraka, dan Erwin Gutawa) dan Cinta Sebening Embun - Puisi-Puisi Cinta.

Pada 1996 Ebiet mengeluarkan album Aku Ingin Pulang - 15 Hits Terpopuler. Dua tahun berikutnya ia mengeluarkan album Gamelan yang memuat lima lagu lama yang diaransemen ulang dengan musik gamelan. Kemudian pada 2000 Ebiet, merilis album Balada Sinetron Cinta dan 2001 mengeluarkan album Bahasa Langit, yang didukung oleh Andi Rianto, Erwin Gutawa dan Tohpati.

Ebiet sendiri adalah suami Yayuk Sugianto kakak dari penyanyi Iis Sugianto pada 1982. Perkawinan mereka dikaruniai 4 orang anak, masing-masing Abietyasakti Ksatria Kinasih, Adaprabu Hantip Trengginas, Byatuasa Pakarti Hinuwih, Segara Banyu Bening.

garnet band

2009-11-21T03:44:00.000-08:00

banyag teman-teman saya pengen tahu pa thu garnet band . .

begini cuplikana .

Garnet Band memang salah satu group band indie yang cukup fenomenal di jaga internet, disaat belum banyak diketahui tentang keberadaannya, namun seiring hal itu, di dunia maya sudah banyak pemberitaan yang heboh mengenai band ini yang beredar mulai dari mailing list, blog, juga forum-forum.

Apa sebenarnya yang membuat band ini, begitu cukup fenomenal di mata para netters se-Indonesia bahkan luar negeri? Dibalik tampang yang sangat pas-pasan ternyata Band Garnet mampu menciptakan lirik lagu yang sungguh indah didengar telinga para pencinta musik Tanah Air, dan bukan hanya itu pro dan kontra masyarakat tentang keberadaan band indie ini membuat popularitas mereka semakin besar di jagat dunia maya.

Berikut dua buah rekaman lagu Garnet band yang dikirim salah satu member kaskus, dan dari kedua buah lagu berikut, kedua-duanya memang pantas untuk didengarkan.

Yang menjadi bahan pertayaan saat ini adalah: Mungkinkah suatu saat nanti, misteri keberadaan personel Garnet Band akan diketemukan? dan apakah mungkin pula foto-foto personel yang beredar selama ini merupakan foto asli dari kesemua personel band ini, serta mungkinkah suatu saat Garnet Band akan di pinang oleh salah satu rumah produksi musik untuk membuat sebuah album untuk Band yang Fenomenal ini? Hanya waktu yang bisa menjawab...

Utada hikaru biografi

2009-11-21T03:35:00.000-08:00

Hikaru Utada ( Hikaru Utada, umumnya disebut Utada Hikaru dan sering dipanggil Hikki oleh para penggemarnya; lahir 19 Januari 1983 di New York City), adalah penyanyi Jepang yang terkenal. Lagu-lagunya telah berkali-kali menduduki peringkat pertama dalam tangga lagu Oricon. Ia dikenal luas di negara lain berkat single "First Love". Mantan suaminya, Iwashita Kazuhiro (yang lebih dikenal dengan nama Kazuaki Kiriya) adalah seorang sutradara. Menguasai alat musik gitar dan piano, Utada telah merilis empat album dalam bahasa Jepang. Pada tahun 2005 dia mencoba karir international dengan sebuah album berbahasa Inggris berjudul Exodus di bawah nama "UTADA".

Biografi

Utada Hikaru adalah salah satu bintang terbesar di Jepang dan saat ini sudah menjual lebih dari 40 juta keping CD. Ia juga dikenal publik sebagai musisi yang dapat berbicara dalam dua bahasa dengan lancar karena ia dibesarkan di dua negara, Jepang dan Amerika Serikat. Utada Hikaru juga dikenal oleh publik Amerika dengan nama 'Utada'. Utada menyanyikan lagu tema untuk video game berjudul Kingdom Hearts dan Kingdom Hearts II. Pada awalnya, Utada menganut aliran musik R&B dengan beat-beat yang rendah, namun sekarang musiknya lebih mengarah ke aliran pop eksperimental. Pada tahun 2002, Utada menikah dengan seorang sutradara merangkap fotografer bernama Kiriya Kazuaki (nama asli: Iwashita Kazuhiro) yang berusia 15 tahun lebih tua dari Utada namun mereka bercerai pada Maret 2007 setelah 4 tahun lebih hidup bersama. Tercatat baru-baru ini bahwa Utada Hikaru telah menjual 24 juta keping CD album, 16,7 juta keping CD single, dan 2,67 juta unit DVD/VHS.

Karir

First Love
Pada tanggal 9 Desember 1998, Utada Hikaru memulai debutnya dengan merilis sebuah single bertajuk Automatic/time will tell. Di luar perkiraan, single ini membuat Hikki, yang menurut komentar teman sekolahnya, menjadi terkenal dalam satu malam. Total penjualan single yang dirilis dalam versi 8cm dan 12cm ini begitu menakjubkan, yakni 2.063.000 keping (namun karena dihitung sebagai dua produk yang berbeda, single ini hanya berhasil menduduki peringkat #2 dan #4). Dalam waktu dua bulan, Hikki kembali merilis single dengan tajuk Movin' on without you yang kembali terjual melampaui angka 1 juta keping dan menjadi single pertama Hikki yang menduduki #1 di tangga lagu Oricon (semacam Billboard versi Jepang). Berbeda dengan penyanyi Jepang yang biasanya merilis 3-4 single terlebih dahulu sebelum merilis album, Hikki merilis album debutnya hanya dengan jeda 1 bulan dari single keduanya. Album yang diberi judul First Love ini langsung melesat ke #1 dan perlahan-lahan terjual hingga 9,86 juta keping di seluruh dunia; membuatnya menjadi album dengan penjualan tertinggi sepanjang perjalanan sejarah musik di Jepang dan hinga kini tampaknya rekor ini belum akan terpecahkan. Sebulan setelah album dirilis, sebuah single berjudul First Love dirilis. Sebagai single yang dirilis setelah perilisan album, single ini mencapai penjualan yang memuaskan yakni 800,000 keping dan hingga saat ini tetap menjadi lagu wajib di karaoke-karaoke Jepang. Di tahun yang sama, Hikki juga berduet dengan penyanyi ternama Jepang Shiina Ringo menyanyikan lagu I Won't Last A Day Without You milik The Carpenters.

Distance

Di penghujung tahun 1999, Hikki merilis single #1 keduanya yaitu Addicted To You yang terjual sebanyak 1.784.000 keping CD. Dilanjutkan dengan Wait & See~risk~ yang juga menjadi #1 dengan total penjualan 1.662.060 keping CD. Kedua single ini diproduseri oleh Jimmy Jam & Terry Lewis yang pernah memproduseri Janet Jackson. Pada bulan Juli - Agustus Utada Hikaru menggelar tur nasional pertamanya yang bertajuk BOHEMIAN SUMMER 2000 selama liburan sekolahnya. Tur ini sebenarnya dijadwalkan untuk dilangsungkan pada 16 hari yang berbeda, namun karena permintaan fans, tur ini diperpanjang 3 hari. Single berikutnya dirilis untuk mempromosikan tur ini dan kembali menjadi #1. Single berjudull For You/Time Limit ini terjual sebanyak 888,650 keping CD.

Setelah tur berakhir, Hikki memutuskan untuk istirahat dari dunia musik dan melanjutkan pendidikannya ke Columbia University di New York. Hikki sempat ditegur oleh pihak universitas karena banyaknya wartawan dan mahasiswa lain yang ingin melihat bagaimana sosok seorang 'Britney Spears Jepang'. Menanggapi hal ini Hikki hanya menjawab 'I'm not like that gorgeous bombshell'. Namun Hikki memutuskan untuk cuti kuliah setelah setengah semester karena ternyata kuliah tidak sesulit yang ia kira.

Di awal tahun 2001, Hikki kembali ke Jepang dan merilis Can You Keep A Secret? yang menjadi #1 song of the year dengan penjualan mencapai 1.484.940 keping. di akhir tahun 2001, Hikki menjadi satu dari sedikit artis yang memiliki #1 Album of The Year sekaligus #1 Single of The Year. Bukan hanya itu, Distance yang terjual sebanyak 5,44 juta keping juga menjadi album yang terjual paling banyak di seluruh dunia di tahun 2001.

Deep River

Sama seperti First Love, Utada juga berencana untuk merilis 'Distance' sebagai single. Namun, sebuah kejadian tragis menimpa seorang gadis kecil bernama Yamashita Nana yang meninggal karena menjadi korban penusukan brutal di sekolahnya. Sebelum meninggal, Nana memenangkan sebuah kompetisi menulis essay; di mana ia menulis bahwa ia ingin menjadi penyanyi seperti idolanya, Utada Hikaru. Hikki yang mengetahui hal ini memutuskan untuk mengubah komposisi lagu Distance dan menghasilkan FINAL DISTANCE. Hikki mengubah lagu Distance yang ceria menjadi FINAL DISTANCE yang depresif dan penuh emosi. Sebuah PV dibuat untuk single ini, PV yang secara artistik mengungkapkan seluruh kesedihan yang ada dalam lagu ini. PV ini disutradarai oleh Kiriya Kazuaki yang nantinya akan menjadi suami dari sang Diva, Utada Hikaru.

Selanjutnya, single yang sangat berlawanan dengan FINAL DISTANCE dirilis. traveling benar-benar menjadi penyempurna karir Hikki. PV untuk single ini yang kembali disutradarai oleh Kiriya menampilkan sentuhan futuristik yang indah dan artistik.

Di awal tahun 2002, Hikki membuat lagu untuk OST Kingdom Hearts yang berjudul Hikari (cahaya) yang uniknya ditulis dengan huruf yang sama dengan Hikaru. Hikari kemudian dibuat versi bahasa Ingrisnya yang berjudul Simple And Clean dan menjadi lagu Hikki yang paling dikenal di luar Jepang. Kemudian melanjutkan sukses single-single sebelumnya, SAKURA drops/Letters dirilis. Walau keduanya adalah A-SIDE, hanya SAKURA drops yang memiliki PV. PV SAKURA drops juga menjadi penutup Kiriya Trilogy FINAL DISTANCE-traveling-SAKURA drops.

Lalu sebuah album pun akhirnya dirilis. Deep River mendapat kritik yang sangat baik dan terjual sebanyak 4,02 juta keping dan kembali menjadi #1 Album of The Year mengalahkan Rivalnya, Ayumi Hamasaki. Namun traveling harus puas menjadi #2 Single of The Year di belakang single & milik Ayumi yang menjadi #1.

Pada tanggal 6 September 2002, Hikki mengumumkan pernikahannya lewat situs resminya. Ia mengatakan bahwa tak ada masalah pada usia berapa seseorang menikah, karena ia dan suaminya (Kiriya Kazuaki) sama-sama belum berpengalaman dan selalu ada yang pertama untuk semua hal. Berlawanan pada artis Jepang yang biasanya mengalami penurunan karir setelah menikah, Hikki semakin bersinar setelah pernikahannya.

Single Collection

Setelah pernikahannya, Hikki mengurangi aktivitasnya di Jepang dan berkonsentrasi pada album bahasa Inggrisnya. Karena hal ini, rilisan single-singlenya menjadi jarang. Namun Hikki sempat merilis single berjudul COLORS pada tahun 2003 dan sebuah DVD bernama UH Live Streaming 20 dai wa ike ike!.

Pada Maret 2004, Hikki merilis sebuah best album dengan judul Single Collection Vol.1. Album ini terjual sebanyak 3,40 juta keping dan menjadi satu-satunya 'best of' album yang berhasil menduduki #1 dalam enam tahun terakhir. Para penggemar Hikki khawatir ini adalah album perpisahan dari Hikki, namun hal ini ditepis dengan sebuah single berjudul dareka no negai ga kanau koro (saat harapan seseorang terwujud) yang menjadi OST dari film arahan suami Hikki, Kiriya Kazuaki, yang berjudul CASSHERN dan sebuah tur konser kecil bernama hikaru no 5 sebagai peringatan lima tahun karir Hikki di permusikan Jepang. Hikaru no 5 juga menjadi bukti bahwa Hikki masih menjadi heisei uta-hime (diva di Zaman Heisei).

Exodus

Akhirnya, pada tahun 2004, Hikki dengan nama Utada merampungkan sebuah album berbahasa Inggris dengan judul EXODUS. Album ini mengejutkan fans-fans Utada karena musiknya yang berbeda 180 derajat dari musik 'Utada Hikaru dan disertai video klip yang sangat Amerika di mana terdapat adegan Hikki berpakaian renang. Exodus yang bernuansa sangat eksperimental tidak mendapat sambutan yang hangat dari publik Amerika walaupun single Devil Inside sempat menduduki #1 Billboard Hot Dance/Club Airplay. Sebaliknya di Jepang single ini terjual sebanyak 1.074.000 keping. Easy Breezy diluncurkan sebagai radio-single dan PV-nya disutradarai oleh Jake Nava. Berturut turut single diluncurkan namun tidak ada yang menyamai kesuksesan Devil Inside.

Single ketiga dirilis pada Juni 2005 dan menduduki #24 Billboard Hot Dance/Club Airplay. Walau dirilis sebagai single namun tak ada PV untuk single ini. Lalu single keempat You Make Me Want To Be A Man dirilis di Eropa diikuti dengan perilisan ulang Exodus di Eropa. Single ini tak mampu menembus chart dan hanya bertengger di #227 UK chart. Fans sangat menyayangkan ketiadaannya promosi dan harganya yang kelewat mahal. Fans juga menyayangkan sikap Island Def Jam yang hanya melakukan promosi minim untuk album ini dan hanya berkonsentrasi penuh untuk Mariah Carey yang juga berada di label yang sama dengan Utada. Untungnya, EXODUS terhitung sukses di seluruh dunia dengan menembus angka 1 juta kopi.
http://upload.wikimedia.org/wikipedi...Utada_main.gif

Ultra Blue

Setelah 17 bulan, Utada Hikaru kembali ke dunia hiburan Jepang dengan sebuah single berjudul Be My Last. Walau single ini secara komersial tidak sesukses single-single terdahulunya. Be My Last tetap menduduki #1 dan terjual 150.928 keping. Namun angka penjualan CD yang tidak terlalu bagus untuk ukuran Utada Hikaru bisa ditutupi oleh penjualan single ini secara digital, Be My Last menjadi Lagu kedua yang paling banyak didownload di Jepang selama tahun 2005. Setelah Be My Last yang emosional dan menyentuh, Hikki kembali membuat perubahan pada musiknya melalui Passion yang menjadi theme-song untuk Kingdom Hearts II. Passion menjadi single terunik dari Hikki di mana terdapat lirik yang dinyanyikan terbalik. Passion berhasil menduduki #4 dengan penjualan CD sebanyak 112.345 keping. Versi Inggris untuk lagu Passion berjudul Sanctuary. Berbeda dengan Passion, atmosfir yang dimiliki Sanctuary lebih tenang daripada Passion yang menggebu-gebu.

Pada tanggal 22 Februari 2006, Hikki merilis sebuah single yang berjudul Keep Tryin'. Sama seperti Be My Last, Keep Tryin' juga lebih banyak terjual secara digital daripada secara fisikal. Tercatat Keep Tryin' menduduki #2 di Oricon dengan penjualan sebanyak 125.007 keping sedangkan secara digital Keep Tryin' menduduki peringkat 3 teratas selama 10 minggu dengan total penjualan sebesar 2 juta unit. Kemudian, sebuah album yang telah ditunggu selama empat tahun oleh fans setianya diluncurkan pada tanggal 14 Juni 2006. Album ini diberi nama Ultra Blue. Hingga saat ini, Ultra Blue telah menduduki #1 di tangga lagu harian, mingguan, dan bulanan. Ultra Blue juga menduduki peringkat #2 untuk kategori album original, #1 untuk album original wanita, dan #7 untuk chart keseluruhan di tahun 2006. Toshiba-EMI menyatakan bahwa Ultra Blue sudah terjual lebih dari 1 juta keping di seluruh dunia. Utada kemudian mengumumkan tur nasional keduanya yang bertajuk UTADA UNITED 2006 dan akan menampilkan bukan hanya lagu Utada Hikaru tapi juga lagu milik Utada

"Era Baru"

Setelah menyelesaikan turnya, para fans mengira Hikki akan kembali beristirahat. Namun di luar dugaan, Hikki mengumumkan akan merilis single terbarunya yang berjudul Boku wa Kuma (aku adalah beruang) pada tanggal 22 November 2006. Single ini merupakan lagu yang menjadi tema untuk acara anak-anak. Fans menduga bahwa lagu ini sebenarnya tentang Kuma-chang, teddy bear buatan Tiongkok yang belakangan ini selalu menemani Hikki. Selain itu, ia juga telah merilis DVD collectionnya yang keempat berjudul UH4 pada tanggal 27 September 2006. Hikki juga merilis DVD live tour pertamanya setelah beberapa tahun break.

Situs resmi Hikki mengumumkan bahwa single terbaru Hikki yang diberi judul Flavor Of Life dirilis pada tanggal 28 Februari 2007. Flavor Of Life merupakan lagu tema dari dorama Jepang berjudul Hana Yori Dango musim kedua setelah sebelumnya Hikki pernah menolak tawaran untuk memerankan peran utama wanita pada drama ini. Produser drama ini secara khusus meminta Hikki untuk membuat lagu seperti First Love untuk drama ini dan Hikki pun menyanggupinya. Single ini secara mengejutkan menjadi hit dan berhasil melampaui penjualan single-single dari tahun 2005-2006.

Tanggal 3 Maret 2007, Hikki menyampaikan kabar bahwa ia dan suaminya, Kazuaki Kiriya, telah resmi bercerai pada tanggal tersebut. Hikki mengatakan bahwa kurangnya komunikasi menjadi kendala utama dalam masalah ini mengingat keduanya sama-sama sibuk. Mereka berpisah baik-baik dan menyatakan akan tetap menjadi teman. Mereka saling berterima kasih atas pertemuan yang mempertemukan mereka karena momen itu adalah momen yang paling berharga dalam hidup mereka.

Situs resmi Hikki juga sudah mengumumkan kalau single terbarunya akan dirilis musim panas nanti. Salah satu lagu yang akan menjadi single berjudul Kiss & Cry yang juga menjadi tema untuk iklan "FREEDOM NISSIN CUP NOODLE". Lagu ini akan dirilis bersama single Beautiful World, Beautiful World sendiri merupakan lagu tema dari anime REBUILD of EVANGELION. Hikki telah merilis Kiss & Cry dan Fly me to the moon ( in other words ) -2007 MIX- di iTunes jepang untuk mempromosikan single Beautiful World/Kiss & Cry yang akan resmi dirilis tanggal 29 Agustus 2007 mendatang.

Hikki juga menorehkan prestasi baru bagi dunia permusikkan Jepang dengan single Flavor of Life. EMI menyatakan single ini berhasil menjadi single dengan penjualan tertinggi lewat segala format dengan total 7.7 juta kopi di di Jepang dan di seluruh dunia. Rekor ini sebelumnya dipegang oleh Daniel Powter dengn lagu Bad Day.

Hikki kembali dipilih sebagai Favourite Artist Of The Year berdasarkan polling kepada 20.000 orang lewat majalah Oricon Style.

EMI mengumumkan bahwa Utada Hikaru akan merilis album barunya pada tanggal 13 Maret 2008 dan sebelumnya sebuah single bertajuk HEART STATION/Stay Gold akan terlebih dahulu dirilis. Stay Gold sendiri digunakan sebagai jingle untuk iklan Shampo "ASIENCE" keluaran Kao.

Fakta lain

* Kalau sedang suntuk, Hikki akan berendam atau beryoga di rumahnya.
* Hikki tidak menyukai parfum, namun ia suka aroma wijen dan cuka.
* Hikki ingin jadi manga-ka, jika ia tidak menjadi penyanyi.
* Hikki tidak terlalu mahir membaca peta, karena itu ia sering tersesat.[rujukan?]
* Hikki menjadi artis termuda dan satu-satunya penyanyi wanita Jepang yang pernah diundang untuk konser live Unplugged di MTV.
* Utada Hikaru tercatat sebagai pembayar pajak terbesar nomor dua di Jepang setelah Ayumi Hamasaki.
* Utada Hikaru menduduki posisi ketiga untuk penyanyi wanita dengan penjualan tertinggi.
* Utada Hikaru juga menduduki posisi pertama sebagai artis jepang dengan album #1 yang penjualan minggu pertamanya selalu menembus angka 500.000. Tercatat Hikki memiliki telah memiliki 5 album dengan prestasi tersebut ( dengan kata lain, seluruh albumnya )
* Hikki pernah menjalani operasi untuk mengangkat tumor di ovariumnya. Ia sempat down ketika pers Jepang memberitakan ini. Ia merasa seperti 'anak sekolah yang tidak ingin sekolah lagi karena dipermalukan'. Hal ini sempat membuat khawatir fans karena tiba-tiba semua jadwal penampilannya di berbagai acara TV dibatalkan.
* Hikki terpilih menjadi role-model untuk berbahasa Inggris oleh murid-murid di Jepang
* Hikki juga pernah mencapai nilai maksimal untuk permainan Tetris.
* Semasa bersekolah, Hikki pernah melompat 2 grade karena seluruh nilainya mendapat A

Diskografi

Album

* [28.01.1998]Precious - sebagai CUBIC U
* [10.03.1999]First Love
* [28.03.2001]Distance
* [19.06.2002]Deep River
* [31.03.2004]Utada Hikaru Single Collection Vol.1
* [08.09.2004]EXODUS - sebagai Utada
* [14.06.2006]Ultra Blue
* [13.03.2008]judul belum dikonfirmasi

Single

* [28.01.1997]Close to You - sebagai Cubic U
* [xx.xx.1997]I'll Be Stronger - sebagai Cubic U
* [09.12.1998]Automatic / time will tell
* [17.02.1999]Movin' on without you
* [28.04.1999]First Love
* [10.11.1999]Addicted To You
* [19.04.2000]Wait & See ~Risk~ (Wait & See ~リスク~)
* [03.06.2000]For You / Time Limit (For You / タイム・リミット)
* [16.02.2001]Can You Keep A Secret?
* [25.07.2001]FINAL DISTANCE
* [28.11.2001]traveling
* [20.03.2002]Hikari (光; Cahaya)
* [09.05.2002]SAKURA Drops / Letters (SAKURAドロップス / Letters)
* [29.01.2003]COLORS
* [21.04.2004]Dareka no Negai ga Kanau Koro (誰かの願いが叶うころ; Saat harapan seseorang terwujud)
* [03.08.2004]Easy Breezy - sebagai Utada
* [14.09.2004]Devil Inside - sebagai Utada
* [21.06.2005]Exodus '04 - sebagai Utada
* [28.09.2005]Be My Last
* [17.10.2005]You Make Me Want to Be a Man - sebagai Utada
* [14.12.2005]Passion
* [22.02.2006]Keep Tryin'
* [22.11.2006]Boku wa Kuma (ぼくはくま; Aku adalah beruang)
* [28.02.2007]Flavor Of Life
* [29.08.2007]Beautiful World/Kiss & Cry
* [20.02.2008]HEART STATION/Stay Gold

Penghargaan

* [1999] (Yusen Awards) Top Award "Special Prize"
* [1999] (Yusen Awards) Top Award "Best New Artist"
* [1999] (Record Awards) Best Album (First Love)
* [1999] (Record Awards) Best Song (Automatic)
* [2000] (Golden Disc) Artist of the Year
* [2000] (Golden Disc) Song of the Year (Automatic, Movin' on without you, Addicted To You)
* [2000] (Golden Disc) Pop Album of the Year (First Love)
* [2000] (Golden Disc) Music Video of the Year (SINGLE CLIP COLLECTION VOL.1)
* [2000] (World Music Awards) Best-Selling Japanese Artist
* [2000] (JASRAC) Gold Award (Automatic)
* [2000] (JASRAC) Silver Award (time will tell)
* [2001] (Golden Disc) Song of the Year (Wait & See ~Risk~, For You / Time Limit)
* [2002] SSTV Best Art Direction Video (Traveling)
* [2002] SSTV Best Female Video (Traveling)
* [2002] SSTV Best Video of the Year (Traveling)
* [2002] SSTV Best Music Video (Traveling)
* [2002] (Golden Disc) Song of the Year (Can You Keep A Secret?)
* [2002] (Golden Disc) Song of the Year (Traveling)
* [2002] (Golden Disc) Pop Album of the Year (Distance)
* [2002] JASRAC Silver Award (Can You Keep A Secret?)
* [2003] (World Music Awards) Best-Selling Japanese Artist
* [2003] J-WAVE Best Female Artist
* [2003] SSTV Best Female Video (SAKURA Drops)
* [2003] MTV JAPAN Best Female Video (SAKURA Drops)
* [2003] (Golden Disc) Artist of the Year
* [2003] (Golden Disc) Song of the Year (Hikari)
* [2003] (Golden Disc) Song of the Year (SAKURA Drops)
* [2003] (Golden Disc) Song of the Year (COLORS)
* [2003] (Golden Disc) Rock & Pop Album of the Year (Deep River)
* [2003] (Golden Disc) Music Video of the Year (Traveling)
* [2003] JASRAC Silver Award (Traveling)
* [2003] JASRAC Silver Award (Foreign Production) (Hikari)
* [2004] AMD Award for Best Music Composer (UH LIVE STREAMING 20 Dai wa Ikeike!)
* [2005] (Golden Disc) Song of the Year (Dareka no Negai ga Kanau Koro)
* [2005] (Golden Disc) Rock & Pop Album of the Year (Utada Hikaru SINGLE COLLECTION VOL. 1)
* [2005] (Golden Disc) Music Video of the Year (Utada Hikaru in Budokan 2004 'Hikaru no 5')
* [2006] (Golden Disc) Song of the Year (Be My Last)
* [2007] (Golden Disc) Rock & Pop Album of the Year (ULTRA BLUE)
* [2007] Most downloaded Ringtone of Alltime in Japan (Flavor of Life) -rekor: 5.580 juta+
__________________

Rie Fu biografi

2009-11-19T00:53:00.001-08:00

Rie fu (リエフゥ Rie fū^?), born Rie Funakoshi (舩越りえ Funakoshi Rie^?) on January 11, 1985 in Tokyo, is a Japanese singer-songwriter. She regularly commutes between the United Kingdom and Japan to record and promote her work.

BIOGRAPHI RIE FU :

From 1992 to 1995, Rie fu lived in Maryland with her family. It was during this time that she started playing the piano and where she gained much of the inspiration for her music, namely from artists such as Sheryl Crow, Michelle Branch and 1970s pop musicians such as The Carpenters. She cites Carole King, Joni Mitchell, The Carpenters, and Yumi Matsutoya as influences.^[1]
After returning to Japan, from 1995 to 2003, Rie finished her primary and secondary education in Tokyo. In 2002 she learned guitar, and almost immediately began coming up with songs and recording them with a small tape recorder. She sent the demo tape off to a record company (Sony) and they signed her. Her first single was released in March 2004. Later that year, her song "Life is Like a Boat" was chosen as the Bleach ending theme, garnering her widespread recognition and demand. In 2005, a year after her debut, another song, I Wanna Go To A Place... was used as the Gundam Seed Destiny third ending song, and in 2006 her song Until I Say was used as the theme to the Japanese release of the 2005 British movie Heidi. In 2007, she performed the ending theme, Tsukiakari, to the anime series Darker than Black.
She graduated from the Central Saint Martins College of Art and Design of the University of the Arts London ^[2] in fine art (having shifted in interest from fashion design and graphic design) during 2007. She has stated on her website that she would like to become a student again. Rie often designs much of her own album and single booklets, and Rie's own paintings are often featured in them.
Rie fu's songs are often bilingual, since she is fluent in both English and Japanese. Although most of her songs are primarily sung in Japanese, many feature entire verses written in English. Of her songs written entirely in Japanese, several have later been released as English language versions.
On March 3, 2008, Rie fu released an album in the U.K. on a label called Tired & Lonesome. The album, a compilation of earlier songs with one never-before-released Joni Mitchell cover, is entitled "Who is Rie fu?" Though the label is based in England, her album will be released in other European countries marking it her European debut.

vierra band

2009-11-19T00:50:00.001-08:00

Band Vierra yang akhirnya mengeluarkan album perdananya
itu pun sukses setelah berjodoh lewat Friendster.
Perjumpaan Trian (drum), Kevin (kibord), Widi (vokal)
dan Raka (gitar) dimulai dari persahabatan sang drummer
dan kibordis. Tak lama mereka mengenal Raka lewat Friendster.
Raka yang mengenalkan Widi kepada personel lainnya lewat jaringan persahabatan tersebut.

“Awalnya memang dari friendster. Kita semua kenalan dari friendster
dan akhirnya sampai sekarang,” ujar Widi sang vokal Vierra.

Saat ini band Vierra telah merilis album perdana dengan tajuk ‘My First Love’. Mereka pun mengeluarkan ‘Dengarkan Curhatku’ sebagai single andalan band itu.

Keempatnya sepakat untuk memilih jalur Power Pop Disney
untuk berkarya. Setelah beberapa bulan bersama, Vierra band
pun masuk studio dan menggarap album tersebut selama tiga bulan.

“Power Pop itu titik tengah aliran musik kita berempat.
Nuansanya benar-benar disney banget. Tapi bukan berarti
ngikutin. Dari segi aransemen kita banyak menggabungkan
unsur keanekaragaman selera musik kita juga,” tutur Kevin sang keybord grup band asal kota hujan Bogor ini.

Inilah yang seharusnya didengar dari remaja, memberikan karya-karya yang polos, jujur, dan bangga dengan karya mereka sendiri.

Lewat ‘Dengarkan Curhatku’ yang dijagokan sebagai single andalannya, Vierra ingin berbagi dengan semua orang. Sharing tentang apa saja yang dirasakan bareng teman, orang tua atau dengan orang yang baru kita kenal.

Vierra dimotori Kevin Aprilio yang juga putra musisi senior Addie MS dan Memes yang sempat mendirikan ‘Andante’ di pertengahan 2008 yang kemudian bermetamorfosis menjadi Vierra.

lamb of god biografi

2009-11-19T00:45:00.001-08:00

Randy Blythe - Vocals (Bloodshoteye)
Will Adler - Guitar
Mark Morton - Guitar
John Campbell - Bass
Chris Adler - Drums

Lamb Of God mulai terbentuk di tahun 1990 dimana para personelnya Mark Morton, Chris Adler,dan John Campbell yang merupakan teman satu ruangan di Virginia Commonwealth University berkumpul dan mulai berlatih bersama. Setelah kelulusan, masuklah anggota baru Randi Blythe (vokal) dan gitaris Abe Spear. Saat Morton kembali ke Virginia, dia kembali bergabung dan menami band mereka dengan sebutan "Burn The Priest". Saat itu juga mereka meluncurkan album pertamanya di 1998 secara indie.

Tak lama, Spear keluar dan posisinya di re-placed oleh adik Chris Adler, Willie. Anggota baru,mereka mengubah nama band-nya menjadi Lamb Of God. Mereka langsung dijuluki "The New Wave of American Heavy Metal"album kedua mereka juga dirilis tahun ini.

Album ketiganya "As the Palaces Burn mendapat sambutan yang luarbiasa dari para pencinta musik Trash metal.dan banyak dipublikasikan oleh media.

Setelah sukses di album ke-3 mereka pindah ke Mayor label,Epic Records. Mereka kembali meluncurkan album ke 4nya Ashes of The Wake kembali mendapat sambutan hangat. Lamb Of God kembali meluncurkan album di tahun 2006 "Sacrament" yang lagi-lagi sukses dipasaran dan masuk ke 10 besar album CD metal tahun 2006.

Album2nya:
1998 Burn The Priest (Legion)
2000 New American Gospel (Prosthetic)
2003 As The Palaces Burn (Prosthetic)
2004 Ashes Of The Wake (Epic)
2006 Sacrament (Epic)

slipknot biografi

2009-11-18T04:39:00.000-08:00

Slipknot adalah sebuah band beraliran Nu Metal dari Des Moines, Iowa yang dibentuk pada 1995, Band ini telah beberapa kali mengganti anggotanya dan memiliki anggota tetap sejak 1999 yaitu: Sid Wilson, Joey Jordison, Paul Gray, Chris Fehn, James Root, Craig Jones, Shawn "Clown" Crahan, Mick Thomson, dan Corey Taylor. Sampai sekarang Slipknot Telah Nerilis 4 Buah Album, Band ini juga pernah mendapatkan Grammy Awards untuk kategori Best Metal Performance untuk lagu "Before I forget" pada tahun 2006, album ke 5 mereka yang bertajuk "All Hope Is Gone" akan dirilis pada 26 Agustus 2008.

Anggota

(#0) Sid Wilson - turntables (1998–sekarang)
(#1) Joey Jordison - drums (1995–sekarang)
(#2) Paul Gray - bass, backing vocals (1995–sekarang)
(#3) Chris Fehn - custom percussion, backing vocals (1997–sekarang)
(#4) James Root - gitar (1999–sekarang)
(#5) Craig Jones - sample, media, keyboards (1996–sekarang)
(#6) Shawn "Clown" Crahan - custom percussion, backing vocals (1995–sekarang)
(#7) Mick Thomson - gitar (1996–sekarang)
(#8) Corey Taylor - vokal (1997–sekarang)

Diskografi

Studio albums

Live albums

2005: 9.0: Live

Videography

1999: Welcome to Our Neighborhood
2002: Disasterpieces
2006: Voliminal: Inside the Nine
Nominasi Grammy Awards
"Wait and Bleed" - Best Metal Performance, 2001 (Nominasi)^[1]
"Left Behind" - Best Metal Performance, 2002 (Nominasi)^[2]
"My Plague" - Best Metal Performance, 2003 (Nominasi)^[3]
"Duality" - Best Hard Rock Performance, 2005 (Nominasi)^[4]
"Vermilion" - Best Metal Performance, 2005 (Nominasi)^[4]
"Before I Forget" - Best Metal Performance, 2006 (Pemenang)^[5]

Kangen Band

2009-11-15T06:24:00.003-08:00

Aduh-duh jangan kaget ya teman dekat jika saya post yang satu ni

Kangen Band - Biografi

19 September, 2008 - 0:16 WIB

Diawaki personil Dody [gitar], Andika [vokal], Tara [gitar], Lim [drum], dan Novry [bass], KANGEN Band awalnya dikenal di seputaran Lampung dan sekitarnya. Maklumlah, mereka memang berdomisili di bumi ruai jurai [ini julukan Lampung].
Band yang dibentuk 4 Juli 2005 itu, didirikan oleh Dody. Alasan memberi nama KANGEN Band, menurut Dody simpel saja, supaya orang yang mendengar lagu-lagu mereka selalu kangen untuk mendengar lagi. Meski terkesan ndeso, toh nama itu pula yang melejitkan mereka. Di Lampung, prestasi mereka lumayan. Mereka langganan juara festival musik. Sempat meraih tropi Walikota Lampung untuk Festival Indie Band dan membawa predikat best vokal dan best song tahun 2005 silam.
Dari karya sendiri yang mereka buat, beberapa lagu kemudian dikirim ke radio-radio. Lirik yang membumi, suara yang sudah akrab dengan publik Lampung, membuat KANGEN Band menjadi salah satu high request di radio-radio. Tak Cuma di Lampung ternyata, karena menyebar juga ke Palembang, Medan, malah menembus Sulawesi sampai Manado. Beberapa wartawan Jakarta sempat ‘kebingungan’ ketika liputan di Sulawesi dan ditanya soal KANGEN Band. “Siapa band ini, sampai semua bertanya?” celetuk beberapa rekan wartawan.
Sukses indie, KANGEN Band diendus oleh ‘bajakers’ [pembajak]. Meski belum pernah rilis album, tapi nyaris di semua lapak-lapak VCD dan CD bajakan, selalu memutar lagu-lagu band yang semua lagunya ngomong soal cinta ini. Sering dianggap merugikan, toh namanya terkatrol juga lewat bajakan ini. “Kami malah sering disebut band hantu, karena ada karya tapi bandnya sendiri belum ada albumnya,” sahut Dody sambil terkekeh. Gara-gara band ini juga, salah satu mall di Jakarta terpaksa membatalkan show case-nya, lantaran penonton yang datang melebihi kapasitas mall itu sendiri. “Takut ada apa-apa,” kilah Dody, yang mencipta semua lagu di album pertama ini.
Kini, KANGEN Band tak perlu pusing soal distribusi. Lewat Warner Music Indonesia yang akhirnya menggaetnya, mereka merilis album utuh bertitel Tentang Aku, Kau & Dia [2007]. Diproduseri Harry Tasman dan Youngky, album pertamanya ini masih menawarkan materi yang tidak neko-neko. Lagu-lagu seperti Tentang Bintang, Selingkuh, Penantian Yang Tertunda, Jika, Bidadari Surgaku, Menunggu dan Petualang Cinta, dianggap mewakili perasaan banyak anak muda sekarang. “Khususnya untuk laki-laki yang disakiti perempuan,” repet Dody tersenyum.
Tentu bukan band ndesit lagi sekarang. KANGEN Band mulai kerap meramaikan banyak acara di Jakarta [dan Jawa]. Yang perlu jadi catatan, jangan sampai deh jadi band ‘kapal selam’ seperti banyak band baru lain. Muncul sebentar, dan kelamaan tenggelam. Mungkin juga perlu berfalsafah, biar ndeso yang penting ngangenin.

Biografi Linkin park

2009-11-14T21:26:00.000-08:00

Biografi Linkin Park

Rabu, 05 Agustus 2009 , Posted by tiarz muse at 8/05/2009 03:11:00 AM


Penampilan Linkin Park di Projekt Revolution Tour Tahun 2007 di Norton, Massachusetts
Latar belakang
Nama lain	Xero (1996–1998) Hybrid Theory (1998–1999)
Asal	Agoura Hills, California, AS
Genre	Nu metal, rapcore, alternative rock
Tahun aktif	1996–sekarang
Perusahaan rekaman	Warner Bros., Machine Shop
Terkait dengan	Dead by Sunrise, Fort Minor, Jay-Z
Situs web	www.linkinpark.com
Anggota
Chester Bennington Rob Bourdon Brad Delson Dave Farrell Joe Hahn Mike Shinoda
Mantan anggota
Mark Wakefield Kyle Christener Scott Koziol

Linkin Park adalah grup musik beraliran nu metal yang berasal dari Aguora Hills, California, di Amerika Serikat. Mereka sempat beberapa kali berganti nama, antara lain Xero, Hybrid Theory, hingga nama Linkin Park sampai sekarang. Nama "Linkin Park" sendiri merupakan plesetan dari nama sebuah taman di Los Angeles, Lincoln Park.
Sebelum Chester Bennington menjadi vokalis Linkin Park, Mark Wakefield lebih dulu menjadi vokalisnya. Namun, ia keluar dari Linkin Park – saat itu menggunakan nama Hybrid Theory – untuk menjadi manajer grup musik Taproot. Bassis Dave Farrell alias "Phoenix" juga pernah keluar sebentar dari Linkin Park untuk mengikuti tur bersama band lamanya, Tasty Snax. Sedangkan 4 personil lainnya – Brad Delson, Mike Shinoda, Joe Hahn, dan Rob Bourdon – selalu bertahan di Linkin Park sejak awal pembentukannya.
Linkin Park telah merilis 3 album studio, yaitu Hybrid Theory, Meteora, dan Minutes to Midnight. Linkin Park juga merilis album Live in Texas, Reanimation, dan Collision Course, serta Hybrid Theory EP. Linkin Park sukses dalam mempopulerkan lagu-lagunya seperti Crawling, In the End, Numb, Somewhere I Belong, dan What I've Done. Secara total, album-album Linkin Park telah terjual sebanyak 50 juta keping.

Sejarah

Awal mula

Awal pembentukan Linkin Park yaitu pertemuan Mike Shinoda dan Brad Delson (gitaris Linkin Park) di kelas 7. Lalu mereka membentuk band bernama Xero. Brad juga bermain untuk band Relative Degree, salah satu personilnya yaitu Rob Bourdon (drummer Linkin Park). Mike berkenalan dengan Rob melalui Brad dan Rob bergabung dengan Xero. Saat kuliah, Brad berkenalan dengan Dave "Phoenix" Farrell (bassis Linkin Park) yang merupakan teman sekamar Brad. Mike, yang mengambil jurusan ilustrasi di Universitas Seni Pasadena, bertemu dengan Joe Hahn (turntablis Linkin Park). Kemudian, Dave Farrell dan Joe Hahn bergabung bersama Xero. Dave sempat meninggalkan Xero untuk bergabung kembali ke band lamanya, Tasty Snax.
Mulanya, mereka merekrut Mark Wakefield sebagai vokalis, lalu diambil alih oleh Chester Bennington (mantan vokalis Grey Daze) sampai sekarang, sedangkan Mike lalu jadi rapper. Sialnya, karena nama Xero sudah dipakai grup lain, mereka terpaksa mengganti nama menjadi Hybrid Theory. Lalu, Hybrid Theory menandatangani kontrak dengan perusahaan rekaman bernama Warner Bros. Records setelah sukses meluncurkan EP yang bertajuk Hybrid Theory EP pada tahun 1999 sebanyak seribu keping
Sekali lagi, mereka terpaksa mengganti nama karena nama Hybrid Theory mirip dengan nama grup musik Hybrid yang berasal dari Wales. Daripada dianggap band yang sama, mereka memilih berubah nama lagi menjadi Linkin Park. Nama itu diambil Chester dari nama sebuah taman di Los Angeles, Lincoln Park. Agar bisa mengelola situs web sendiri, Chester mengubah ejaannya menjadi Linkin Park. Setelah itu, mereka berhasil membeli situs web linkinpark.com.

Hybrid Theory

Linkin Park saat konser di Praha, Ceko.

Linkin Park meluncurkan album pertamanya, Hybrid Theory, pada tanggal 24 Oktober 2000 dengan singel pertama One Step Closer. Namun, yang lebih terkenal adalah singel Crawling dan In the End. Lagu ini telah membuat Linkin Park menjadi populer. Penjualan album itu melebihi 15 juta keping. Linkin Park lalu merilis edisi spesial dari Hybrid Theory, dengan 2 lagu baru High Voltage dan My December (lagu).
Linkin Park lalu merilis album aransemen ulang dari Hybrid Theory, Reanimation. Album ini pun meraih kesuksesan dengan penjualan kira-kira 10 juta kopi. Singelnya, Pts.Of.Athrty, tidak sepopuler singel di Hybrid Theory, namun cukup terkenal. Linkin Park, melalui Mike Shinoda dan Joseph Hahn, juga sempat bekerja sama dengan band The X-ecutioners dalam pembuatan singel It's Goin' Down. Linkin Park juga membentuk kelompok fans mereka bernama Linkin Park Underground, serta mulai mengadakan tur sendiri bernama Projekt Revolution, setelah sering diundang ke festival musik.

Meteora

Tanggal 25 Maret 2003, Linkin Park merilis album kedua bertitel Meteora. Nama tersebut diambil dari nama tempat ibadah di atas puing-puing di Yunani. Album ini juga meraih kesuksesan dengan penjualan kira-kira 11 juta kopi. Singelnya adalah Somewhere I Belong, Faint, Numb, From the Inside, Lying from You, dan Breaking the Habit.
Meteora memenangkan banyak penghargaan. Antara lain Penghargaan MTV kategori "Video Rock Terbaik" untuk lagu "Somewhere I Belong" dan "Penghargaan Pilihan Pemirsa" (Breaking The Habit). Linkin Park juga memenangkan penghargaan lain yaitu "Penghargaan Musik Radio 2004", "Penghargaan Artis Tahun Ini" dan "Penghargaan Lagu Tahun Ini" melalui lagu "Numb". Mesikpun album Meteora tidak sesukses Hybrid Theory album ini masuk 3 besar penjualan album di Amerika Serikat tahun 2003.
Linkin Park juga mengadakan Projekt Revolution Tour ke-2 serta sibuk ikut konser. Di sela-sela waktu itu, Linkin Park berhasil menyelesaikan rekaman album konser mereka, "Live In Texas", yang berisi lagu-lagu saat konser Linkin Park di Texas.

Proyek sampingan

Mike Shinoda saat diwawancarai oleh MTV Thailand di Bangkok, Thailand.

Atas permintaan MTV, Linkin Park berkolaborasi dengan Jay Z dalam album "Collision Course". Materi album ini adalah remix dari sebagian lagu-lagu Linkin Park dalam album "Hybrid Theory" dan "Meteora" serta lagu-lagu Jay Z dalam album "Blueprint" serta "The Black Album". Album tersebut dirilis tahun 2004 dan menghasilkan 2 singel, yaitu Numb/Encore yang mendapat penghargaan Grammy kategori "Lagu Rap Terbaik" dan "Kolaborasi Terbaik".
Pada tahun 2005, Linkin Park lebih mengutamakan konser amal. Mereka membantu korban tsunami pada bulan Desember 2004 dalam konser bertajuk Music For Relief. Linkin Park juga membantu mengumpulkan uang untuk korban Badai Katrina tahun 2004. Sementara itu, Mike Shinoda bergabung dengan Fort Minor dalam album "The Rising Tied". Chester Bennington juga punya proyek solo yang dinamai Snow White Tan yang selanjutnya populer dengan nama Dead By Sunrise. Lalu, Linkin Park pergi ke Jepang tahun 2006 untuk mengikuti festival musik populer di Jepang, yaitu Summer Sonic.

Minutes to Midnight

Pada tahun 2006, mereka mulai merekam materi untuk album terbaru Linkin Park, yaitu "Minutes To Midnight". Banyak yang mengkritik Linkin Park karena sering tertunda peluncurannya. Walaupun begitu, Linkin Park menjamin bahwa album tanggal 14 Mei 2007 ini pantas untuk dikoleksi. Menurut Linkin Park, mereka menamai album barunya "Minutes To Midnight" (menit-menit menuju tengah malam) karena adanya isu nuklir di bumi ini yang dapat menghancurkan dunia pada saat tengah malam.
Sebanyak 100 lagu demo telah diciptakan namun hanya 12 yang dimasukkan ke dalam album. Tidak heran kalau album ini direkam selama 14 bulan. Dalam album Minutes To Midnight, unsur musik nu metal kurang kental. Walaupun demikian, album ini tetap digemari. Buktinya adalah album ini terjual hampir sebanyak 625 ribu kopi dalam pekan pertamanya (sebuah rekor dalam tahun 2007). Album studio ketiga ini diproduseri oleh Mike Shinoda dan Rick Rubin, mantan personil Beastie Boys. Singel pertamanya, "What I've Done", sudah mulai diputar di radio pada tanggal 2 April 2007. Minutes To Midnight juga menduduki tangga teratas Billboard. Pada tanggal 20 Agustus 2007, Linkin Park merilis singel keduanya, yaitu "Bleed It Out". Dan, pada bulan Oktober, Linkin Park akan merilis singel "Shadow of the Day".
Lagu "No Roads Left" bisa didapatkan melalui pemesanan lewat iTunes. Sementara lagu "Qwerty" bisa didapatkan di EP berjudul Linkin Park Underground v6.0.
Mereka juga merilis lagu "New Divide" yang dipakai untuk soundtrack film terbaru Transformers yaitu Transformers: Revenge of the Fallen.Lagu ini juga sudah mencapai posisi 6 di Amerika Serikat dan di Inggris mencapai posisi 20

Jenis musik

[sunting] Aliran

Chester Bennington, vokalis Linkin Park, saat konser di The Globe Arena di Stockholm, Swedia.

Pada awal pembentukannya, Linkin Park beraliran rock. Setelah masuknya seorang DJ atau turntablis bernama Joe Hahn, Linkin Park mengganti alirannya menjadi hip-hop. Namun, pada album Hybrid Theory, Linkin Park mengganti lagi alirannya menjadi nu metal dan rapcore. Demikian juga pada album Meteora, hanya saja Linkin Park juga menambahkan unsur elektronika.
Pada album Minutes To Midnight, segalanya berubah total. Linkin Park benar-benar mengurangi unsur nu metal secara spesifik. Sebagai gantinya, Linkin Park menggunakan aliran alternative rock. Ini jelas sebuah eksperimen mengingat kesuksesan Linkin Park dengan genre nu metal dalam album sebelumnya. Tetapi, ternyata eksperimen itu berhasil.

Teknis

Linkin Park jarang menggunakan teknik melodi gitar namun petikan gitar. Selain itu, rap dari Mike Shinoda sering muncul di banyak lagu. Terkadang Chester berteriak dalam beberapa lagu.
Lagi-lagi, perubahan terjadi di album Minutes To Midnight. Linkin Park mengurangi unsur rap dari Mike. Rapnya hanya ada di 2 lagu, yaitu Bleed It Out dan Hands Held High. Sementara vokal Chester lebih dominan dibanding sebelumnya. Linkin Park juga bermain lebih lembut.

Linkin Park Underground

Ini adalah kelompok penggemar Linkin Park yang dibentuk tahun 2001. Jika bergabung dengan LPU (singkatannya) maka bisa memperoleh merchandise khusus untuk anggota LPU. Seperti kaus, asbak, buku, dan album mini (EP).

Anggota

Anggota Sekarang

Logo lama Linkin Park.

Chester Bennington – vokal
Rob Bourdon – drum
Brad Delson – gitar
Dave "Phoenix" Farrell – bass
Joseph Hahn – turntable, sampling
Mike Shinoda – backing vocal, sampling, rap, keyboard, gitar

Mantan Anggota

Mark Wakefield – Vokal
Scott Koziol – Bass (Stand-in)
Kyle Christener – Bass (Stand-in)

Diskografi

Beberapa band yang berhubungan dengan Linkin Park

Fort Minor - Proyek sampingan Mike Shinoda
Dead By Sunrise - Proyek sampingan Chester Bennington
Hybrid Theory - Nama lama Linkin Park
Xero - Nama lama Linkin Park
Tasty Snax - Band lama Dave "Phoenix" Farrell
Grey Daze - Band lama Chester Bennington

Kungfu Generation biografi

2009-11-14T21:19:00.000-08:00

ASIAN KUNG-FU GENERATION

  Vocal/Guitar: Masafumi Gotou
  Drums: Ijichi Kiyoshi
  Guitar: Kensuke Kita
  Bass: Takahiro Yamada

  Started: 1996
  Status: Active

Profile

Asian Kung-Fu Generation first formed in 1996 with three members. Their drummer, Ijichi joined them later in their career. At first the band sold their works exclusively online. The band also had a flare for the English language and used English lyrics in their first album. In 2001, AKG became known when a radio station played their song Konayuki on the air! Shortly afterwards, AKG got a contract with Sony Music and began releasing new works. Their first major mini-album, Houkai Amplifier, ranked #1 on the High Line Record Sales and #35 on Oricon. In 2002, the band also received the chance to use their song Haruka Kanata as the opening for the anime Naruto! This was perhaps the first big exposure that got international fans interested in the band. Shortly after this, AKG released their first major album and won a award for Best New Artist Video! In 2004, the band recieve another chance to have their song Rewrite be used as a opening for the anime Full Metal Alchemist! Near the end of 2004, AKG released its second major album titled Sol-Fa. The album sold over 500,000 copies and was on Oricon’s chart for 7 weeks straight!

After a long tour, the band released their third major album, Fan Club in 2006. They also held their largest yet annual Nano-Mugen Festival! They are currently set to release the main theme song for the anime movie Tekkon this fall!

My Thoughts

Well, what more can I say about AKG? I have a fansite devoted to them...basically they’re just plain awesome! This group has a awesome playlist ranging from upbeat fast rock songs, to more mature ballad rock songs. Their lyrics are incredible and definitely touch your heart. What’s also nice is that unlike bands like L’arc en Ciel, AKG just tries to act like theirselves on stage and have a good time. They’re a good genuine rock band with a bit of Weezer’s style :)

PROFIL
Asian Kung-Fu Generation adalah salah satu band indie rock Jepang terbesar dalam millennium baru. Style

Asian Kung-Fu Generation adalah menempatkan lirik-lirik emosional dalam musik indie rock yang agresif

dengan sedikit sentuhan punk yang menggigit.

Seiring mereka makin berjalan dewasa, musik merekapun ikut menjadi dewasa bersama mereka, dengan

mengambil banyak pengaruh dari band-band luar seperti Oasisdan Manic Street Preachers. Mereka bisa

dibandingkan dengan band-band Jepang lain seperti The Back Horn, Art-School dan Penpals.

)

BIOGRAFI
Asian Kung-Fu Generation terbentuk pada tahun 1996 oleh tiga personil dari perkumpulan musik Universitas

Kanto Gakuin: Masafumi Gotou (vokal dan gitar), Takahiro Yamada (bass dan vokal), dan Kensuke Kita

(gitar dan vokal). Tak berapa lama setelah trio tersebut bergabung, merekapun menemukan seorang drummer,

Ijichi Kiyoshi dari perkumpulan musik yang sama, berbeda dengan member lainnya, ia punya pengalaman

lebih sedikit dalam hal bermain muaik dalam sebuah band.

Pada awalnya band ini hanya bermain dalam acara-acara kecil selama empat tahun, selama itu mereka

membangun pengalaman dalam bermusik, yang akhirnya mengantarkan ke perilisan EP pertama, sebuah mini

album yang berisi cover version dari lagu-lagu berbahasa Inggris pada tahun 2000. Dan hanya dijual

secara online dan pada saat konser.
Pada tahun selanjutnya, mereka mulai mengirimkan lagu Jepang pertama mereka yang berjudul Konayuki ke

beberapa stasiun radio. Dan secara tidak sengaja diterima oleh seorang DJ populer dan lagu tersebut

dimainkan terus menerus mengingat dari banyaknya permintaan para pendengar. Popularitas dari lagu

Konayuki menghantarkan AKFG kepada perilisan album kedua mereka (album berbahasa Jepang pertama) dan

bertambahnya frekuensi penampilan mereka di Tokyo.

Tahun 2003 adalah tahun kesuksesan mereka, sukses menapaki Oricon Chart, penampilan dalam banyak

festival, dan terhubung dengan anime tersukses yang membawa mereka ke awal ketenaran. Mereka dikontrak

oleh Ki/Oon records pada akhir tahun 2002 dan rilisan pertama mereka dengan label tersebut adalah Houkai

Amplifier, yang menduduki ranking nomor 1 pada High Line Record Sales dan nomor 35 pada tangga Oricon

Indies.

Bersamaan dengan perilisan tersebut, mereka menambahkan dengan penampilan pada dua festival musik

terbesar di Jepang, FUJI ROCK di Tokyo dan Sonic Summer di Osaka, begitu juga dengan jadwal perilisan

mereka di musim gugur termasuk single Kimi to iu hana dan full album pertama mereka, Kimi tsunagi five

M. Dengan fans mereka yang terus bertambah mulai mengidentikkan mereka dengan panggilan seperti Ajikan

dan AKFG. Sebagai batu loncatan terjauh mereka, Haruka Kanata menjadi lagu pembuka untuk super-popular

anime Naruto, membuat Ajikan meraih pendengar yang lebih luas.

Sukses mereka berlanjut pada tahun 2004 saat mereka dinobatkan sebagai Best New Artist pada Space Shower

Music Video Awards; mereka juga memenangkan kategori Video Musik Terbaik untuk lagu Kimi no iu hana.

Dalam tahun tersebut, Asian Kung-Fu Generation merilis beberapa single mereka yang paling dikenal: Loop

& Loop, Rewrite (digunakan sebagai lagu pembuka keempat anime Full Metal Alchemist), Siren dan Kimi no

Machi Made. Single terakhir adalah salah satu video musik teraneh dalam tahun 2004, dimana menampilkan

para perenang akrobatik yang dikejar oleh lobster besar.

Tahun 2004 juga menjadi awal dari konser yang diorganisir oleh AKFG sendiri yang bertajuk Nano-Mugen

Festivals. Festival yang digelar selama satu hari penuh ini menampilkan delapan band indie rock dengan

Asian Kung-Fu Generation sebagai bintang utamanya. Mereka membungkus tahun penuh kesibukan ini dengan

perilisan Sol-Fa, yang menduduki posisi puncak pada tangga Oricon majors dan terjual lebih dari 500.000

kopi.

Pada tahun 2005 mereka menggelar tour Re:Re dimana setiap penampilannya selalu habis terjual dan

perilisan mereka bertahan di tangga Oricon selama akhir bulan; Fanclub, album tahun 2006, bertahan

selama dua bulan sebelum keluar dari 5 besar Oricon dan World Apart menjadi single nomer satu pertama

mereka. Ajikan telah menstabilkan pandangan publik sebagai salah satu band besar di Jepang. Bahkan

mereka diparodikan dalam manga Hellsing sebagai para anggota Vatikan.

Sejauh ini, tahun 2007 menjadi lebih pelan dengan perilisan satu DVD pada pertengahan tahun.

Bagaimanapun sebuah single baru yang berjudul After Dark yang telah dijadwalkan untuk dirilis pada bulan

november.

Netral Biografi

2009-11-14T21:16:00.003-08:00

Sabtu, 08 November 2008

BioGraFi NetrAL

Bagus

Nama Lengkap : Bagus Dhanar Dhana
Nama Panggilan : Bagus
Posisi Di Band : Bassist dan Vocalist
Tempat/Tgl.Lahir : Jakarta,17 Januari 1971
Agama : Islam
Alamat email : netral@cbn.net.id
Anak Ke- / Dari : 2 / 3
Tinggi / Berat : 178 / 84
Pendidikan : SMA Negeri 60 Jakarta
APT Trisakti
Hobby : Main Bola dan Play Station
Bintang Film Fav : Benyamin S.
Musisi Fav : 80's - 90's rock band
Film Fav : The Simpson, Blair witch project
Makanan Fav : Nasi padang
Tempat Liburan Fav : Puncak { ke gunung )
Ukuran Celana : 34
Ukuran Baju : XL
Ukuran Sepatu : 43
Warna Fav : Biru & Kuning
Discography :

1. 7 Agustus 1995 Album Pertama
2. 30 Juli 1996 Album Kedua
3. 16 Januari 1998 Album Ketiga
4. 9 Juni 1999 Album Keempat
5. 30 Juli 2000 Album Netral is the best
6. 28 Agustus 2001 album ke lima

Karier Bermusik :

1. Thn.1992 - 2002 : netral
2. Thn.1998 : Add. Backing Vocal di Album Ahmad Band 1

Coki

Nama Lengkap : Chistopher Bollemeyer
Nama Panggilan : Coky
Posisi Di Band : Gitaris
Tempat/Tgl.Lahir : Jakarta, 30 Desember 1976
Agama : Kristen
Alamat : netral@cbn.net.id
Anak Ke- / Dari : 1 /3
Tinggi / Berat : 180 / 78
Pendidikan : SMP Tunas Harapan
SMA Negeri 7 Bogor
Musician Institue
Hobby : Play Station
Bintang Film Fav : Sean Connery
Musisi Fav : Jimmy Hendrix
Film Fav : Saving Private Ryan
Makanan Fav : Masakan Nyokap
Tempat Liburan Fav : Bali
Ukuran Celana : 36
Ukuran Baju : L
Ukuran Sepatu : 46
Warna Fav : Hitam
Discography :

1. Thn 1995 Drama
2. Thn 2000 Album Kompilasi Panggung Band 2000
3. Thn 2000 Base Jam Album ke 4
4. Thn 2001 Base Jam Album ke 5
5. Thn 2002 Base Jam The Best

Karier Bermusik :

1. Thn.1995 : Drama
2. Thn.1999 : Idang Rasyidi Band
3. Thn.2000 : Base Jam
4. Thn 2002 : netral

Eno

Nama Lengkap : Eno Gitara Ryanto
Nama Panggilan : Eno
Posisi Di Band : Drummer
Tempat/Tgl.Lahir : Jakarta, 11 Oktober 1979
Agama : Islam
Alamat email : netral@cbn.net.id
Anak Ke- / Dari : 2 / 3
Tinggi / Berat : 173 / 60
Pendidikan : SMP Negeri 115
SMA 17 Agustus, Jakarta
Univ. Pancasila
Hobby : Main Bola dan Play Station
Bintang Film Fav : Catherine Zeta Jones
Musisi Fav : The Police, +44,
Film Fav : Cartoon.
Makanan Fav : Nasi padang
Tempat Liburan Fav : Puncak { ke gunung )
Ukuran Celana : 32
Ukuran Baju : M
Ukuran Sepatu : 42
Warna Fav : Biru & Kuning
Discography :

1. 9 Juni 1999 Album Keempat “Paten”
2. 30 Juli 2000 Album “netral is the best“
3. 28 Agustus 2001 Album “Oke Dech“

Karier Bermusik :

1. Thn.1998 : Djakarta Band
2. Thn.1999 : Di netral Album ke-4 “PATEN”
3. Thn.2000 : netral is The Best
4. Thn 2001 : netral Album “Oke Dech“

UVERworld biografi

2009-11-10T23:58:00.000-08:00

UVERworld (ウーバーワールド) adalah sebuah band Jepang ditandatangani di bawah gr8! Records (Sony Music Records) pada tahun 2005 yang dapat dikategorikan sebagai J-campuran, pop, rock. Mereka membuat penggunaan elemen seperti R & B, memuji, dll beatboxing untuk meningkatkan kualitas musik mereka. Mereka menetapkan tren baru dalam industri musik Jepang dengan gaya mereka undefined musik.

UVERworld terdiri dari 5 anggota yang datang dari Shiga, Kansai. TAKUYA ∞ (Vocalist & Pemrograman), Katsuya (acara & Band pemimpin), Akira (acara), Nobuto (Bassist), Shintarou (Drummer).

Tidak seperti band lain, anggota UVERworld berbagi obligasi yang sangat kuat. Pada kenyataannya, Takuya dan Nobuto telah diketahui satu sama lain sejak mereka 3 tahun. Katsuya, Akira Takuya dan berada di pusat sama anak dan Takuya dan Akira adalah tetangga. Seperti yang kita dipahami, UVERworld anggota yang tinggal bersama di rumah yang sama (4LDK). Sebelumnya (menurut Heyx3 chance! Wawancara), Katsuya tetap berada dalam ruang dan Akira di lantai 2 dan Takuya, Nobuto dan Shintarou pada 3rd. Sepertinya mereka yang menggunakan berbagai metode untuk menentukan ruang mereka untuk mendapatkan dan tinggal di mereka melakukannya sekali / dua kali setahun. 2 musibah terjebak dalam ruang yang Nobuto dan Katsuya. Sebelumnya, ia adalah Shintarou's gilirannya untuk tetap tinggal di kamar. Menurut majalah wawancara, kali ini mereka melemparkan panahan untuk memutuskan yang mereka mendapatkan kamar untuk tinggal di, dan di masa depan, mereka akan mangkuk dengan tangan kiri mereka (semua). Nobuto, yang diklaim dia bowled tangan kiri dengan tangan kanan, yang menimbulkan kecurigaan di kalangan anggota karena ia adalah satu-satunya tidak menekan masyarakat (Takuya tuntutan yang dia sendiri tidak tahu Nobuto adalah tangan kiri walaupun mereka telah diketahui satu sama lain sejak muda . Untuk informasi lebih lanjut, baca ini wawancara). Jadi, hasil akhir masih berakhir dengan Nobuto kehilangan.

Hal ini menunjukkan bahwa semua anggota jarang memerangi, meskipun mereka sering berdebat tentang musik. Hal ini cukup mengejutkan karena lebih sering daripada tidak, ketika anggota band tinggal bersama-sama, mereka akan sering bertengkar karena perbedaan kepribadian. Bahkan, UVERworld sering mencurahkan perasaan mereka satu sama lain. Setelah semuanya untuk BUGRIGHT telah selesai, anggota mereka duduk di ruang dan berbicara sampai 5 pada awal pagi, berbicara dan menangis. Nobuto mengatakan bahwa Katsuya yang sebagian besar berbicara.

Menjelang akhir 2007, UVERworld memutuskan untuk tinggal secara terpisah. Alasan mereka yang telah memberi mereka ingin mencoba untuk tinggal jauh dari satu sama lain. Dan seberapa jauh dari satu sama lain mereka hidup saat ini, tidak diungkapkan. Takuya adalah satu-satunya saat ini tinggal di kamar mereka 4LDK lama. Hal ini diduga bahwa mereka hidup secara terpisah sejak sekarang, setiap anggota yang tergoda untuk memiliki mobil masing-masing, yang ketika Takuya memutuskan dia ingin evaluasi mobil, tetapi ia tidak sanggup membayarnya karena harga. Dengan demikian, lagu 'energi' (ditemukan di persimpangan Ukiyo tunggal dan versi album, ENERGI PROGLUTION di album) adalah borned. Alasan lain yang diduga adalah mereka yang besar berkelahi. Seperti yang benar adalah alasan, kami mungkin tidak akan tahu.

Walaupun alasan yang diberikan oleh UVERworld yang membuat mereka ingin tinggal secara terpisah diberikan sebagai ditulis di atas, diduga bahwa penggemar mungkin alasan yang nyata terjadi pergeseran. UVERworld sekali telah mengemukakan bahwa mereka telah menerima banyak surat yang meminta mereka jika mereka kaum homoseksual dan juga surat-surat yang meminta mereka untuk tinggal secara terpisah sementara ada juga huruf yang diminta terus tinggal bersama mereka. Mungkin kedengarannya bodoh untuk beberapa Anda, tetapi situasi tersebut cukup dpt diduga.

BUGRIGHT dari periode - periode pelintasan Ukiyo, UVERworld telah melakukan siaran langsung didukung oleh Sony Music sebagai bagian dari kegiatan promosi mereka untuk setiap satu / rilis album yang dapat dilihat dari setiap bagian dari dunia selama Anda memiliki koneksi internet yang baik ( atau lain akan penyangga selamanya). Siaran langsung ini biasanya dilakukan di dekat ke tanggal rilis album di mana mereka akan berbicara tentang single / album dengan lagu diputar di latar belakang. Di tengah program, pembuatan setiap PV biasanya ditampilkan. Selain itu, akan ada kuesioner dari penggemar UVERworld yang akan menjawab. Katsuya juga akan bacakan beberapa pesan tertulis pada mereka BBS.

Kemuncak ini menunjukkan biasanya Akira's gambar yang sangat populer dengan penggemar mereka yang sering diberikan sebagai hadiah kepada pemirsa yang tertangkap kata kunci yang disebutkan di tengah program. Hadiah lainnya termasuk UVERworld Wisata barang.

Takeshi, manajer mereka sering membuat penampilan di UVERtv, biasanya orang yang bacakan kuesioner untuk UVERworld untuk menjawab. Dari endscape untuk Ukiyo persimpangan UVERtv, dia memakai sebuah Afro setiap kali dia muncul, dan dikatakan bahwa Afro mendapat lebih besar dan lebih besar setiap kali.

Khusus untuk tamu UVERtv # 3 adalah DAISUKE, UVER's rambut rambut.

Sebagai UVERworld dihentikan hidup bersama dalam satu atap, sudah hinted bahwa mereka tidak lagi film akan UVERtv.

UVERworld; nama
UVER adalah kombinasi dari 'Über' dan 'atas', dan dengan itu UVERworld dimaksudkan sebagai' Lintas-masing dunia '. Menggunakan nama ini sebagai motivasi, UVERworld rencana untuk memastikan bahwa mereka musik dan popularitas diketahui setiap sudut dunia. Nama ini dibuat oleh Akira, browsing yang datang dan majalah di seluruh kata 'Über'.

UVERworld; mereka rilis
Pada tanggal 6 Juli 2005, mereka merilis single pertama yang mereka D-tecnoLife, diikuti oleh chance! yang dirilis pada 26 Oktober 2005. Mereka mulai 2006 dengan 3rd tunggal mereka, dan mereka hanya Melody 1st album tidak lama setelah. Kemudian, mereka dilepaskan mereka 4th tunggal Warna yang diikuti oleh Heart 5th tunggal Shamrock 6th tunggal dan Kimi tidak suki na uta. Mereka berakhir tahun dengan rilis DVD pertama mereka, yang sebagian footage dari kinerja mereka tinggal di Shibuya-AX. 2nd album BUGRIGHT mereka adalah karena akan dirilis pada 21 Februari 2007 bersama dengan buku pertama mereka foto CLASSWORD. Adalah UVERworld terkemuka yang telah memiliki tanggal rilis stabil, yang merilis 3 single dan 1 album setiap tahun, hampir sama dengan bizzarely interval.

Sebuah bagian kecil dari Hawa's koleksi majalah

UVERworld, seperti dari 16/1/2008, 9 telah merilis single, album 3, 2 foto buku, dan 1 band skor 1 resmi kalender. Selain itu, mereka telah membuat banyak penampilan di majalah populer musik seperti PatiPati (hampir setiap bulan), R & R NEWSMAKER (hampir setiap bulan), APA DI, ARENA 37C + + ARENA KHUSUS ARENA ACT (biasanya termasuk UVERworld's poster. Kira-kira 6 poster di tahun 2007 saja) dan BPASS. Hal ini sangat luar biasa untuk menjadi band utama untuk 2 tahun dan hanya setengah. Dalam majalah mingguan Oricon, UVERworld dibuat 70 minggu terus tampilan ini di bagian kecil dari majalah di mana UVERworld diungkapkan informasi pribadi mereka, seperti anggota keluarga mereka, mereka kebiasaan sehari-hari dan hewan peliharaan mereka. Hal ini dilakukan sebagai UVERworld tinggal bersama pada tahun 2006 hingga awal 2007. Artikel ini adalah dikenal sebagai UVERfamily.

Dalam era Timeless, yang terkenal Ugly Doll pencipta, Horvath Daud digambarkan UVERworld's jimat - UVERchan yang telah penampilan mereka di semua single dan album jaket. Ini cukup mengejutkan bahwa J-rock band sebenarnya memiliki lucu jimat yang digunakan sebagai jimat. Dalam satu wawancara dengan Horvath, dia menyebutkan bahwa dia mendengarkan musik terlalu UVERworld.

Dalam era BUGRIGHT, Inc bangun adalah satu yang digambarkan penutup, dengan karakter yang dirancang berdasarkan UVERworld sendiri. Karena yang sangat banyak persamaan tersebut dengan karakter band Inggris, Gorillaz, UVERworld pernah kritikan oleh non-penggemar, tetapi tidak pernah membangkitkan isu apapun pengadilan.

Dalam era PROGLUTION, mungkin ada perubahan desainer lain. UVERworld's biasa tanpa serif font diubah menjadi berkait. Kali ini, tidak ada gambar sama sekali, kebanyakan UVERworld sendiri pada penutup dengan (kadang-kadang) berantakan photoshop efek. Shaka Beach PROGLUTION LE dan kritikan yang meliputi kami Bahasa Inggris oleh penggemar tetapi tampaknya mereka diterima dengan baik oleh penggemar Jepang. Mereka dianggap sebagai sesuatu yang 'segar'. Ini baik kami memiliki rasa yang berbeda atau Jepang adalah penggemar UVERloyal mereka hanya mengambil dalam segala sepanjang mereka UVERworld: D

UVERworld; kehidupannya
UVERworld pertama tinggal di Tokyo hanya memiliki pemirsa dari 5 (cries). Mereka terakhir hari pertama wisata, namun memiliki penonton yang 1.500 - peningkatan yang luar biasa yang walaupun masih kecil nomor. UVERworld sendiri yang terkejut melihat peningkatan.

Hingga saat ini, UVERworld kehidupan tidak populer sebagai sebagai band populer lainnya. Setidaknya, hal ini tidak diturunkan UVERworld yang telah terjual semua tiket sebelum mereka konser. Namun, kehidupan mereka masih dianggap sebagai populer. Dengan tahun, jumlah mereka tinggal di nomor sangat meningkat. Dalam BUGRIGHT wisata, karena tingginya permintaan, Sony Music ditambahkan tambahan untuk kehidupan mereka, bernama BUGRIGHT sebagai wisata menuju endscape ~ ~, sedangkan untuk PROGLUTION wisata, telah diumumkan di Neo gelombang suara yang sudah ada permintaan tambahan untuk hidup, mereka yang telah diatur. Pada umumnya, UVERworld adalah penggemar remaja muda untuk orang dewasa, dan telah spectaculated sebagai salah satu alasan mengapa mereka dia akan populer selama Gakuen Sai (Agustus-November di mana band melakukan kegiatan di sekolah).

Salah satu UVERworld's kenangan kehidupan termasuk kehidupan Februari 2007 dimana kompensasi Acara Natal di tahun 2006 yang telah dibatalkan karena UVERworld yang mengenakan larangan kegiatan dari band. Tinggal laporan ini muncul dalam beberapa surat kabar. Dalam hidup ini, mereka terbatas CD - rinku diberikan salah, maaf lagu yang ditulis oleh Takuya untuk menyatakan perasaan kepada penggemar itu sendiri selama periode-refleksi. CD ini kadang-kadang menjadi auctioned di Yahoo Jepang. Karena keanehan, sementara untuk 20.000 yen (kira-kira 200AUD). Seperti CD ini penting, sangat sangat tidak mungkin yang akan rinku untuk mendapatkan kembali lepaskan. Lain yang penting adalah tinggal Summer ~ Apakah kita perlu suara ~ yang terjadi pada bulan September 2007, di mana 3.000 pemenang yang beruntung hadiah menarik grup A (dari Shaka Pantai Pertama Tekan CD) mendapat kesempatan untuk mereka suara yang akan direkam UVERworld's Ukiyo persimpangan tunggal -- lagu 2 - perpisahan ~ ~ suara anda campuran.

UVERworld's, seperti banyak artis lain 'tujuan akhir adalah untuk melakukan di Jepang yang paling bergengsi ruang konser - Nippon Budokan. Karena ke balai prestise ini, hanya seniman dengan profil tinggi dapat melakukan itu. Jika UVERworld dapat melakukan di Budokan, berarti mereka diakui sebagai salah satu band terkenal di Jepang. Sebelum UVERworld dapat melakukan wisata ke luar negeri, mereka akan mempunyai untuk pertama mengatasi hambatan ini.

UVERworld musik diketahui memiliki banyak seri up. Ini adalah daftar mengikat up UVERworld saat ini sangat:

1. D-tecnoLife: BLEACH 2nd opening (anime)
2. Chance!: BLEACH Heat the Soul (PSP) theme song
3. Warna dari Heart: BLOOD + 3rd opening (anime)
4. Shamrock: Dandori ~ ~ Dance Drill theme song (drama) & music.jp theme song
5. Kimi tidak suki na uta: Koi suru Hanikami theme song
6. Nol tidak Kotae: Musou Orochi (permainan populer PS2) CM lagu
7. endscape: Terra opening e 1st (anime)
8. Ukiyo Crossing: Hataraki Man theme song (drama)

UVERworld telah mempunyai pengalaman dalam menulis anime, drama dan berbagai menunjukkan tema lagu. Penggemar yang berharap bahwa mereka akan melakukan film tema lagu dalam waktu dekat.

UVERworld di negara-negara lain

Majalah populer seperti dinyatakan sebelumnya PatiPati, R & R NEWSMAKER dll sering tersedia di negara-negara yang memiliki hubungan dekat dengan Jepang. Kinokuniya, toko buku Jepang sering impor mereka. Mereka bisa menjadi sedikit pengetahuan.

Di Singapura dan Amerika Serikat, beberapa toko membawa UVERworld's CD. Di Singapura, akan HMV dan di Amerika Serikat, Kinokuniya.

Singapore Airlines dengan rute dari Singapura ke Hong Kong telah UVERworld musik mereka dalam daftar radio (terima kasih kepada pihak Angie untuk!)

Singapura stasiun radio akan kadang-kadang bermain musik UVERworld karena # 1, UVERworld yang di atas 2 dari Oricon Chart dan # 2, mereka yang populer untuk D-tecnoLife. Singapura adalah negara yang sebagian besar penduduk adalah penggemar dari anime. Oleh karena itu, banyak dari mereka akan mendengar dari D-tecnoLife sebelumnya, meskipun mereka mungkin tidak tahu UVERworld's bernyanyi yang satu ini.

UVERworld Tujuannya adalah untuk memiliki wisata di seluruh dunia. Mereka ingin memulai dengan US pertama. Untuk alasan ini, Takuya telah belajar bahasa Inggris. jika mereka adalah musik yang akan diterima dengan baik di Amerika Serikat, mereka tentu saja memiliki wisata ada beberapa hari. Oleh karena itu, US penggemar, silahkan menyebarkan kasih: D Seperti halnya spam mereka BBS sebanyak mungkin, baik dalam bahasa Inggris atau Jepang (bahkan jika Anda tidak dapat berbicara dalam Bahasa Jepang, mereka tidak menghargai upaya Anda mencoba untuk menulis itu). Mereka pasti akan melihat bahwa mereka memiliki banyak penggemar di luar negeri! (Itu adalah cara Yui menemukan tentang dia penggemar HK) Oleh karena itu, daripada meminta kami ketika UVERworld akan memiliki wisata di negara anda (kami telah menerima sedikitnya 10 email tentang ini), silakan Anda lakukan terbaik untuk orang lain mengetahui keberadaan UVER's serta keberadaan ANDA sebagai UVERfan kepada mereka: D

Di Indonesia, saya guru gitar (dia adalah pemain gitar) mengatakan bahwa ia telah dilakukan Warna dari Heart dalam salah seorang gigs sebelumnya, walaupun dia tidak tahu siapa yang UVERworld. Dia menyukai lagu.

Di Cina / Hong Kong, UVERworld sering membuat sebuah penampilan di majalah COOL. Wawancara berisi UVERworld's review lagu, PV memeriksa dan anggota 'informasi.

Silakan berkontribusi jika Anda tahu UVERworld di negara anda: D

UVERworld: cabik

Meskipun kami tidak menyebutkan ini di update berita kami, dalam ketakutan yang mungkin kami agitate penggemar, FIR, yang populer Taiwan band ini PV <第十行星> bizzarely ini mirip dengan UVERworld's endscape dengan semua CGs. UVERworld penggemar berbahasa Cina menjadi marah dengan ini tetapi hal ini telah diselesaikan secara damai dan tidak menyalahkan band, namun PV direktur.

Hal ini kemudian dipublikasikan di Hong Kong (gambar) koran dan koran Singapura, walaupun UVERworld bukanlah fokus utama dari artikel. Namun, ini akan menjadi langkah awal untuk UVERworld untuk memasuki pasar luar negeri?

FIR sebagai cara sendiri untuk menangani masalah atau apakah UVERworld's endscape PV direktur diberitahu tentang rip, kami tidak yakin saat ini. (gambar kredit untuk JUSTUVER)

Fakta lain

• Shintarou adalah drum dari sebuah band bernama Double Impact sebelum bergabung dengan Sangoku Road.
• Setiap orang dari UVERworld memiliki anjing peliharaan, dengan pengecualian Takuya.
• UVERworld telah diulas dalam salah satu Volvic Waktu di awal tahun 2006, untuk mempromosikan Volvic.

Peterpan Biografi

2009-11-10T23:34:00.000-08:00

Biografi :

Grup musik Peterpan dibentuk di Bandung, Jawa Barat dengan enam orang personel, masing-masing Nazril Irham alias Ariel (vokal), Mohammad Kautsar Hikmat alias Uki (gitar), Ilsyah Ryan Reza (drum), Loekman Hakim (gitar), Andika Naliputra Wirahardja (keyboard), dan Indra (bass).

Namun pada November 2006, dua anggotanya, Andika dan Indra dipecat dari grup musik tersebut. Perpecahan ini dipicu adanya perbedaan prinsip kreativitas, sementara Ariel mengungkapkan telah ada masalah sejak peluncuran album pertama, Taman Langit. Bahkan Andika dan Indra juga mengaku sudah keluar dari Peterpan sejak 8 Oktober 2006.

Album-album Peterpan di antaranya, TAMAN LANGIT, BINTANG DI SURGA, VIDEO KARAOKE PETERPAN-SAHABAT PETERPAN dan OST. ALEXANDRIA, selain itu juga dalam waktu dekat Peterpan akan merilis album terbaru.

Grup band yang terkenal dengan lagu Ada Apa Denganmu, Topeng dan Kukatakan Dengan Indah itu, juga pernah dirundung masalah saat vokalisnya dituduh menghamili perempuan bernama Sarah Amalia dan tidak bersedia bertanggung jawab.

Persoalan itu terbantah setelah Ariel menikahi perempuan tersebut dan memiliki anak perempuan, Alleia Anata, meski kemudian mereka bercerai.

Mei 2007, Peterpan meluncurkan album bertajuk HARI YANG CERAH yang akan didistribusikan di Indonesia dan Malaysia.

Selang setahun, tepatnya bulan Agustus 2008, Peterpan merilis album THE BEST OF - SEBUAH NAMA SEBUAH CERITA. Album ini menjadi album terakhir bagi Ariel, Uki, Reza, dan Lukman dalam naungan nama Peterpan.

Pergantian nama ini sebagai bagian dari perjanjian hengkangnya Andhika dan Indra.

metallica biografi

2009-11-10T23:24:00.000-08:00

Metallica adalah band yang muncul di scene underground awal 1980an yang berkembang menjadi band rock mainstream raksasa. Dengan penjualan album yang mencapai 57 juta unit didalam AS dan 35 juta unit diluar AS, mereka menempati posisi ke 18 sebagai salah satu artis penjual album terbesar yang terdaftar dalam Recording Industry Association of America.

Metallica dibentuk di California tahun 1981 oleh drummer Lars Ulrich dan gitaris/vokalis James Hetfield. bassist Ron McGovny kemudian bergabung dan dinyusuli Dave Mustaine. McGovney pergi setelah berkonflik dengan Mustaine dan posisinya diganti Cliff Burton. Sifat Mustaine yang agresif dan sering bermasalah dengan obat dan alkohol mengakibatkan dia dipecat oleh Ulrich dan Hetfield. Posisinya diisi Kirk Hammet, seorang murid Joe Satriani. Mustaine kemudian membentuk Megadeth.

Band mendapatkan namanya sewaktu Ulrich diajak promoter metal San Francisco, Ron Quintana, untuk bantu memilih nama dari daftarnya untuk dijadikan nama majalah barunya. Daftarnya terdapat nama Metallica. Ulrich menyarankan Metal Mania untuk mejalah Quintana dan memilih Metallica untuk band yang baru dia bentuk.

Bersama Megadeth, Slayer dan Anthrax, Metallica merupakan salah satu dari empat tokoh thrash metal pada era 1980an.

Album pertama Kill 'Em All dirilis 1983 via Megaforce. Album pertama ini menjadi contoh sound dasar Metallica untuk era 1980an dengan khas vokal dan irama berat dari Hetfield.

Tahun 1984 mereka menndatangani kontrak dengan Elektra Records dan merilis Master of Puppets, album yang dianggap fans sebagai album terbaik Metallica.

Sewktu tur di Eropa pada tahun 1986, bassist Cliff Burton meninggal dunia di Swedia dalam kecelakaan bis dan posisinya diganti Jason Newsted. Tahun 1988, Mereka membuat ...And Justice for All dengan musik yang komplek secara struktural. ...And Justice for all dinominasi Grammy dengan kategori Best Hard Rock/Metal Performance Vocal or Instrument namun Grammy tersebut diraih Jethro Tull. Tahun berikutnya mereka baru memenangkan Grammy dan setelah itu menerjun ke dunia musik rock mainstream. Video "One" diputar terus menerus oleh MTV.

Album berjudul Metallica yang sering disebut The Black Album dirilis 1991 dengan mentargetkan audiens yang jauh lebih luas. Album mencapai no. 1 dalam Billboard dan bersertifikasi platinum dalam beberapa minggu. Album ini menjadi album paling populer Metallica dan hit-nya "Enter Sandman" menjadi lagu Metallica yang paling dikenal luas.

Kemudian pada Load (1996) dan ReLoad (1997), tempo metal yang cepat diganti dengan nada gitar yang bluesy, permainan slide guitar dan steel guitar, hurdy-gurdy dan violin. Sebagian fans menyindir mereka sebagai Poptalica, Alternica dan bahkan Lica saja. Beberapa lagu dari Load dan Reload sering diputar radio-radio AS.

Untuk album berikutnya, mereka men-cover lagu-lagu dari sejumlah artis yang mempengaruhi mereka, mulai dari The Misfits, Thin Lizzy, Black Sabbath sampai ke Nick Cave dan Bob Seger.

Tahun 1999, Metallica dilantik ke San Francisco Walk of Fame dan pada bulan berikutnya, mereka merekam dua pertunjukan dengan San Francisco Symphony Orchestra dan merilisnya dengan judul S&M.

Metallica menciptakan kontroversi dengan menuntut Napster yang 300.000 anggotanya memperjual-belikan seluruh katalog lagu Metallica didalam situs. Mereka juga menuntut beberapa universitas yang mengizinkan Napster dioperasikan dalam kampus. Penuntutan ini mengakibatkan ejekan sejumlah situs yang mengatakan band yang mengawali karirnya dari scene underground yang sering memperjual-belikan rekaman bootleg live sudah menjadi mata duitan. Metallica menjawab apa yang mereka permasalahkan adalah perdagangan ilegal materi studio mereka, bukan bootleg live.

Jason Newsted meninggalkan Metallica pada 2001. Berbagai wawancara mengungkapkan pengunduran dia diakibatkan keinginannya untuk membuat CD dan melakukan tur bersama band pribadinya, Echobrain, namun keinginan tersebut selalu dihadang oleh Hetfield. Posisinya diganti Robert Trujillo, eks bassist Suicidal Tendencies yang juga pernah main bersama band Ozzy Osbourne, Infectious Grooves dan Black Label Society. Newsted kemudian bergabung ke band legendaris thrash metal Kanada, Voivod, dan secara menarik menggantikan posisi Trujillo dalam Ozzfest 2003.

Album kedelapan mereka, St. Anger (2003), menanjak ke posisi no. 1 dalam chart. Album dibuat kasar dan tak terpoles untuk merespon ke pihak yang klaim Metallica telah kehilangan kekerasan sound mereka. Namun, sound kasar yang tanpa banyak gitar solo ini dikritik fans yang tidak menyukainya. Toko CD bekas dibanjiri CD yang dijual oleh fans yang kecewa. Meskipun dikritik, St. Anger memenangkan Grammy 2004.

Tahun 2006, Metallica mengakhiri kerjasama 15 tahun dengan produser Bob Rock dan menjalinkan kerjasama baru dengan produser legendaris Rick Rubin, yang biasa menangani album Beastie Boys, Red Hot Chili Peppers, Weezer, Audioslave, Slipknot, System of a Down, Johnny Cash, LL Cool J, Jay-Z dan Slayer. Rubin dan Metallica sedang mengerjakan sebuah album studio baru yang akan dirilis dalam waktu dekat.

- Peter Soemarko

Discography

Album

1983 Kill 'Em All
1984 Ride the Lightning
1986 Master of Puppets
1987 The $5.98 E.P.: Garage Days Re-Revisited (EP)
1988 ...And Justice for Al
1991 Metallica
1993 Live Shit: Binge & Purge (Live boxset)
1996 Load 5
1997 ReLoad
1998 Garage Inc.
1999 S&M
2003 St. Anger
2004 Some Kind of Monsters
Disunting : wikipedia

Fall Out Boy-Dance Dance

2009-11-09T18:48:00.000-08:00

disini

Fall Out Boy-thanks for the memories

2009-11-09T18:45:00.001-08:00

Disini

paramore-crush.crush

2009-11-09T18:44:00.001-08:00

disini

kuburan band-lupa-lupa ingat

2009-11-09T18:43:00.001-08:00

Disini

God bless-rumah kita

2009-11-09T18:42:00.001-08:00

disini

Avenged sevenfold-almost easy

2009-11-09T18:40:00.001-08:00

Disini

BeginiLah Kehidupan Pemusik

asking alexandria biografi

bring me the horizon biografi

Chrisye Biografi

Muse Biografi

(1992-1997) Pembentukkan

(1998-2000) Breakthrough

(2001-2002) Awal ketenaran

Tatto khusus M. shadow dan Mike Portnoy (RIP The Rev )

Otopsi terakhir the rev

disturbed biografi

Tahun-tahun pertama pembentukan (1994 - 1996)

he Sickness (1998 - 2000)

Believe (2001 - 2003)

Ten Thousand Fists (2004 - 2006)

Indestructible dan Peristiwa Terakhir (2007 - Sekarang)

Diskografi

placebo biografi dan konser di jakarta

Boys like girl

d massive biografi

kotak biografi

Secondhand serenade biografi

Album baru My chemical romance

Iwan fals biografi

Lady Gaga Biografi

Warteg Boys Biografi

Aura kasih Biografi

Diskografi

Jason miraz biografi

Killing me Inside Biografi

Pee Wee Gaskins

Dentuman drum yang tak akan pernah hilang . . .

Luciano Pavarotti

Michael Bubble biografi

Diskografi

Afgan Syah Reza Biografi

So_Hitz Band ( Rencananya)

bullet for my valentine biografi

Audioslave biografi

bon jovi biografi

Anggota

Anggota sekarang

Awal mula

1990-an

2000-an

Album studio resmi

Younha Biografi

Hijau daun Biografi

Green Day biografi

Diskografi

dewa 19 biografi

Blink 182

Biografi

Terbentuknya Blink-182

Tahun 1992-1993

Tahun 1992-1993

Cheshire Cat

The Gazette (Review)

st 12 biografi

Sum 41 Biografi

Sejarah

Album Studio

Justin Bieber biografi

trivium biografi

simple plan biografi

Diskografi

Album studio

Album live

dear god lirik

lirik lagu world is black-good charlotte

good charlotte biografi

Diskografi

efek rumah kaca biografi

Penghargaan

ebiet G Ade biografi

garnet band

Utada hikaru biografi

Rie Fu biografi

BIOGRAPHI RIE FU :

vierra band